1 956年，各路藝術精英雲集巴布羅・畢加索的康城寓所，濟濟一堂。聚會中，巴布羅・畢加索首次遇見中國藝術家張大千。當時畢加索已經是西方藝壇巨星，而張大千遠離故土、長居外地，但名聲與畢加索不相伯仲。兩位藝壇大師盛名遠播，藝術魅力長盛不衰。2016年，二人榮登拍賣場上最暢銷藝術家的寶座，張大千更是一馬當先。
如同畢加索一樣，張大千的生命可謂充滿傳奇色彩。張大千生於1899年，兒時便向母親學習花卉畫法。他自稱在少年時遭土匪俘擄，從他們劫來的書籍中學詩。不論這件事孰真孰假，張大千確實博學多聞，他曾赴京都學習染織，並於上海隨曾熙及李瑞清習畫，直接學習明末清初名家石濤和八大山人的作品。其後，他遠赴敦煌的莫高窟，致力臨摹歷代壁畫，並為它們重新編號。
張大千的臨摹技巧出神入化，堪稱為仿畫大師。波士頓美術館藏有兩幅作品，其中一幅曾被認為是十世紀畫家關仝的手筆，另一幅則傳為一位六世紀無名藝術家所畫，後來才發現是張大千的仿作。張大千亦是一位藏家，他曾經收藏過一幅董其昌的寫景畫，現藏於波士頓美術館。
張大千不同時期的作品體現各朝門派的微妙風格轉變，在紐約大都會藝術博物館珍藏張大千作品之中可見一斑。可是，張大千的獨門原創，非1960年代中葉的潑墨畫莫屬，如1966年《瑞奧道中》及1969年《瓊峰雪擁圖》——畫幅上潑灑多層色彩，渲染出如夢如詩的山水景緻。
蘇富比中國書畫部主管葉卓敏評道：「張大千將自身的傳統文化內蘊，轉化成獨一無二的個人抽象藝術風格。他的經典傑作氣勢磅礴，矚目不群，不愧為二十世紀中國藝術界的殿堂級人物。」
張大千在1949年共產主義革命後離開中國大陸，輾轉前往香港及印度，再旅居阿根廷、巴西和美國等地； 1983年，張大千在台灣逝世。雲跡四海，他無疑受到西方現代主義藝術影響，尤以抽象表現主義為甚。不過，張大千仍忠於自身傳統，並自言其抽象潑墨手法乃受中國水墨名家的意筆風格所啟發。對張大千而言，要創造出一套現代藝術語言，必須鑑古觀今，溫故而知新。
展覽詳情
日期：2019年10月12日至11月9日（週一至週六）
開放時間：
週一至週五 10 am – 6 pm
週六 11 am – 5 pm
地點：金鐘太古廣場一期五樓蘇富比藝術空間
展品更換：
第一期：10月12日至10月25日
第二期：10月26日至11月9日
逢週六舉行講座及導賞，詳情參閱SOTHEBYS.COM/ZDQ
講座名額有限，先到先得，額滿即止。