收藏家

拍賣史上最重要的色域繪畫收藏即將上拍

Sotheby's

蘇富比榮幸宣佈,將於2019年的一連串拍賣會中呈獻布蕾瑪與阿諾·史登堡伉儷珍藏。從上世紀60年代中期到2014年,這對來自加拿大的收藏家數十年來為蒐集珍藏傾注熱情,今年上拍的逾百件藏品估價超過4,000萬美元。

馬克・羅斯科,《無題(紅色上的紅)》,1969年作,估價7,000,000–10,000,000美元

史登堡珍藏包括戰後時期在美國和加拿大崛起的大規模藝術創新運動,包括抽象表現主義、硬邊繪畫和極簡主義,而此收藏核心是一系列色域繪畫傑作,堪稱拍賣史上之最。此收藏囊括艾格妮斯・馬丁、羅伯特・馬瑟韋爾、海倫・弗蘭肯塔勒、肯尼斯・諾蘭與阿道夫・戈特列布的重要作品之外,更由馬克・羅斯科超然非凡的兩幅畫作領銜,皆作於畫家過世前一年:《無題(藍色上的紅與酒紅)》(估價900至1,200萬美元)和《無題(紅色上的紅)》(上圖,估價700至1,000萬美元)。

羅伯特・馬瑟韋爾,《輓歌,習作NO. XIII》,1976-79年作,估價1,500,000–2,000,000美元
「史登堡珍藏代表著過去半個世紀以來最偉大的私人雅藏之一,能夠於今年將布蕾瑪與阿諾·史登堡的收藏慧眼公諸同好,實是莫大榮幸。此收藏背後蘊藏非凡智慧、深入研究與獨到眼光,代表著一種開拓精神,跨越現有界限,形成自己的一套藝術史紀錄。」
紐約蘇富比當代藝術部資深國際專家MICHAEL MACAULAY

收藏中之精選拍品將於今年春季巡展至香港、洛杉磯、三藩市、達拉斯及芝加哥,最後返回紐約,於紐約蘇富比全新畫廊舉行預展。

布蕾瑪與阿諾·史登堡

加拿大商人阿諾·史登堡於1958年加入家族企業史登堡公司(Steinberg Inc.)。三十年來,他擔任過多個行政職位,包括財務總監和行政總監。他在商業和慈善事業上成就出色,尤以醫療保健和教育領域為最;除此之外,他亦是加拿大年輕藝術家的主要贊助人:直至80年代中期,位於魁北克及安大略的史登堡公司辦公室掛上超過1,500件當代藝術家作品。

布蕾瑪・史登堡於1961年加入麥基爾大學政治學系,後來正式成為教授,並於2001年退休後成為榮譽退休教授。阿諾亦是麥基爾大學的長期贊助人,並於2009年開始擔任校監。史登堡伉儷熱衷收藏之餘,又一直投身慈善工作,當中包括布蕾瑪與阿諾·史登堡家族基金會的工作。

史登堡伉儷珍藏精選拍品

當代藝術

紐約 | 2019年5月

史登堡珍藏由馬克・羅斯科於臨終前一年所創作的兩幅非凡畫作領銜。《無題(藍色上的紅與酒紅)》(估價900至1,200萬美元)和《無題(紅色上的紅)》(估價700至1,000萬美元)體現了羅斯科筆下著名的色域構圖;在其傳奇生涯中,這一時期創作以暗淡色調為主,使這兩幅色彩豔麗的罕見作品鶴立雞群。紙本繪畫於其創作晚期愈見重要,這兩幅作品皆展現出羅斯科專注於這一體裁,將精力集中於探索紙本繪畫,同時不斷地拓展非同凡響的創作手法。

馬克・羅斯科,《無題(藍色上的紅與酒紅)》,1969年作,估價9,000,000–12,000,000美元

1981年作的《無題#12》(估價400至600萬美元)是艾格妮斯・馬丁演繹「壯美」意境的傑作之一,呈現出色彩交錯的迷人蜃景。本作來自馬丁豐富創作生涯中的一個重要時期:畫中用色素雅,變化細緻,顏料完全覆蓋72 × 72英寸的畫面,這都使《無題#12》成為馬丁於1968年搬到新墨西哥州後所創作的一組畫作中最獨特的一幅,而這組作品大多繪上黑、白、灰三色。

肯尼斯・諾蘭,《東-西》,1963年作,估價1,000,000–1,500,000美元

本收藏有兩幅肯尼斯・諾蘭作品,包括1963年作的《東-西》(估價400,000至600,000美元)。此作屬於諾蘭的V形圖案畫作系列,整個系列創作僅歷兩年,視覺效果簡潔流麗。此作出自這一時期的後半階段,畫面展示一種平衡感,而且用色精妙,體現了諾蘭最嫻熟自如的畫風。本收藏亦呈獻諾蘭作於1960年的《藍色(靶子)》(右圖),乃藝術家筆下標誌性創作「靶子繪畫」中的重要一例,估價200至300萬美元。

海倫・弗蘭肯塔勒,《紐芬蘭島》,1975年作,估價1,500,000–2,000,000美元

這幅長達九英尺的全景讓人嘆為觀止。海倫・弗蘭肯塔勒作於1975年的《紐芬蘭島》是一幅鮮為人知的傑作,來自70年代中期藝術家最備受稱頌的創作時期,亦是史登堡珍藏中兩幅弗蘭肯塔勒作品之一,估價150至200萬美元。弗蘭肯塔勒筆下的抽象形態別具一格,將顏料稀釋後繪於未經處理的畫布,完全滲透畫布纖維。稀釋顏料與畫布完美融合,將重點放在作為藝術品重要部分的畫布,並在創作過程中改變了藝術史的進程,影響著不同年代的藝術家如肯尼斯・諾蘭、莫里士・路易斯和朱爾斯・奧利茨基──他們的作品亦可見於本收藏。

印象派及現代藝術

紐約 | 2019年5月

史登堡珍藏所象徵的戰後藝術發展,有賴前人於半個世紀前奠下的基石,而本收藏亦涵蓋跨越時代的相關藝術作品。現代主義藝術奠基典範由多位大師之作演繹,包括亨利・馬蒂斯、巴布羅・畢加索、瓦西里・康丁斯基、阿爾伯托・賈柯梅蒂、讓・阿爾普、喬治・布拉克與費爾南・雷捷的作品,均標誌著20世紀頭數十年由巴黎畫派推進的具象藝術發展。

阿爾伯托・賈柯梅蒂,《迪亞哥(大鼻子半身像)》,約1959–60年作,估價3,500,000-4,500,000美元

中國藝術珍品

紐約 | 2019年9月

無獨有偶,在史登堡伉儷珍藏中,一組中國單色瓷器珍品與作為收藏核心的色域繪畫相映成趣;這組珍瓷主要出自清朝,將於今年9月亞洲藝術週中國藝術珍品拍賣上呈獻。無論是渾然天成,或由匠人巧製,單色瓷器的雅致色調自古以來在中國傳統美學中備受推崇,並為世界各地不同年代的藝術家、收藏家和審美鑑賞家帶來啟發。簡潔的線條美學,一致的色彩變化,加上著重反璞歸真的用色和輪廓,使這組藏品成為史登堡伉儷研究中國藝術的重要部分。

拍賣日程

印象派及現代藝術晚拍
紐約 | 2019年5月14日

印象派及現代藝術日拍
紐約 | 2019年5月15日

當代藝術晚拍
紐約 | 2019年5月16日

當代藝術日拍
紐約 | 2019年5月17日

當代藝術網上專場
網上專場 | 2019年7月

中國藝術珍品
紐約 | 2019年9月

當代藝術專場
紐約 | 2019年9月

英國製造
倫敦 | 2019年9月

當代藝術網上專場
網上專場 | 2019年9月

版畫
紐約 | 2019年10月

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