漢斯·哈同

漢斯．哈同（Hans Hartung）1904 年在德國出生，自小就對抽象表現主義深感興趣，他雖然主要活躍於歐洲戰後時期，也是「巴黎畫派」和「抒情抽象派」的代表人物，但他的創作生涯早在二戰前開始。哈同在 18 歲那年找到自己的風格，其獨特的繪畫語言，在一系列共 60 幅水彩畫中表露無遺。

其後，哈同以炭筆和黑色粉筆創作了第二個抽象系列。這兩個系列的作品同樣抽象又隨性，哈同亦在回憶錄中說道：「我在學生時代所畫的水墨畫和這兩個系列，對我的創作生涯影響尤深」。

哈同作畫時跟隨本能，卻又會為構圖佈局，以營造出高度抽象的效果。藝術史學家維爾納．哈夫特曼（Werner Haftmann）認為哈同的「作品充滿活力，將現代生活中所隱含的所有人類責任表現得淋漓盡致，是藝術家考慮周詳後所創作出的作品」。

1926 年，哈同在德累斯頓國際藝術展中初次接觸法國藝術。這次經歷對他來說意義非凡，他觀賞馬蒂斯一幅色彩鮮豔、線條純淨的畫作時，對印象派、野獸派和立體派等法國藝術運動產生了興趣。

哈同先後在萊比錫、德累斯頓和慕尼黑進修藝術。 1931 年 5 月，他在德累斯頓的 Heinrich Kühl 畫廊首次展出具象風景畫和抽象畫。翌年，他在 Jeanne Bucher 畫廊展出作品。

1935 年，哈同的作品被希特拉視為「墮落藝術」，哈同於是離開德國，前往巴黎，在達蓋爾街落腳。當時，他結識了蒙德里安（Mondrian）、米羅（Miró）、赫利昂（Hélion）、格茨（Goetz ）和考爾德（Calder）等極具影響力的藝術家，又在 30 年代末與雕塑家胡里歐．岡薩雷斯（Julio González）成為朋友，創作了一件抽象雕塑。二戰期間，哈同加入法國外籍軍團，在戰爭中受傷，導致右腿截肢。

哈同擅長使用混合媒材，在紙或畫布上以油彩、壓克力彩或粉彩創作，作品以豐富多樣的線條而著稱。另外，他的作畫方式亦非常理性，注重精確度；30 至 50 年代，他會即興繪畫草圖，再利用轉移技術，以之為基礎，創作大尺幅的最終版本。

1952 年，漢斯．哈同在巴塞爾藝術館舉辦首個回顧展。同年，他的作品《T1948-15》獲紐約現代藝術博物館收藏。

在巴黎定居多年後，哈同決定與同為畫家的妻子安娜．伊娃．伯格曼（Anna-Eva Bergman）移居法國昂蒂布，並在當地的格里馬爾迪城堡舉行他在法國的首場個展。

60 年代初，漢斯．哈同以汽車工業中使用的乙烯基塑料輔助創作，他的作品亦因而變得更加流暢。創作的最後日子裡，他轉用噴槍噴塗和繪畫圖案。在長達七十年的藝術生涯中，哈同不斷創新媒材，塑造出自己的藝術語言，為後世留下一幅幅精彩作品。