「通道」由策展人艾瑪・拉文斯（Emma Lavigne） 及艾曼紐・蒙卡松(Emmanuelle de Montgazon) 協力策劃，艾曼紐來自波堤葉，是在巴黎及日本兩地工作的國際策展人; 艾瑪在龐畢度藝術中心分館 Metz 擔任5年總監，現轉任巴黎東京宮館長。透過金守子的展覽，同時邀請其他幾位國際藝術家與作品對話，展覽的中心為阿基坦公爵皇宮( Palais des ducs d’Aquitaine )以及附近古建築，重新開館的皇宮做為南北波堤葉的通道，展覽以此得名。
做為建築雕刻家，日本駐巴黎藝術家川俁正（Tadashi Kawamata）80年代起，以回收木料創作，參加過威尼斯雙年展與德國文獻大展，這次他在阿基坦公爵皇宮外的圓柱上方，建構出不規則如蜂巢的巨物，以及出口後方一個通道，連接城市兩方。進入皇宮裡，《心靈檔案 ( Archive of Mind )》呈現眼前，皇宮大廳宴客處，一張巨型橢圓形大桌，擺滿圓形的黏土，由觀眾用手捏出，桌下方裝置錄音，播放水流聲與口水聲。
手捏圓形的黏土與作品《布包 ( Bottari )》有關，早期韓國女人頭頂布包遷移，布包裡就是隨身用品，布包也是新婚時的床單，像現代的旅行箱，金守子以傳統韓國長方形花布，綁成圓形，放置在展間成為她的招牌，這是她的畫布，從二維空間變成三度空間。綁馬尾的背影，穿著素布衫站立在孟買、秘魯、東京澀谷，或穿著同樣服裝，以打坐姿勢，雙手外伸做乞丐，抑或以優雅臥姿在墨西哥或印度，變身乞丐或遊民背對著觀眾，傳統東方女人的姿態，讓人印象深刻。《孟買：洗衣場(Mumbai : A Laundry Field, 2007 )》紀錄遊民、韓國布包，以及孟買洗衣工人。《步包卡車 - 移民者 ( Bottari Truck – Migrateurs )》錄像作品與她在南韓的《移動城市-2727公里布包卡車》表演藝術有關。塞納河畔維提( Vitry )到巴黎，綁馬尾的亞洲女人坐在布包卡車上，路經法國幾個移民重要城市，金守子說：「布包代表社會低下層沒能力的人，或是被強迫不出聲的人」。
金守子作品經常與空間呼應，《呼吸( To Breathe )》利用皇宮原本作為法院的房間，整片地板鋪上鏡面，走在上面，像走在水面的感覺，卻同時欣賞上方反射的屋頂，彩窗，樑柱結構，如履薄冰的態度，是藝術家希望觀眾走入後的心境，放鬆後，可感受自己身體與呼吸。金守子重要的作品《編織旅程 1,2,3 (Threat Routes I,II,III)》在擁有古董織布機的聖十字美術館（Musee Sainte-Croix）以三頻投影展出，橫跨三個年頭，從秘魯的純手工編織，到歐洲地區蕾絲歷史，以及印度的刺繡，同個地方展出李明維的補裳計畫，兩作品相互對話。
展覽10月12日開幕，展期到2020年1月19日。