[局部] 花明柳媚國富民強 (2014)
生活太嚴肅，必須淡然處之。
對於李津來說，藝術與生活是渾然天成的一體。後者於他的畫筆下散發出濃濃的感官之樂。他的生活從來不是在一天結束之後鑽進自己位於北京的工作室、大門緊閉、選取一個主題然後開始作畫。他的藝術創作隨生活同時展開，一餐又一餐、一覺又一覺、一個又一個赤誠火熱的懷抱。很多藝術家創作是為了生存，而李津卻選擇自己生活中享用的生猛鮮活的每一餐為主題來創作——比如廚房灶上的蒸魚、花園內栽種的蔬菜。我親眼見過李津對於美食佳釀的高漲熱情，更看著他集中精力對付一隻水煮大龍蝦（早些時候他已經食用過一隻當作午餐，以防萬一晚餐忽然不提供龍蝦），脖子上戴著圍兜，手裡拿著龍蝦鉗，不遺餘力地將所有細小縫隙裡的龍蝦肉都一掃而空，鬍鬚上沾滿了星星點點的龍蝦殘骸。李津的不少畫作中都能見到這隻龍蝦的身影。我曾見過李津的兩位愛人，她們都曾出現在他的畫作當中，一個珠圓玉潤，一個苗條婀娜，均以自己的裸體呈現世人眼前，毫無掩飾、誠實有加。同樣是在畫作中，我們看到一個困惑茫然、糊里糊塗的中年藝術家自身，他和他的情感就這樣毫無保留地展現出來。李津的世界中沒有肌肉發達的俊美男子，也沒有曲線窈窕的性感女子，或是理想化的希臘諸神，只有再普通不過的凡夫俗子。他的藝術平實樸素，如日記一般記錄似水流年，但既不墮落也不放縱，透過豐滿的胸部、圓潤的大腿與凸出的腹部，李津專注於精進筆法、從哲學角度對千百年來的中華思想與文化進行內省與反思。如今是時候對李津致以莊重的敬意，他受之無愧。
李津的藝術創作一直聚焦於自身，但這並不是以自我為中心的過分關注，更不會疏遠我們與藝術家間的距離，而正相反，他將自己的奇思妙想、自我嘲諷與精妙技藝結合起來，為我們展現其獨特世界，邀請我們共賞美好生活，與其在寧靜的花園同坐、共享盛宴。儘管畫中人物肌豐膚潤、菜餚豐盛鮮美，李津的藝術理念卻只為頌揚平凡生活，他並非聲色犬馬、縱情逸樂之徒，而是自相矛盾的慾望之籠內一頭困獸。他與我們一樣，是不停歇的人生旅者，更確切地說，是跌跌撞撞與慾望妖精擦身而過、努力創造高尚生活的平凡之軀。
[局部] 草地上的午餐中國版 (2014)
如劉裘蒂博士在其以李津為主題的藝術評論中所言，李津畫作題目及題詞經常取自明清文獻。《盛宴之六》中，將18世紀著作《隨園食單》內之烹飪指南以書法謄於畫上。《心境無我》（2012年作）這一題目則取自16世紀末洪自誠所作之《菜根譚》，曰「栽花種竹，心境無我」。這一哲學沉思旨在達成穩定平衡的德性生活，與西方馬爾庫斯·奧列里烏斯所著之《沉思錄》類似，為李津提供靈感，同時又令其飽受折磨，因為同洪自誠一樣。他們都在感官誘惑與無我心境二者間掙扎著尋求平衡。
李津的不少新作都瀰漫著安靜融洽、私密貼心的氣氛，一杯清茶、停留花瓣間的一隻蝴蝶、愛人與孩子的陪伴，幸福非常簡單。在《平淡趣真》一畫中，李津席地而睡，枕在一隻鬆軟的大枕頭上，身邊有一個蘋果，不遠處還有一個類似柿子的物件。洪自誠曾於《菜根譚》中寫道：「蓬窗竹屋下，風月自賒」，這也正合李津之意。洪氏從未拋棄生活中的種種樂趣：紅顏、詩樂、美饌、志趣相投之友，適度享受生活之樂並不違背道家原義，《菜根譚》中曰：「澹泊明志，肥甘喪節」，其中洪氏所用「肥甘」二字應該並非指李津畫作內裸女的丰乳肥臀、渾圓大腿，但其主旨在於——不加節制地貪圖享樂，則終會「節從肥甘喪」。
可憐的李津被夾在《菜根譚》的大智慧與自己對「肥甘」的熱愛當中，矛盾不已。我們從未見過其縱情享樂的表情，卻經常看到他沉思苦悶、古怪疲累的樣子，要么半睜雙眼，要么乾脆打起哈欠，雙目緊闔。他好像總存有疑問：「這一切到底是怎麼回事？我是怎麼被捲入這困境的？」李津經常在同一幅畫作中身兼數角：和尚、魔鬼、學者、士兵或是平凡的中年人，他描繪出日常生活中的一舉一動——睡覺、喝茶或是在花園內讀書——並藉此抒發內心慾望的掙扎與兩難：他的真實自我，相對於他希望成為的理想自我；中國哲學思想中的高尚人性，相對於屈服於慾望引誘的脆弱人性。李津在畫中大方地將自己的裸體公諸於世，毫無尷尬之情，如此將塵世肉身與無我渴望間的沉浮與掙扎描繪的淋漓盡致。李津屬狗，常常在畫中繪一隻小狗，透過這犬科動物迷惑不解的雙眼，見證自己的兩難處境，李津本人也努力保持這種動物的好奇本性。
畫中的李津身邊常伴兩位佳麗，但他並非正思考與哪位美人先赴巫山的好色之徒，他看上去更像是被夾在互相矛盾的慾望之間。一幅畫作上題有「我的愛不變」幾字，但是他愛的對象卻是變化的。藝術家夾在幾重誘惑間，毫無辦法而又不情不願地在生命中的「美好事物」間做出抉擇。在幾幅新作中，他提筆寫道，「清淨門中定機緣」。如洪自誠一樣，李津本可大筆一揮，寫一句克制乃平和及美德之源，但身邊花團錦簇，美人圍繞，又困惑於自己已然精通無形大道之理，李津肩上的重擔似乎遠超欣慰。
[局部] 東方花園 (2014)
《菜根譚》點明了漫漫人生道德之旅應該去往何處，但卻未明確指出究竟如何達到這一境界。過分貪圖享樂會令人思想狹隘，然而過多工作又背離人之天性，因此不應完全逃避快樂。行善值得褒揚，但若以獲得公開褒揚為目的，則可埋下禍根。「處世不宜與俗同，亦不宜與俗異；作事不宜令人厭，亦不宜令人喜」。孟子有曰：「口之於味也，目之於色也，耳之於聲也，鼻之於臭也，四肢之於安佚也，性也」。但是這種自然天性是何時轉化成了無節制的貪欲呢？怎樣才可以享受感官之樂而又潔身自好、不至於變成浪蕩子呢？李津在自己的作品中不斷思索這個問題，他內心的放縱與節制好比魔鬼與道士交戰，他的自我感受與無我心境也常常互相衝撞。偉大的藝術來源於矛盾，無論是內在的、還是外在的——《哈克貝利·費恩歷險記》中法律與傳統道德的矛盾；畢加索名畫《格爾尼卡》中描繪的殘酷戰爭；柴可夫斯基的名作《1812序曲》；奧尼爾《長夜漫漫路迢迢》中主角在毒癮和絕望中的掙扎。對於李津來說，無論其自我鬥爭的勝負如何，作為觀者的我們都目睹了他最貼近人性、最令人動容的藝術創作，因而獲益匪淺。