香 港苏富比即将举行中国古代书画拍卖（7月9日），绘画以一对明夏昶（1388-1470年）《墨竹》对屏领衔。夏昶的墨竹作品无论古今中外皆备受推崇，《吴郡丹青志》有「夏卿一个竹，西凉十锭金」之说，表示其作品在外邦亦受追捧。再者，夏昶的作品传世甚少，多藏于海内外博物馆，如北京故宫博物院、上海博物馆及天津艺术博物馆等。而这次上拍的对屏尺幅巨大而描绘精妙，在市场上罕如凤毛麟角，更曾经于2015年参展日本奈良大和文华馆「梦见苏州-明清时代的都市与绘画」特别展。
中国文人爱竹，无论艺术文学中用以自喻，还是为书斋庭园添加雅意，总有竹的身影，古语则有所谓「有节骨乃坚，无心品自端」，竹之品格清高，历代皆然。纵观中国画史，以水墨写篁竹之形神，实则表现其所隐喻的「君子之风」。文人画竹的传统，始自北宋名家文同（1019–1079年，字与可，亦称自号石室先生），之后渐渐广为流传。元代吴镇（1280–1354年）、李衎（1206–1368年）、柯九思（1290–1343年）的竹画将传统继续发扬光大，明代则以夏昶为「画竹第一」， 入清后，再有郑板桥（1693–1765年）画竹最为知名。
与此同时，各代亦多有关于画竹的艺论名篇。北宋苏轼曾撰《文与可画篔筜谷偃竹记》，指出画竹须心手相应，心遇而迹化，「胸有成竹」一语即出于此。元代李衎编《竹谱详录》，「登会稽，涉云梦，泛三湘，观九疑，南逾交广，北经渭淇」，遍观天下之竹，按晋人戴凯之《竹谱》基础上写成传世之作， 分为《画竹谱》和《墨竹谱》二卷，集中华竹文化之大成，最为影响深远。
夏昶作竹以楷入画，法度严谨，传世稀见，取法自宋元两代名家，在对自然状态中竹的体悟观察基础上，纯以水墨写成，用「意」作画，自成一派，承上启下。《吴郡丹青志》中载当时人称：「夏卿一个竹，西凉十锭金」。清人徐沁所编《明画录》也有叙述夏昶事迹，并赞道：「写竹时推第一，名驰绝域，争以兼金购求。」姜绍书《无声诗史》亦纪录夏昶生平，以及其名当中昶字的由来：「太宗尝召见之，谓曰太阳丽天日，宜加以永上。昶字宜作㫤字，书有㫤字始此。」姜绍并说，夏昶「既善书，亦能诗，精于绘事。尝师王孟端，尤工墨竹。以至海外多饼金悬购，名重四裔。其为人坦率，乐易不拘小节。」归有光在《怀竹说》一文中说：「夏太常（夏昶）风流雅韵，寄于楮墨间，意之所至，挥洒所及，有不自知。」
此对屏分别绘动静各异之墨竹，静者如沐浴春雨，动者似在风中摇曳。简繁有致，墨韵生动。
明朝夏昶（1388-1470年），初姓朱，名昶。字仲昭，号自在居士，又号玉峯，昆山人，而昆山盛产的正是竹木。夏昶年少时生活坎坷，但永乐乙未年（1415年），即未满三十岁时考中进士，供职翰林院。除了以画竹闻名之外，夏昶亦擅长楷书。宣德六年（1431年）官至吏部考功主事，亦曾出任江西「竹乡」瑞州知府四年，正统年间则担任太常寺卿直内阁，仕途顺利，先后经历七次年号更迭而始终明哲保身。天顺元年（1457年）告归苏州，以书画自娱。夏昶与兄夏昺都曾经在朝廷担任中书舍人高职，时称「大小中书」。夏昶的孙女嫁予吴中四大才子之一的文征明为妻，另一孙女为归有光的祖母，可谓诗礼传家。
这次上拍的对屏分别绘动静各异之墨竹，静者如沐浴春雨，动者似在风中摇曳。简繁有致，墨韵生动。而画轴有签题「墨绘之竹，仲昭笔。」、「弘化丙午三岁（1846）七月增琢修复。」弘化是日本年号，1844年到1848年间，足见夏昶作品于当时在日本备受珍重，而此拍品来源显赫，一直递藏于日本，为古渡藏品 ，印证了古人叙说夏昶「绢素一出，能令朝鲜、日本、暹罗海外诸国悬金争购」，画作因而流传海外的事迹。
