贾 黛・法多朱蒂米眼中的世界由色彩构成。举目四顾,事物的色彩映入她的眼帘,交织出世间万千形相。
法多朱蒂米生于伦敦,所创的抒情抽象画使她声誉卓著,成为泰特艺术馆馆藏中最年轻的艺术家。借着创作,法多朱蒂米深入探索身份认同议题,一如她去年所言:「我的作品反映了我自己。它们成为我的栖身之所……」
法多朱蒂米毕业于斯莱德美术学院(Slade School of Fine Art)及皇家艺术学院(Royal College of Art)。她常从个人经历和回忆中汲取灵感,以画笔描摹五彩斑斓、意涵丰富的抽象世界,诉说内心的纷繁思绪、自己对周遭世界的体察。法多朱蒂米的作品为抽象艺术注入新活力,获誉为新一代艺坛之星。2020年,她在《VOGUE》时尚杂志的访谈中自述:「我认为,颜色往往能够表达许多情绪,在视觉上呈现情感。一直以来我都常想,探讨、甚至质疑身份的意义到底是什么……我们本身就是不断幻变的色彩……」。
法多朱蒂米笔下的宇宙形态万千,色相饱满浓郁,洋溢澎湃的力量。画中的线条在片片色块中穿插交缠,堆栈成壮丽迷人的明亮色层,吸引着观者的视线,令人联想起杰克森・波拉克与威廉・德库宁五彩斑驳的作品。
法多朱蒂米时常工作至夜深,她喜欢采用灵巧明快的笔触,在巨型画幅上大刀阔斧,于漆黑的夜晚遁入画中世界。创作时,她依循内心直觉,以画笔捕捉当下稍纵即逝的思绪,呈现她称为「经过精心计算的随性风格」(orchestrated randomness),将生活态度融入创作之中。如她所言,工作室便成为画作的舞台,两者相辅相成;这个空间让她想起儿时的睡房,她的自省与自知之旅,就在那里展开。
童年时,法多朱蒂米喜欢在自己的小天地里探索新奇事物,因而培养出多项兴趣,包括动漫画、日本次文化、韩剧、电子游戏、电影配乐和绘画等,种种皆成为她现今创作的灵感泉源。她在《国际工作室》杂志的访谈中说:「我很珍惜能够逃避现实的时光,自然而然,这些点滴对我的生活和创作留下了莫大影响」。
2016年,她参与了一个交换生计划,首次到访日本。那次旅程启发她发展出自己的艺术语言:「每个国家都有自己的韵律。日本的色彩理念,以及当地的时尚、配乐、风光、语言和动画叙事,都令我深有共鸣。我迷恋动漫多年。」
《不适》作于2017年,是多朱蒂米艺术生涯的里程碑。画中的钴蓝、天青与深靛蓝色互相交织,偶尔可见艶丽瞩目的金色线条穿插而过。这片碧波起伏的海洋唤起观者忧郁而倦怠的思绪,呼应标题所述的「不适」感;与此同时,柔和的蓝调令人舒压,恍若哪管窗外细雨绵绵,我们仍然安坐温室之中。画中的图形瞩目鲜明,状甚具象,细看之下却无法辨识,犹如映射出大众的潜意识,勾起人们心中的快乐回忆。一如法多朱蒂米所述:「我在画中开拓出令人既熟悉又陌生、充满未知与恐惧的空间,藉此探索『自我』的概念和身份认同的割裂」。

近年,法多朱蒂米与同辈非裔艺术家在艺坛上逐渐崛起,他们的作品在拍场上屡创纪录,在亚洲市场亦不例外。2021年六月,如彩绘玻璃画般的《我用脚尖把夜色旋开》(2019年作)在伦敦苏富比现代及当代艺术晚拍以 402,000 英镑(547,000 美元)成交,几乎是高估价的四倍。同月,另一幅同年作品《隐蔽性:因缺乏阴影所产生的必要条件》以 570 万港元(728,000 美元)落槌,成交价为高估价的七倍。此作洋溢艳丽的翡翠绿色,画面活力四射。法多朱蒂米在国际艺坛上渐受关注,多间知名画廊亦展出她的作品,包括伦敦皮皮・霍尔兹沃思画廊、东京Taka Ishii画廊,以及科隆杰莎娜・卡皮坦画廊。
参展利物浦双年展后不久,法多朱蒂米现正参与海沃美术馆享誉国际的群展「混合:今日绘画」(Mixing It Up: Painting Today),该展呈献风格多端的英国当代画作。此外,赫普沃斯艺术博物馆和都灵桑德雷托・瑞・瑞宝迪戈基金会明年亦将为她举办两场展览。
今年十月,迈阿密当代艺术学院将会为法多朱蒂米举办首届个人展览「又见,另一个可悲谬论」(Jadé Fadojutimi: Yet, Another Pathetic Fallacy),展出学院最近购藏的法多朱蒂米2019年作品《无意义之点》;同场亦展出法多朱蒂米为这场大型个展特意创作的一批巨幅画作,以及一些现存的作品,见证她今为止的璀璨事业生涯。