當代藝術

光与影对话:珍妮・萨维尔的《阴影头像》

Sotheby's
翻譯此頁面
伦敦蘇富比将于 6月26日举行当代艺术晚拍 ,焦点包括正值盛年的英国艺术家珍妮・萨维尔的《阴影头像》,此作可谓萨维尔最重要、最具感染力的一幅作品。

珍妮・萨维尔的画作《阴影头像》尺幅恢宏却又充满细腻动人的情感,令观者为之动容。 萨维尔擅长将两种对立的特质融于一体,将幽微私密的情绪以大尺幅渲染,创造出充满戏剧张力及震撼力的作品。

《阴影头像》印证萨维尔作为画家无可比拟的才华,此画作于2007-2013年 ,距离沙奇画廊1997年重要展览「耸动:沙奇收藏中的年轻英国艺术家展」已有十年,而萨维尔在此展一鸣惊人 。 此画以迅速流畅的笔触结合来自早期杰作如《撑》(1992年)和《移》(1996-97年)的立体感,奠定萨维尔作为当代重要写实画家的地位。

《阴影头像》首先亮相于2014年广获好评的伦敦高古轩画廊展览「珍妮・萨维尔:俄克喜林库斯」。 展览名称与俄克喜林库斯市附近古埃及莎草纸古文书遗址的重要考古发现隐隐呼应,艺评家卢克认为,萨维尔以油彩的堆栈与挖掘创造影像,展览则以此创作模式为中心,设立了一种「考古式的比喻」。 (本·卢克,<珍妮・萨维尔:俄克喜林库斯 – 展览评论>,《伦敦晚报》,2014年6月13日)。 《阴影头像》以俄克喜林库斯遗址出土的文物为灵感,透过层层堆积油彩再加以挖去,暗示将过去刮除重新书写的过程,而作品名称则令人想起沉重的过去及投下的阴影。 确实,萨维尔的肖像画彷如在画布底层的灰暗当中浮起,浓墨重彩的笔触聚合、蜕变,成为一个女人的头像,我们看见了她的面孔,也看见了她深沉的注视。

透过猷劲层迭的色彩,她的情绪直达观者肺腑,萨维尔成为了挑战浩瀚艺术史的一道力量,引人深思,力逾万钧。 她的艺术创作显然受到多位大师影响,尤其以伦勃朗(又译林布兰)及提香为甚,与此同时,又与二十世纪顶尖艺术家弗朗西斯・培根互相呼应。 培根以画中原始而激烈的情感闻名,以大笔涂抹、笔势鲜明的厚涂手法作画,常将自己的形像移置在其他人的肖像画之上,这一点与萨维尔如出一辙。

假如《阴影头像》朦胧的影是过往时光无处不在的象征,画中明亮耀目的光则是科技时代的电子光华。 「萨维尔的光有一种闪烁,」马克·史蒂文斯写道,「它是流动的,但同时又自相矛盾地带有一种黏性。 它依附在身体之上,颜色是朴实的,但并非如传统英国画家威廉·科尔德斯特里姆一般将色彩依序安排,理性自制,萨维尔将颜色点滴散落,有如电子世界、或者甚至是霓虹灯牌表面之上的色彩。 」(马克·史蒂文斯,《珍妮・萨维尔》)。

众所周知,萨维尔按相片而非实物作画,这一点再次将她的创作手法与培根互相呼应。 在一个相片与电子复制品当道的世界里,她的创作技巧赋予其作品独特的当代性,同时在概念上亦独树一格。 《阴影头像》像是一张巨大的自拍照,却同时包含了一个浩瀚而神秘莫测的宇宙,深刻表达了二十世纪重要艺术家的情感世界。

Close