Leonardo Cremonini

Galerie Claude Bernard, Paris

William Louis-Dreyfus, Mount Kisco, New York (acquired from the above in 1987)

The William Louis-Dreyfus Foundation, Mount Kisco, New York (gifted by the above in 2016)

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Galerie Claude Bernard, Paris

William Louis-Dreyfus, Mount Kisco, New York (acquis auprès de celle-ci en 1987)

La Fondation William Louis-Dreyfus, Mount Kisco, New York (don fait en 2016)

Le Bot et L. Cremonini, Les Parenthèses du regard, Fayard, Paris, 1979

J. Brosse, P. Emmanuel, A. Michelson, M. Clarac-Sérou, L. Althusser, M. Butor, P. Leonard, E. Langui, M. Le Bot, M. Troche, A. Moravia, P. Gaudibert, G. Lascault, M. Jouffroy, G. Bréerette et P. Belfond, Leonardo Cremonini, Paris, 1979 Valsecchi, P. Emmanuel, L. Althusser, G. Briganti, M. Butor, E. Siciliano, F. Solmi, L. Carluccio, A. Moravia, U. Eco, M. De Micheli, A. Del Guercio et M. Le Bot, Leonardo Cremonini, Grafis, Bologne, 1979 Rubin, P. Emmanuel, L. Althusser, M. Clarac-Sérou, M. Butor, A. Moravia, P. Gaudibert, G. Lascault, U. Eco, G. Bréerette, I. Calvino, M. Jouffroy, M. Le Bot et J. Brosse, Leonardo Cremonini, Genève, 1987 Rubin, M. Valsecchi, L. Althusser, G. Briganti, F. Solmi, E. Siciliano, A. Moravia, L. Carluccio, A. Del Guercio, U. Eco, M. De Micheli, I. Calvino, A. Jouffroy, M. Le Bot, E. Crispolti et J. Brosse, Leonardo Cremonini, Bologne, 1988

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Le Bot et L. Cremonini, Les Parenthèses du regard, Fayard, Paris, 1979

J. Brosse, P. Emmanuel, A. Michelson, M. Clarac-Sérou, L. Althusser, M. Butor, P. Leonard, E. Langui, M. Le Bot, M. Troche, A. Moravia, P. Gaudibert, G. Lascault, M. Jouffroy, G. Bréerette et P. Belfond, Leonardo Cremonini, Paris, 1979

M. Valsecchi, P. Emmanuel, L. Althusser, G. Briganti, M. Butor, E. Siciliano, F. Solmi, L. Carluccio, A. Moravia, U. Eco, M. De Micheli, A. Del Guercio et M. Le Bot, Leonardo Cremonini, Grafis, Bologne, 1979

W. Rubin, P. Emmanuel, L. Althusser, M. Clarac-Sérou, M. Butor, A. Moravia, P. Gaudibert, G. Lascault, U. Eco, G. Bréerette, I. Calvino, M. Jouffroy, M. Le Bot et J. Brosse, Leonardo Cremonini, Genève, 1987, pl. 146

W. Rubin, M. Valsecchi, L. Althusser, G. Briganti, F. Solmi, E. Siciliano, A. Moravia, L. Carluccio, A. Del Guercio, U. Eco, M. De Micheli, I. Calvino, A. Jouffroy, M. Le Bot, E. Crispolti et J. Brosse, Leonardo Cremonini, Bologne, 1988

Leonardo Cremonini was one of the preeminent Italian painters of the twentieth century. Born in Bologna, he moved to Calabria with his family at age 11 and began making artwork seriously in his early teens. He studied at the Academy of Fine Arts in Bologna, which he was awarded a scholarship to attend, and went on to become the recipient of numerous prestigious awards throughout his career. In 1964, he exhibited at the Venice Biennale and was nominated a Commandeur des Arts et des Lettres in France and a member of the Royal Academy of Belgium; the San Luca National Academy in Rome; and the Accademia delle Arti e del Disegno in Florence.

Cremonini's enigmatic mature paintings – of which the present lot is a monumental and iconic example – are suffused with the light and landscape of southern Italy. These works are characterized, in the words of former MoMA director William Rubin, by a "spirit of timeless monumentality" and a meticulous attention to craftsmanship in his careful layering and scraping of paint. There is a quietude and nostalgia that permeates the work, which Cremonini himself explained when describing his process: "It is only when visual images are physically forgotten and are already a part of my unconscious that they are ready to be brought out again and created into a picture. Now the recollection of the lost images takes place when I lovingly search any organic object like a sea shell or a piece of wood. In and through the act of loving these objects, my images take on profile."

Cremonini's painting has been the subject of a number of retrospective exhibitions and is included in major public and private collections around the world, including the Museum of Modern Art, New York; the Centre Pompidou, Paris; the Accademia Belle Arti, Bologna; and the Galleria degli Uffizi, Florence.

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Leonardo Cremonini fut l’un des plus importants peintres italiens du XXème siècle. Né à Bologne, il déménagea avec sa famille à l’âge de 11 ans et commença à peindre dès les années suivantes. Il a étudié à l’Académie des Beaux-Arts de Bologne, où il reçut une première bourse avant de collectionner les récompenses tout au long de sa carrière. En 1964, il expose à la Biennale de Venise, est nommé Chevalier des Arts et des Lettres en France et membre de l’Académie royale de Belgique ; de la San Luca National Academy de Rome; et de l’Academia delle Arti e del Disegno de Florence.

Les peintures énigmatiques de Cremonini – à l’image de cette oeuvre monumentale et iconique – sont imprégnées de la lumière et des paysages de l’Italie du Sud. Comme l’expliquait William Rubin ces œuvres se définissent par leur « esprit d’intemporalité» mais bénéficient aussi d’une méticuleuse technique picturale dans l’application des couches d’huile. La quiétude et la nostalgie sont palpables dans son travail, que Cremonini a lui-même essayé d’expliquer « Ce n’est que lorsque les images ont vraiment physiquement disparu et qu’elles ne sont plus qu’une petite part de notre inconscient qu’elles sont prêtes à ressurgir pour devenir le sujet d’une toile. Aujourd’hui l’inspiration me vient quand je recherche un corps naturel comme un coquillage marin ou un simple morceau de bois. A aimé ces objets, l’image prend forme. »

Les œuvres de Cremonini ont fait l’objet de nombreuses rétrospectives et sont présentes dans de nombreuses collections publiques ou privées à travers le monde, comme le MoMA de New york, le Centre Pompidou à Paris ; l’Académie des Beaux-Arts de Bologne ou le musée des Offices de Florence.