- 550
葉子奇 盥洗台 卵彩、油彩、畫布 一九八九年作
估價
380,000 - 500,000 HKD
招標截止
描述
- Yeh Tzu Chi (Ye Ziqi)
- oil and tempera on canvas
款識：
YTC子奇 1989（右下）
YTC子奇 1989（右下）
來源
美國私人藏家直接購自藝術家本人
Condition
This work is overall in very good condition. There are minor paint losses along the top border.
"In response to your inquiry, we are pleased to provide you with a general report of the condition of the property described above. Since we are not professional conservators or restorers, we urge you to consult with a restorer or conservator of your choice who will be better able to provide a detailed, professional report. Prospective buyers should inspect each lot to satisfy themselves as to condition and must understand that any statement made by Sotheby's is merely a subjective, qualified opinion. Prospective buyers should also refer to any Important Notices regarding this sale, which are printed in the Sale Catalogue.
NOTWITHSTANDING THIS REPORT OR ANY DISCUSSIONS CONCERNING A LOT, ALL LOTS ARE OFFERED AND SOLD AS IS" IN ACCORDANCE WITH THE CONDITIONS OF BUSINESS PRINTED IN THE SALE CATALOGUE."
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拍品資料及來源
靜謐空間 載寓思潮
葉子奇《獨白》系列
葉子奇的繪畫，是華人藝術的一道亮麗風景線。祖籍廣東梅縣，生於台灣花蓮，於1981年自文化大學美術系西畫組畢業，1987年偕妻子赴美，進入紐約市立大學布魯克林學院（Brooklyn College, New York City University）攻讀藝術創作碩士，旅居美國十九年，至2006年始返花蓮定居，並擔任國立東華大學駐校藝術家及講師。長期於東、西方社會二地生活的經驗，養成葉子奇的世界觀，他出入於鄉土與都會間，卻不囿於任何一種體系，這種特徵在他的早期創作上遍已顯露，本次上拍的《盥洗台》（拍品編號550）、《水珠》（拍品編號551）、《洋葱》（拍品編號552）、《大菊》（拍品編號553），均屬他的「獨白」系列的箇中代表，奇情隱秘，遺世獨立。
「獨白」中的主角，幾乎都是靜物。但跟西方傳統的靜物畫不同，它們本身並不只是為了表現美感，或者畫家的技巧。葉子奇在選材的時候，經常使用單一、零落的事物，譬如乾枯的橘皮、瓜果，或利用簡單的背景，突顯生命的自開自落。《大菊》描繪著盛放的菊花，而另一幅《洋葱》則是長有翠莖的紅葱。驟眼看來，這些都是色澤鮮艷，彷彿充滿生命力的物事，但仔細品味之，卻發現畫作滲透著奇詭的氣氛，—表面盛放的菊花，根莖已被切斷，插放在透明的玻璃瓶裡，突顯了無根的浮華；而翠莖的紅葱，則反乎地心引力之常理，以異樣的狀態擱在桌上，配合空蕩蕩的場景，讓一幅本來尋常不過的靜物寫生，染上了不尋常的超現實元素，顯得與觀眾疏離，那活躍的生命力，反而突顯出生命本質的孤寂。
另一類的「獨白」作品，是刻意安排在錯置的空間內。如在《盥洗台》和《水珠》，畫家貫徹奇詭風格，把果皮、牙刷等無生命力之物，置於盥手盤之上，而一隻從畫面外伸進來的手，隨機地與其他元素互動。在《盥洗台》，手在調整盥手盤的活塞，而《水珠》中，手則放在水龍頭底下，接住了一滴水珠。兩組動作在作品看來似毫無意義，在那些不協調的果實果皮等道具配合下，更顯荒誕蒼白。然而，在「獨白」的系列主題下，一切荒誕亦變得有理可循，只因在失群的情況，個人失去了約定俗成的規範和標準，觀察與行為便不存在失焦與否，換句話說，當意義不成意義，也就沒有所謂無意義。這種曖昧的辯證關係，在葉子奇的《獨白》中，得到充份的表述。
「將現代生活的時空物象沉澱出一種古典情懷，讓生命中古今皆然的本質在重新建立自我秩序的過程中，對照出人文與自然在時空中呈現的軌跡與其相互的關係。」─ 葉子奇
寫實技巧在葉子奇手上，早已到達運珠掌上，隨心所欲的境界。他吸收文藝復興時期的威尼斯畫派精髓，著意於光色關係和細膩筆觸，結合油彩和卵彩，創出「風景．台灣」系列，把寶島的天然美景收入畫布，贏得廣泛掌聲。如此寓華麗於素樸的作品，並非一蹴而就，而是藝術家在藝術與人生道路上經過無數歷煉與思考所得，「獨白」系列正是其先聲。該系列的出現，源於藝術家早年的人生悲痛。1989年，葉子奇在紐約剛完成碩士學位時，他的父親在同年秋天過世；1994年，他的母親又突然撒手塵寰。接連的人生打擊，使得藝術家陷入沉重的生命議題思考之中。
對於生死契闊、異國鄉愁，藝術家並未在作品做表面的陳述，或者直抒個人之哀悼，而是貫徹寫實主義手法，利用物象的安排去營造象徵或隱喻，寄寓個人情懷。但葉子奇在「獨白」之中的情感和思考，並不容易釋讀，總是描繪單一景物，畫面集中在細小的空間裡，對事物細節的刻劃鉅細靡遺。因為相比起技巧和物象，觀者更需要在這種看似客觀寫實的描繪當中，細細感受、體悟物象背後所蘊藏的訊息。
葉子奇《獨白》系列
葉子奇的繪畫，是華人藝術的一道亮麗風景線。祖籍廣東梅縣，生於台灣花蓮，於1981年自文化大學美術系西畫組畢業，1987年偕妻子赴美，進入紐約市立大學布魯克林學院（Brooklyn College, New York City University）攻讀藝術創作碩士，旅居美國十九年，至2006年始返花蓮定居，並擔任國立東華大學駐校藝術家及講師。長期於東、西方社會二地生活的經驗，養成葉子奇的世界觀，他出入於鄉土與都會間，卻不囿於任何一種體系，這種特徵在他的早期創作上遍已顯露，本次上拍的《盥洗台》（拍品編號550）、《水珠》（拍品編號551）、《洋葱》（拍品編號552）、《大菊》（拍品編號553），均屬他的「獨白」系列的箇中代表，奇情隱秘，遺世獨立。
「獨白」中的主角，幾乎都是靜物。但跟西方傳統的靜物畫不同，它們本身並不只是為了表現美感，或者畫家的技巧。葉子奇在選材的時候，經常使用單一、零落的事物，譬如乾枯的橘皮、瓜果，或利用簡單的背景，突顯生命的自開自落。《大菊》描繪著盛放的菊花，而另一幅《洋葱》則是長有翠莖的紅葱。驟眼看來，這些都是色澤鮮艷，彷彿充滿生命力的物事，但仔細品味之，卻發現畫作滲透著奇詭的氣氛，—表面盛放的菊花，根莖已被切斷，插放在透明的玻璃瓶裡，突顯了無根的浮華；而翠莖的紅葱，則反乎地心引力之常理，以異樣的狀態擱在桌上，配合空蕩蕩的場景，讓一幅本來尋常不過的靜物寫生，染上了不尋常的超現實元素，顯得與觀眾疏離，那活躍的生命力，反而突顯出生命本質的孤寂。
另一類的「獨白」作品，是刻意安排在錯置的空間內。如在《盥洗台》和《水珠》，畫家貫徹奇詭風格，把果皮、牙刷等無生命力之物，置於盥手盤之上，而一隻從畫面外伸進來的手，隨機地與其他元素互動。在《盥洗台》，手在調整盥手盤的活塞，而《水珠》中，手則放在水龍頭底下，接住了一滴水珠。兩組動作在作品看來似毫無意義，在那些不協調的果實果皮等道具配合下，更顯荒誕蒼白。然而，在「獨白」的系列主題下，一切荒誕亦變得有理可循，只因在失群的情況，個人失去了約定俗成的規範和標準，觀察與行為便不存在失焦與否，換句話說，當意義不成意義，也就沒有所謂無意義。這種曖昧的辯證關係，在葉子奇的《獨白》中，得到充份的表述。
「將現代生活的時空物象沉澱出一種古典情懷，讓生命中古今皆然的本質在重新建立自我秩序的過程中，對照出人文與自然在時空中呈現的軌跡與其相互的關係。」─ 葉子奇
寫實技巧在葉子奇手上，早已到達運珠掌上，隨心所欲的境界。他吸收文藝復興時期的威尼斯畫派精髓，著意於光色關係和細膩筆觸，結合油彩和卵彩，創出「風景．台灣」系列，把寶島的天然美景收入畫布，贏得廣泛掌聲。如此寓華麗於素樸的作品，並非一蹴而就，而是藝術家在藝術與人生道路上經過無數歷煉與思考所得，「獨白」系列正是其先聲。該系列的出現，源於藝術家早年的人生悲痛。1989年，葉子奇在紐約剛完成碩士學位時，他的父親在同年秋天過世；1994年，他的母親又突然撒手塵寰。接連的人生打擊，使得藝術家陷入沉重的生命議題思考之中。
對於生死契闊、異國鄉愁，藝術家並未在作品做表面的陳述，或者直抒個人之哀悼，而是貫徹寫實主義手法，利用物象的安排去營造象徵或隱喻，寄寓個人情懷。但葉子奇在「獨白」之中的情感和思考，並不容易釋讀，總是描繪單一景物，畫面集中在細小的空間裡，對事物細節的刻劃鉅細靡遺。因為相比起技巧和物象，觀者更需要在這種看似客觀寫實的描繪當中，細細感受、體悟物象背後所蘊藏的訊息。