大美化简:弗拉文、贾德与勒维特的极简传奇
展售会 • 6月25日 – 7月11日 • 东汉普顿

汉普顿苏富比画廊欣呈「极简主义:弗拉文、贾德与勒维特」展售会,向极简主义运动三位最具影响力的艺术家——丹・弗拉文(Dan Flavin)、唐纳德・贾德(Donald Judd)与索尔・勒维特(Sol LeWitt)致敬。今次展览搜罗源自不同年代、媒材各异的艺术精品,种类繁多,让观众一览极简主义运动中百花齐放的艺术成果,细鉴三位艺术家各自秉持的创作理念。

地址:
66 Newtown Lane, East Hampton, NY 11937

开放时间:
星期二至星期日,上午11时至下午5时
可提前预约

展覽詳情

极简主义是1960至70年代在美国兴起的抽象艺术流派,其灵感源自建构主义、荷兰风格派运动及马塞尔・杜尚的现成物艺术(ready-mades),美学语汇自成一家。极简主义艺术以摒弃传统艺术的繁复叙事形态、简化事物象的外在元素为宗旨,从而凸显「物」的本相,使它与周遭环境的关系、以及观众在欣赏作品时所获得的现象体验得以升华。极简主义艺术常采用正方形及长方形等外形简约、充满棱角的图形,构建没有层次之分、规律整齐的构图。自诞生以来,极简主义便大举颠覆了人们对评价及体验艺术的传统认知——借着消弥作品的主观意识与表达形式,极简作品将观者对艺术品及其周遭环境的感知放于首位,让观众参与其中。

唐纳德・贾德被誉为极简主义的领军人物,是二十世纪深具影响力的美国艺术家及启蒙先驱。他对物体本质及创作本真性的严谨追求,于其作品上充分体现。在1979年《无题(不锈钢 / 红色)》(Untitled (Stainless Steel/Red))雕塑上,颜色、空间与物料互相并置,展现贾德的代表性雕塑创作风格。他的著作和作品可谓极简主义运动的学术及美学圭臬,带领整个美国步出抽象表现主义的遗风,另辟新天地,大幅改变了美国艺坛的风貌。借着创作,贾德大胆挑战数个世纪以来一直主导艺术史的绘画主题及错视主义。一如1969年的《无题》(Untitled),贾德选择将雕塑安装在墙上,而非放在地上,从而颠覆绘画和雕塑的传统展示方式。

索尔・勒维特是观念艺术与极简主义的关键推手,其作品往往散发着一丝不苟的几何与知性美。勒维特重视理论的应用,他的绘画手法精准细致,强调纯粹的观念表现及创作过程中的思考,是极简主义的重要磐石。勒维特的笔触精确无比,犹如经过精密的科学计算,在作品上营造出玄妙空灵、超凡入圣的视觉效果,如1971年的《对角与对边的圆和圆弧》(Circles, Arcs from Opposite Corners and Opposite Sides)。作为一位思维敏锐的色彩与图形理论家,勒维特从1971年后创作的作品在视觉及知识层面上均深具启发性,如《四个方向的色带及所有组合》(Bands of Color in Four Directions & All combinations)。

丹・弗拉文的经典装置艺术则打破了建筑、环境、光线与空间的分野,将极简主义的理念臻至化境。弗拉文的作品糅合贾德的创新视野与勒维特的环境介入手法(如他的著名壁画作品),将装置的周遭空间与环境转化,让极简主义的精神发挥至极致。弗拉文与唐纳德・贾德知交甚深,两人时常切磋交流,互相的影响可见于双方的作品之上,如弗拉文在1987年为贾德的爱女赖纳・贾德悉心制作及命名、充满个人情感的《无题(致赖纳)2》(Untitled (To Rainer) 2)。

今次东汉普顿苏富比画廊的「极简主义:弗拉文、贾德与勒维特」展售会让观众可以近距离欣赏这三位极简主义大师的超凡巨作,深入了解他们的创作交流为后世带来的深远影响,机会难能可贵,切勿错过。

联络专家

Stay informed with Sotheby’s top stories, videos, events & news.

Receive the best from Sotheby’s delivered to your inbox.

By subscribing you are agreeing to Sotheby’s Privacy Policy. You can unsubscribe from Sotheby’s emails at any time by clicking the “Manage your Subscriptions” link in any of your emails.

申请估值

申请估值

想知道您的物品是否适合在苏富比上拍?

上传物品的资料和照片,即可申请网上估值。

申請估值
Close