屠宏濤 | 語無倫次的夏天

2012年作

北京，蜂巢當代藝術中心
現藏者購自上述來源

北京，蜂巢當代藝術中心，「心遠忘言：屠宏濤個展」，2013年8月至9月，頁88-89 ，載彩圖

「國畫在表現空間與時間的關係上素有一套慣常的模式。我希望改變這種模式。我想利用時間的律動呈現空間關係，以此重建圖像結構。」

屠宏濤


屠宏濤的《語無倫次的夏天》展現烈日吞噬的後末世景象，它是藝術家著名創作體系的優秀典範，展示憂鬱荒涼與優美詩意之間的界域。錯綜複雜的構圖中包含東、西方時間敘述的多重面向：白色主角令人聯想起埃爾・格雷考的《歐貴茲伯爵的葬禮》（1586年作）；兔子形象參考亞伯特・杜勒的作品；畫中無處不在的樹木與枝葉則可回溯至中國山水畫。屠氏研習西方油畫及東方書法，其創作交織著各種各樣的視覺藝術傳統。從本作可見，分散的消失點、模糊不定且不合比例的透視點，輔以中國書畫筆法風格的精湛線條筆觸，充分體現文人手卷及卷軸的神韻與形態的美學精髓。最終構成的幻象喚起如同悠揚美樂的巧妙節奏；作品既是半具象，亦是半抽象，展現全然獨特的當代抒情特質。

屠宏濤1976年生於成都，1999年畢業於中國美術學院油畫系。畢業後，他曾短暫投身紡織業，其後於2001年重新專注繪畫創作。2000年代的早期創作反映屠氏在家鄉觀察到社會、經濟及環境急速變化後的焦慮與緊張情緒，並且不斷探究山水畫的悠久歷史。自2011年及2012年起，他重新調整創作方式，進一步觀察中國文人畫中的抽象精神。根據趙孟頫「以書入畫」的理論，屠氏仔細探索圖像、線條與形態之間的關係。除了從大師作品吸收精髓，他亦經常到山巒綿亙的碧峰峽尋求靈感，讓自己沉浸於真實與想像的景象之中，本作則為絕妙一例。畫裡的白衣男子，截取自格雷考的《歐貴茲伯爵的葬禮》前景右方的牧者。屠氏認為該形象與自己長相甚似，便將其挪用至本作，以作為自身靈神在畫中世界的容器分身，任其傲遊那遍浩瀚無邊的天外八荒。恰巧，藝術家的長女出生於2011年（兔年），他則於翌年創作了《語無倫次的夏天》，不但為構圖左上方恬靜坐待的小兔子添了一層象徵意義，更為畫中男子翻山越嶺的尋覓身影，倍增了父女緣分的溫婉情懷，反映了屠氏如何透過筆下世界與自然、時間和歷史的相遇相知。