這幅《西瓜》高企直立，藝術家以嫻熟的技法，刻畫出飽滿欲滴的甜潤果肉，為觀者帶來強烈的美學和感官衝擊。劉煒以西瓜為題的作品屈指可數，本作完成於2004年，不但尺幅最大，也是唯一採用中式立軸比例、並以極近距離突顯細節的作品。在劉煒標誌性的玩世現實主義作品當中，本作可謂一反常態，反映他獨特的藝術遠見和希望潛心創作的願景。與很多同輩的知名藝術家不同，劉煒沉默是金，不喜歡為自己的畫作提供任何解讀或涵義，想到什麼就秉筆揮毫。這是劉煒自如駕馭技法和媒材的典例，他為藝術而藝術，沉醉在使用不同表現手法、肌理、色彩和形態所帶來的樂趣和挑戰。作品來源顯赫，曾屬劉煒好友、新加坡獲獎攝影師及藝評家蔡斯民舊藏。

劉煒1965年生於北京，入讀中央美術學院版畫系，畢業於1989年。1990年代初期，他憑藉《革命家庭》系列裡詭異荒誕的士兵畫，迅速成為玩世現實主義運動的重要成員，這些早期作品融會了從中國書法到表現主義等古今中外的風格，錘煉出如藝評家栗憲庭所說的「歪瓜裂棗」形象（引述自栗憲庭，王嘉驥著，《劉煒：一人兒畫》，台北，2012年，頁13）。「歪瓜裂棗」的成功足以證明劉煒畫技精純，而《革命家庭》系列則於九十年代初在威尼斯雙年展上獲得國際好評。到了九十年代中至末期，《你喜歡肉？》和《游泳》系列進一步闡述劉煒日漸成熟的筆功，而邁入2000年後，劉煒的一系列風景及靜物畫更是點物成鮮，突顯藝術家作畫技巧臻爐火純青的境界。

《西瓜》中豐潤欲滴的紅色尤其重要。劉煒在職業生涯前期創作的《肉》、《吸煙》及《風景》系列中，從濃烈的赤紅、透粉的嫣紅、滲紫的酒紅等反覆揣摩同系紅色，賦予了作品超逸的張力和震撼感。在繪畫《西瓜》的時候，那綺麗斑斕的紅在劉煒筆下行流如水，出神入化，成熟之境，如同釀熟了的美酒，甘醇怡人。與早期作品相比，本作堪稱藝術家回歸東方文化懷抱的一幅典例作品。劉煒精煉的畫風著色所蘊含的東方氣韻，消化了充斥西方表現主義的剛烈悲愴，以一種煥然一新的坦然與淡然，鮮活地以色彩演繹日常，促使其藝術的昇華。自劉煒搬到寧靜避世的宋莊，他的作品選材便續漸減少對社會政治現實的回應，改而專注在更廣闊的存在主義題材上。王嘉驥就這段轉捩時期概括道：「從此之後，他似乎更確切地與中國當代藝術的集體性及政治性脫鉤，彷彿自我放逐，回到個人的層面，成為更全面的獨立藝術家。」（王嘉驥著，《劉煒：一人兒畫》， 台北，2012年，頁13）

本作展示劉煒獨一無二的圖像語彙，以及內在的原創性和高超技巧。此畫罕有地棄用油彩，改用壓克力彩，讓西瓜瓢的水漾質感躍然紙上。放大的果肉近在眼前，鉅細無遺地彰顯著劉煒的繪畫造詣；畫面底部露出一道窄窄的綠色西瓜皮，這是藝術家的苦心經營，旨在帶出偏離常規的視角和戲劇效果。畫面左側擱著一隻金屬匙羹，與多汁的果肉形成鮮明對照，更可見藝術家營造視覺對比的深厚功力。作品構圖不拘一格，肌理豐厚迷人，色彩栩栩如生，引人駐足細賞，當中對顏料和筆觸的精彩運用令人賞心悅目，不愧是中國當代藝術史上其中一幅出類拔萃的有力之作。