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達米恩·赫斯特 | 乙種北美黃連鹼
估價
4,000,000 - 5,000,000 HKD
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招標截止
描述
- 達米恩·赫斯特
- 乙種北美黃連鹼
- 款識Damien Hirst，《Hydrastinine》，2007（作品背面）DHirst，DHirst，蓋藝術家工作室印章（作品背面畫架）
- 光澤塗料畫布
- 254 x 294.6 公分，100 x 116 英寸
二〇〇七年作
來源
倫敦，白立方
私人收藏（購自上述來源）
倫敦，富藝斯，2016年2月9日，拍品編號34
現藏者購自上述拍賣
私人收藏（購自上述來源）
倫敦，富藝斯，2016年2月9日，拍品編號34
現藏者購自上述拍賣
展覽
比華利山，高古軒畫廊〈達米恩·赫斯特：圓點畫全集1986-2011〉二〇一二年一月十二至二月十日
出版
〈達米恩·赫斯特：圓點畫全集1986-2011〉達米恩·赫斯特著（倫敦，二〇一三年）438頁（彩色圖版）
拍品資料及來源
「藝術並不自稱為所有問題的答案；製藥公司才是。因此我為這系列作品起名為《醫藥繪畫》，每幅作品的畫題也與此有關。藝術與藥物一樣，都能治愈人類。」 ——達米恩·赫斯特
《乙種北美黃連鹼》一作遍布色彩明亮的圓點，如萬花筒一般的畫面展示出達米恩·赫斯特的經典《醫藥繪畫》系列精髓。畫面中共有十三排、十五列共一百九十五個圓點，每一個均由光澤塗料精心完成，色調各不相同，散發出扣人心弦的絢爛色彩。此作作於二〇〇七年，於二〇一二年在高古軒十一間畫廊舉辦的展覽〈圓點畫全集：1986-2011年〉中展出，赫斯特長期以來一直希望盡可能搜羅圓點畫進行展覽，是次終於得償所願。藝術家憑藉圓點畫系列在藝壇嶄露頭角，此作便是當中的成熟佳作，一九八八年赫斯特親自策劃了傳奇展覽〈凍結〉，開始創作這一重要系列作品，二零一二年，藝術家在泰特英國美術館舉行了首個大型英國回顧展，標誌著這一系列的完結。首幅圓點畫問世二十年後，《乙種北美黃連鹼》以科學醫療進步帶來的緩和慰藉，強調展現出藝術家獨一無二的詩意美學。
赫斯特認為，科學是當代最關鍵的信仰體系，其重要程度可與宗教一較高下。他在倫敦大學金匠學院就讀時創造出知名的《醫藥櫃》系列作品，同時亦構思出具有醫學和科學意義的《醫藥繪畫》，與藥店櫥窗一樣充滿理性秩序和正式懇切感——那是對現代科學救死扶傷高尚承諾的現代讚歌。赫斯特為藝術作品注入冷靜客觀的無瑕感，並用符號肯定醫藥效用，他以自信的美學主張和藥物的安撫效果取代宗教對抗死亡的力量。「我開始（圓點畫）時，就知道這是一個無窮無盡的系列，」赫斯特解釋道，「我創作的這一獨特方式類似製藥公司以科學對待生命的方式。藝術並不自稱為所有問題的答案；製藥公司才是。因此我為這系列作品起名為《醫藥繪畫》，每幅作品的畫題也與此有關。藝術與藥物一樣，都能治癒人類。」（達米恩·赫斯特，〈我想在所有地方與所有人共度餘生，一對一，一直，永遠，此時此刻〉，倫敦，一九九七年，246頁）
首幅圓點畫來自一九八六年，是藝術家親手以「濕嗒嗒的顏料繪下，一點都不簡潔」（達米恩·赫斯特，引自〈全新的達米恩·赫斯特展覽——以更多圓點畫來告別其著名圓點畫〉，《It’s Nice That》，二〇一八年三月二十三日）。一九八八年，<凍結>展覽舉辦當年，赫斯特在展覽所在的倉庫牆上繪下兩幅幾乎雷同的彩色圓點畫，此後不斷精煉自己的創作過程。他開始僱用助手創作畫作，並逐漸從作品中移除所有人為干擾的物理痕跡；譬如說，每個點中央的圓心痕跡都被去掉，直到作品變得更加完美無瑕，看上去彷彿是由「一個試圖以機器的方式作畫的人」所完成（達米恩·赫斯特，〈去工作〉，Faber and Faber，二〇〇一年，90頁）。自一九九〇年代初起，赫斯特開始從西格瑪化學公司目錄《研究及診斷試劑的生物化學有機化合物》中挑選化學物質，為畫作命名，因此將系列作品直接與無所不在的藥物聯繫起來。從產前鎮靜劑，到瀕死興奮劑，藥物是一種扭轉自然軌跡的強大力量，由靜脈注入人類身體，不斷在現代科學輔助下提高當代人類生存可能。
儘管藥物能夠令人起死回生，但這種化學物質常常攜帶致死因素，甚至在藥用時都不例外，它們劇毒並可能導致死亡。赫斯特以複雜辯證方式看待死亡並因此蜚聲藝壇，圓點畫正是這樣捕捉到赫斯特的創作精髓。這系列作品首次面世時，藝評家傑瑞·薩爾茨評論道：「這些藥名便喚起人類的痛苦和恐懼。每一種藥物都對應一種疾病，隨之而來的還有一系列副作用……這些藥物令人類身體和其複雜的閉合系統間形成了對等。」（傑瑞·薩爾茨，〈美國藝術〉，一九九五年六月，引自同上，173頁）赫斯特以強大自控力完成的圓點布陣畫作色彩明快，遵循簡單的幾何邏輯，不含任何情感， 掩飾了令人不安的觀賞體驗：「如果你靠近細看這系列任何一幅畫作，會發生一件奇怪的事；因為圓點色彩互不重複，因此沒有和諧可言……每一幅畫作中都有一種下意識的焦慮不安感；然而畫面色彩是如此明亮歡快，這種不安難以覺察卻就在身邊。」（藝術家於達米恩·赫斯特《我想在所有地方與所有人共度餘生，一對一，一直，永遠，此時此刻》，見前，246頁）
圓點畫系列作品以神秘莫測的方式喚起健康與疾病、生命與死亡的迷惑聯想，畫中燦爛歡快的簡單色彩是當中重要原因。赫斯特近期為自己一幅全新圓點畫揭幕時解釋道：「最簡潔乾淨的事物能夠得到人們的情感回應（……）儘管圓點遵循嚴格排列方式，它們看上去卻很歡快，但你下意識希望顏色重複時它們卻並不如你所願，因此存在焦慮不安。」（引自藝術家<全新的達米恩·赫斯特展覽——以更多圓點畫來告別其著名圓點畫>，《It’s Nice That》，二〇一八年三月二十三日）隨心所欲而變幻無限的色彩對作品而言至關重要；赫斯特表示：「從數學意義上說，我可能從圓點畫中找到了所有藝術形式中最重要基本的一點。那就是色彩能夠獨立存在，並以完美形式和其他色彩互動，和諧就存在於其中。」（達米恩·赫斯特，〈去工作〉，見前，120頁）。後來他又宣布：「我愛色彩。我感到它存於我胸中。它令我充滿活力。」（達米恩·赫斯特，〈我想在所有地方與所有人共度餘生，一對一，一直，永遠，此時此刻〉，見前，246頁）
《乙種北美黃連鹼》一作遍布色彩明亮的圓點，如萬花筒一般的畫面展示出達米恩·赫斯特的經典《醫藥繪畫》系列精髓。畫面中共有十三排、十五列共一百九十五個圓點，每一個均由光澤塗料精心完成，色調各不相同，散發出扣人心弦的絢爛色彩。此作作於二〇〇七年，於二〇一二年在高古軒十一間畫廊舉辦的展覽〈圓點畫全集：1986-2011年〉中展出，赫斯特長期以來一直希望盡可能搜羅圓點畫進行展覽，是次終於得償所願。藝術家憑藉圓點畫系列在藝壇嶄露頭角，此作便是當中的成熟佳作，一九八八年赫斯特親自策劃了傳奇展覽〈凍結〉，開始創作這一重要系列作品，二零一二年，藝術家在泰特英國美術館舉行了首個大型英國回顧展，標誌著這一系列的完結。首幅圓點畫問世二十年後，《乙種北美黃連鹼》以科學醫療進步帶來的緩和慰藉，強調展現出藝術家獨一無二的詩意美學。
赫斯特認為，科學是當代最關鍵的信仰體系，其重要程度可與宗教一較高下。他在倫敦大學金匠學院就讀時創造出知名的《醫藥櫃》系列作品，同時亦構思出具有醫學和科學意義的《醫藥繪畫》，與藥店櫥窗一樣充滿理性秩序和正式懇切感——那是對現代科學救死扶傷高尚承諾的現代讚歌。赫斯特為藝術作品注入冷靜客觀的無瑕感，並用符號肯定醫藥效用，他以自信的美學主張和藥物的安撫效果取代宗教對抗死亡的力量。「我開始（圓點畫）時，就知道這是一個無窮無盡的系列，」赫斯特解釋道，「我創作的這一獨特方式類似製藥公司以科學對待生命的方式。藝術並不自稱為所有問題的答案；製藥公司才是。因此我為這系列作品起名為《醫藥繪畫》，每幅作品的畫題也與此有關。藝術與藥物一樣，都能治癒人類。」（達米恩·赫斯特，〈我想在所有地方與所有人共度餘生，一對一，一直，永遠，此時此刻〉，倫敦，一九九七年，246頁）
首幅圓點畫來自一九八六年，是藝術家親手以「濕嗒嗒的顏料繪下，一點都不簡潔」（達米恩·赫斯特，引自〈全新的達米恩·赫斯特展覽——以更多圓點畫來告別其著名圓點畫〉，《It’s Nice That》，二〇一八年三月二十三日）。一九八八年，<凍結>展覽舉辦當年，赫斯特在展覽所在的倉庫牆上繪下兩幅幾乎雷同的彩色圓點畫，此後不斷精煉自己的創作過程。他開始僱用助手創作畫作，並逐漸從作品中移除所有人為干擾的物理痕跡；譬如說，每個點中央的圓心痕跡都被去掉，直到作品變得更加完美無瑕，看上去彷彿是由「一個試圖以機器的方式作畫的人」所完成（達米恩·赫斯特，〈去工作〉，Faber and Faber，二〇〇一年，90頁）。自一九九〇年代初起，赫斯特開始從西格瑪化學公司目錄《研究及診斷試劑的生物化學有機化合物》中挑選化學物質，為畫作命名，因此將系列作品直接與無所不在的藥物聯繫起來。從產前鎮靜劑，到瀕死興奮劑，藥物是一種扭轉自然軌跡的強大力量，由靜脈注入人類身體，不斷在現代科學輔助下提高當代人類生存可能。
儘管藥物能夠令人起死回生，但這種化學物質常常攜帶致死因素，甚至在藥用時都不例外，它們劇毒並可能導致死亡。赫斯特以複雜辯證方式看待死亡並因此蜚聲藝壇，圓點畫正是這樣捕捉到赫斯特的創作精髓。這系列作品首次面世時，藝評家傑瑞·薩爾茨評論道：「這些藥名便喚起人類的痛苦和恐懼。每一種藥物都對應一種疾病，隨之而來的還有一系列副作用……這些藥物令人類身體和其複雜的閉合系統間形成了對等。」（傑瑞·薩爾茨，〈美國藝術〉，一九九五年六月，引自同上，173頁）赫斯特以強大自控力完成的圓點布陣畫作色彩明快，遵循簡單的幾何邏輯，不含任何情感， 掩飾了令人不安的觀賞體驗：「如果你靠近細看這系列任何一幅畫作，會發生一件奇怪的事；因為圓點色彩互不重複，因此沒有和諧可言……每一幅畫作中都有一種下意識的焦慮不安感；然而畫面色彩是如此明亮歡快，這種不安難以覺察卻就在身邊。」（藝術家於達米恩·赫斯特《我想在所有地方與所有人共度餘生，一對一，一直，永遠，此時此刻》，見前，246頁）
圓點畫系列作品以神秘莫測的方式喚起健康與疾病、生命與死亡的迷惑聯想，畫中燦爛歡快的簡單色彩是當中重要原因。赫斯特近期為自己一幅全新圓點畫揭幕時解釋道：「最簡潔乾淨的事物能夠得到人們的情感回應（……）儘管圓點遵循嚴格排列方式，它們看上去卻很歡快，但你下意識希望顏色重複時它們卻並不如你所願，因此存在焦慮不安。」（引自藝術家<全新的達米恩·赫斯特展覽——以更多圓點畫來告別其著名圓點畫>，《It’s Nice That》，二〇一八年三月二十三日）隨心所欲而變幻無限的色彩對作品而言至關重要；赫斯特表示：「從數學意義上說，我可能從圓點畫中找到了所有藝術形式中最重要基本的一點。那就是色彩能夠獨立存在，並以完美形式和其他色彩互動，和諧就存在於其中。」（達米恩·赫斯特，〈去工作〉，見前，120頁）。後來他又宣布：「我愛色彩。我感到它存於我胸中。它令我充滿活力。」（達米恩·赫斯特，〈我想在所有地方與所有人共度餘生，一對一，一直，永遠，此時此刻〉，見前，246頁）