趙無極 | 無題

款識無極ZAO 58（右下）ZAO Wou-Ki 1958（畫背）

威廉·布洛克夫婦收藏，1963至2002年
卡內基藝術博物館收藏（威廉·布洛克夫婦於二〇〇二年捐贈）

匹茲堡，卡內基研究所〈1900年以來的藝術－匹茲堡地區私人收藏〉一九六三年一月至二月

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晉身頂尖博物館藏

「（趙無極）這麼不一樣，他心中的那個世界、那個過去、那個種族、那片風景、那種光線都是我所不知的。但經由這個我們不認識的人、這個我們不認識的世界，我卻被某種我知道、我可以認出的東西感動。雖然表面不同，但這個人與我們視同類，他的內心世界離我們不遠。」
第二屆聖保羅雙年展繪畫大獎得主馬內謝，1960年6月17日

趙無極是全球最頂尖的國際抽象大師，作品不僅在過去半個多世紀展出無數，更被全球超過120個公共機構典藏。若稽查藝術家主要出版，收藏趙無極作品的公共機構，無論學術地位抑或數量，都以美國居於首位；在美國公共收藏的趙無極作品當中，又以1954至59年的「甲骨文時期」佔大多數，譬如2013年在北京蘇富比以89,680,000人民幣（約113,000,000港幣）成交並刷新當時藝術家世界紀錄的《抽象》，即由芝加哥藝術博物館典藏中釋出；1955年，趙無極曾代表法國參加第三屆聖保羅雙年展，趙無極1954年完成的《黑色人群》亦在1955年參加美國匹茲堡「卡內基國際美術展」中獲得榮譽獎，作品進入卡內基藝術博物館收藏。卡內基美術館成立於1895年，是美國首間專注於現當代藝術收藏的博物館，至今以超過30,000件藏品，成為美國藏品數量豐富及活躍的頂尖藝術機構。趙無極的作品自五〇年代起陸續見藏於美國重要公共機構，標誌著亞洲藝術家的成就在當時的戰後西方藝壇已經獲得肯定。作為私人藏家，能夠把來自重要博物館的大師級作品收入囊中，是對於自身收藏實力的體現，也是對於藏品水平的重大提升。繼2013年來自芝加哥藝術博物館的珍藏，蘇富比時隔五年再度推出來自重量級藝術機構卡內基美術館珍藏的《無題》（拍品編號1032），誠為可遇不可求的珍貴機遇。

五〇年代是抽象繪畫發展的黃金時期，以趙無極為首的戰後亞洲藝術家，將抽象繪畫這種嶄新的國際藝術語言，賦予更寛廣而深遠的文化精神。趙無極在1958年創作《無題》之時，對於以甲骨文創作抽象已經嫻熟於心，箇中典型的黑、白、紅、藍四色，在此妙合無垠；尤其特別的是，本作罕有地引入甲骨文作品中少見的黃金色澤，尤如在銀白基調以上鍍上一抹華麗之光，與下方虎踞龍盤的藍、紅雙色鼎足三分，使其尺幅雖然精悍，精彩程度卻堪比大畫。甲骨文之於東方，是文字的先祖，在東方觀者的眼中，自有一股熟悉的情懷與內涵；對於世界另一端的西方，甲骨文則成為一種更抽象的符號，氣質陌生而神秘；藉由趙無極的甲骨文繪畫，西方觀眾與學界深切體會到東方藝術的現代演繹，本文開首引用的評論來自趙無極的法國好友馬內謝，這位第二屆聖保羅雙年展繪畫大獎得主的意見，可謂恰當地表達了西方世界如何評價與喜歡趙無極作品。

趙無極的甲骨文作品始於1954年他居於巴黎的時期，然而自1957年起，藝術家遠赴美國紐約，親炙美國抽象表現主義。美式抽象的潑辣奔放，成為啟迪藝術家「狂草時期」（1959至72年）的重要助力，而在本幅《無題》之中，已可見本來寂靜古樸的甲骨文字開始漸漸由靜而動，符號已慢慢融入畫面，與背景空間融，帶動整體之騰飛，而藝術家在作品命名上，亦不再需要主題，宣示其創作進一步擺脫形相，即將迎來下一個風格時期。

註：畫背貼有卡內基研究所展覽標籤
此作將收錄於由梵思娃·馬凱及揚·亨德根正籌備編纂的〈趙無極作品編年集〉（資料提供／趙無極基金會）