艾珠·克里絲汀 | 左層與右層

香港蘇富比，二〇一一年四月四日，拍品編號230
現藏家購自上述拍賣
亞洲私人收藏

韓國首爾，<艾珠·克里斯汀：完美的不完美>，2015年4月28日至6月20日，SongEun藝術文化基金會

null
我們很高興為您提供上述拍品狀況報告。由於敝公司非專業修復人員，在此敦促您向其他專業修復人員索取諮詢，以獲得更詳盡、專業之報告。

準買家應該檢查每款拍品以確認其狀況，蘇富比所作的任何陳述均為專業主觀看法而非事實陳述。準買家應參考有關該拍賣的重要通知（見圖錄）。

雖然本狀況報告或有針對某拍品之討論，但所有拍賣品均根據印於圖錄內之業務規則以拍賣時狀況出售。

艾珠·克里絲汀盡情揮灑其出色畫技，成就《左層與右層》，展示出充滿靈感的視覺抒情與抽象語彙。此作作於艾珠藝術生涯的過渡時期，熱情洋溢，是其超卓造詣的最佳演繹。畫中大膽熱熾的色調與柔和淡雅的粉彩達至微妙平衡，是她從單色系列作品中脫胎而出的深刻結晶。各式的形狀、飄忽的形態與迷人的線條拼湊出畫家的個人歷程──透過詩意之美抒發內心。 艾珠引人深思的優美作品為她贏得國際聲譽，奠定她作為印尼一流當代女性藝術家的地位。她畢業於萬隆理工大學，打下堅實的版畫及平面設計基礎，隨後繼續以直刻法及蝕刻法進行創作，其中較大幅的作品以其複雜性及毫無保留的情感表達而備受讚賞。



《左層與右層》迸發出艾珠創作過程的澎湃魄力，雜色顏料與流暢筆觸在畫布上織成一張巨網，米白色的表面粗略分成兩片主要「層疊」或兩部分，這種對留白的嫻熟運用源自她的版畫製作經驗。「層疊」是艾珠不斷回歸的創作主題，試圖向觀眾坦白自己複雜紛亂的內心世界。她解釋道：「層疊就如容器，所有關於未知將來的東西都能容納其中。」（《構圖的藝術過程：艾珠·克里絲汀與塔巴·山查巴克提亞對談》，二〇一〇年）。每個「層疊」都是有機形狀與狂亂線條的混合，在這幅畫作中，各種形體聚集在畫布兩端，而左方面積明顯較大，支配著整個構圖。

直面此作的繽紛色彩，艾珠視覺語彙的複雜性不言而喻。蒼白的粉紅色幾乎消隱而去，配上泥土般的赭色痕跡，彷彿在低訴著令人害羞的秘密；飽和的深綠、明黃、血紅熱烈綻放，與柔和的淡痕形成對比。畫家情緒激昂之時，則在畫布表面劃下一道道標誌性的朱紅筆鋒。最觸目的深紅在左緣噴薄而出，營造出作品的情緒爆發點，然而這片紅色力量在大片深灰與冷藍的籠罩下變得相對溫和，這種對比既像經過深思熟慮，又似自發形成，令《左層與右層》成為迷人深遂的交響樂。

一如艾珠最富感染力的作品，藝術家在創作《左層與右層》的過程中流露出驚人洞見，充滿張力而又冷靜自持。她的線條以深刻有力、清晰俐落而著稱，敏銳地捕捉抽象手法裡蘊藏的情感力量。星雲似的形體與輕盈的色塊之間點綴著看似紊亂的線條，表現手法多樣，狂亂纖細的色塊輪廓組成密密麻麻的潦草塗畫，戛然而止的冷硬切口等都暗示著畫家在線條繪畫方面自信愈增。艾珠對白色顏料的含蓄使用同樣不可忽略，它們在紛繁的顏色裡開闢出幾片純淨。透過這些手法，她彷彿在一幅畫中構建出多個維度。

艾珠把解讀作品的權力交給觀眾，我們感受到她的掙扎，以及她注入作品中的解脫、力量與喜悅。她的畫很多時候只有一種色調，不過《左層與右層》內含多種顏色，收放自如，微妙細膩卻妙趣橫生。左右兩邊之間的鴻溝引發不確定感，或是夾在兩個極端之間的惶惑，然而左方的大片形體暗示著這種兩難局面即將迎刃而解，狂喜及如釋重負之感佔據畫布。艾珠擁有獨一無二的美學意念，勤於深思探問，創作出不斷蛻變及予人力量的作品。

艾珠作品中的個人元素是其藝術家身份的核心，她從來不用清晰明瞭的表現手法，卻能引發具體實在的感覺，彷彿觸手可及。她曾說：「只要我知道自己在做甚麼、創作甚麼，包括了解自己的作品，我就能夠塑造自己未來的身份。」（《構圖的藝術過程：艾珠·克里絲汀與塔巴·山查巴克提亞對談》，二〇一〇年）。《左層與右層》是一幅令人沉醉的作品，它既展現了艾珠的嫻熟技藝，亦飽含著她對藝術創作之路的熱忱。