拍品 1044
  • 1044

王光樂

估價
2,800,000 - 3,500,000 HKD
招標截止

描述

  • Wang Guangle
  • 水磨石9號,2003
  • 款識
    《水磨石No.9》,2003(作品背面)
  • 油畫畫布 畫框
二〇〇三年作

來源

德國,Galerie Frank Schlag and Cie
現藏者購自上述來源

展覽

德國,埃森,Frank Schlag & Cie畫廊〈China Abstract Painting Today〉二〇一一年;〈China Abstract Painting Today!〉二〇一五年,53及113頁(各彩色圖板)

出版

〈漢語〉(中國北京,一月當代,二〇〇五年),無頁數(彩色圖版)

Condition

This work is in good condition overall. There is minor wear in handling around the corners and edges and hairline craquelures to the extreme edges due to stretching. Minor abrasions are observed at the upper center portion. There are minor indentations near the upper left edge (60 cm from the top edge); pinpoint paint losses (20 cm from the central pattern, 68 cm from the bottom edge) and a minor craquelure near the lower right corner. No restoration is apparent under ultraviolet light inspection.
"In response to your inquiry, we are pleased to provide you with a general report of the condition of the property described above. Since we are not professional conservators or restorers, we urge you to consult with a restorer or conservator of your choice who will be better able to provide a detailed, professional report. Prospective buyers should inspect each lot to satisfy themselves as to condition and must understand that any statement made by Sotheby's is merely a subjective, qualified opinion. Prospective buyers should also refer to any Important Notices regarding this sale, which are printed in the Sale Catalogue.
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拍品資料及來源

超越觀念與形式
王光樂

《水磨石9號,2003》創作於王光樂開始最為知名的〈水磨石〉系列的第二年,即二〇〇三年,是該系列早期重要作品。當年,王光樂首次發表〈水磨石〉系列,並在北京一月當代畫廊舉行首個人展覽「漢語」。在這個現今被視為傳奇性的展覽中,《水磨石9號,2003》 是這十二張的〈水磨石〉中唯一一構圖迴異不同的作品。與其他填滿畫布的水磨石不同,王光樂以黑色作為背景,然後再從畫中間開始,畫填滿一條細長的水磨石,直至畫下方的邊沿。

一九七六年出生的王光樂代表了廿一世紀新一代中國藝術家對形式主義的探索,對傳統寫實主義的顛覆,對舊有政治,甚至社會題材的怠倦及消極態度。這種美學在新一代的平面作品中顯而易見,而王光樂無疑是此中的先鋒,他接受學院式的寫實訓練,以寫實的細節,去除感情的表達性筆觸,以冷靜及理性的顏色處理及造型,來達致一種全新形式的抽象。其呈現的詩化視覺言語,與藝術家的創作過程,共同呈現時間的本質,這無論在東方或是西方均獨樹一幟。

《水磨石9號,2003》更一反〈水磨石〉系的灰或墨綠色調,以黑白為主調,有著水墨的韻味,無論造型與構圖均無出其右。水磨石看似在黑色背景之上,又似藏身於黑色拱型形狀背後,水磨石區域的精細筆觸,與黑色背景的寫意筆觸對比強烈。 觀念與形式是王光樂作品的基本,早期作品均是觀念先行,形式居次,唯獨《水磨石9號,2003》是整個系列中的例外。藝術家憶述︰「(創作水磨石時)我經常告誡自己別相信自己的眼睛,請再多畫一遍,以此延長作畫的過程。而只有這一張,一遍都沒畫完,畫幅還沒鋪滿,油畫媒介的物性通過眼睛轉達給我強大的形式意味,戰勝了我的思想。」可見本作品在創作期間如何打動王光樂,讓藝術家不自覺放下畫筆。此作品「形式自律」,後來對王光樂於〈壽漆〉系列及〈無題〉均影響深遠,這次意外讓藝術家相信材料自身的美感。

王光樂二千年畢業於中央美術學院油畫系, 是中央美術學院年青藝術家組織 N12的重要成員,代表了年青一代嘗試擺脫「學院規定性之外任何的可能性」,其他知名成員,包括年輕獨立的宋琨、仇曉飛、胡曉媛、徐華翎、溫凌等, 相比於其他七十年代出生的藝術家,王光樂沒有選擇容易的路,當其他年青的藝術家選擇「圖像繪畫」、「卡漫」等藝術市場寵兒,王光樂以近半年時間,繪畫畫室暗角的一束光,創作了一張五聯作品《午後》。作品具有古典主義的美學追求,並為他取得院長獎。更重要的是,藝術在中國社會現實主義的藝術教育中,一直被強調其功用性,《午後》打破了藝術是表達工具的期望,回歸對畫面的純粹處理,無異打開了新一代的繪畫觀。《午後》的成功影響王光樂往後的創作歷程,並成為藝術家畢業後的第一個創作系列,而水磨石慢慢開始出現於〈午後〉系列中,佔據著室內空間的地面部份。

水磨石是七、八十年代非常普遍的建築材料,王光樂的叔叔是位水泥匠,常常打磨水磨石,成為藝術家早年對美的認知。離開〈午後〉系列之後,王光樂抺掉對光束的主體的描繪,以水磨石紋理作為主題,創作了〈水磨石 〉系列。此系列是藝術家研究繪畫對象的重要創作。