阿凡迪

加拿大私人收藏

This work is in good overall condition as viewed. There is evidence of light wear along the edges of the canvas due to abrasions with the frame, but this does not affect the overall image as they are covered by the frame itself. There is a very small tear to the canvas on the bottom left corner but this does not affect the image as it is covered by the frame itself and is likely consistent with the artist's working method. Upon extremely close inspection, there are signs of very light craquelure on some areas of thick impasto however this is consistent with the nature and age of the medium. Examination under ultraviolet light reveals tiny areas of restoration on the edges of the work and on some areas of thick impasto, but this is not visible with the naked eye. Framed.
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五十年代初，阿凡迪前往印度及歐洲旅居遊歷，為時長達五年。此行提升了他的藝術創作技巧和思維。1966年，阿凡迪在創作生涯巔峰之際繪下此作。本畫洋溢創作者的熱情和自信，展現阿凡迪在表現主義的國際舞台上的全然自我表達和風格突破。本畫明顯可見充滿力量的表現主義風格，而且畫家嘗試以普世命題為創作主題。

「他（的風格）是詩意的表現主義。它將信息與表達手法緊密結合，並以疑問方式試圖進入爪哇人所謂的『Manunggaling Kawula Gusti』——天人合一之境。」^１

阿凡迪於1907年出生，年少時與民族主義領袖和知識分子來往，因此當時盛行的革命理念早已深植其腦海，促使他日後成為印尼獨立運動的活躍分子。1945年，阿凡迪成立印尼年輕藝術家協會，1947年成立人民畫家協會，1948年成立印尼畫家聯盟，樹立新風，以抗衡西方殖民者對印尼風土人情的浪漫化描述。阿凡迪分別於1953年及1964年在聖保羅和威尼斯雙年展代表印尼參展，成為首位獲得國際關注的印尼藝術家。阿凡迪藝術成就斐然，曾經在歐洲舉辦個展，並且前往世界各地進行創作。阿凡迪在途中接觸到西方藝術史上的多位大師，當中表現主義和象徵主義對他影響尤深。他的藝術理念與文森·梵谷、恩斯特·路德維格·基希納等大師相似，作品處處流露人文關懷，並運用色彩表現描繪對象的心理狀態，繼而在自己的故鄉開啟了歌頌百姓的藝術之路。他希望展現真正的「泛印尼」現代主義，著重描繪百姓和原居民切身體會的社會百態。

「他是不是受歐洲表現主義啟發？如果這使他從權威教條中解放出來，得享『自由』，那麼或許是的。然而，歐洲表現主義藝術家著重以特徵或色彩去渲染他們想傳達的信息。他們的目的是為了表現某種事物，而非『表現』本身。阿凡迪的創作理念則不一樣：他雖然一直受現實啟發，但他追求的是『表現』本身，信息與之密不可分。因此，他的理念較接近超現實主義藝術家，後來美國表現主義藝術家亦循此路徑創作——拋開所有規範的束縛，只管盡情釋放一己的表現力。」^２

本作描繪峇里神話故事中的角色——由神獸化身的善靈之王「巴隆」，其死敵是惡魔女皇、惡靈之母「冉達」，兩者勢不兩立。巴隆舞不但突顯善（如法）與惡（不如法）之對立，更代表敵對力量的鬥爭，以及天人之間互相糾纏的複雜關係。此作描繪巴隆光榮勝利的時刻。阿凡迪直接把顏料擠到畫布上，為畫面注入生命力，任由媒材迴盪旋動其上，使舞動的巴隆有聲有色、活現眼前。阿凡迪並沒有調和顏料以模仿自然界的顏色，而是以顏色為比喻，強調瞬間的原始動力，呈現描繪對象最真實純粹的一面。而且，阿凡迪主要採用原色，構成視覺上的衝擊，好比巴隆與冉達兩股勢力的鬥爭。他用手指、手掌甚至手腕舞動顏料，透過身體語言呼應畫中人物的情感。阿凡迪筆法輕快不羈，捕捉巴隆舞的生動神韻，並使他的身軀佔據大部分畫面。巴隆身體起伏有致，雙腳不停舞動，雄渾有力、激情澎湃、生意盎然。上空紅傘徐徐降落，象徵普天同慶，朝氣蓬勃。阿凡迪一直以銳利目光審視身邊世界，探索普世真理，其作品蘊藏深意，暗示人類基本處境。「在戶外創作，找尋可以讓他加入個人象徵意義的景觀，暗示人類苦難和自然力量的迴旋起伏」³。因此，畫中的巴隆舞不僅是超凡盛事，亦象徵敵對力量之間的鬥爭，而這些鬥爭是人類與生俱來必需面對的處境。

¹ 引述約翰·伯傑：薩爾查納·蘇米詹編，《阿凡迪》，第I冊，比納·萊斯塔里·布達耶夫基金會，新加坡美術館，雅加達，新加坡，2007年，第43頁
² 同引上，第1頁
³ 同引上，第39頁