825
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拍品詳情

當代水墨藝術——合

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香港

曾佑和
雙樹
一九五五年作
款識:曾幼荷畫。
鈐印:「幼荷長壽」、「曾幼荷印」。
水墨紙本 立軸
99.5 x 59.5 公分; 39⅛ x 23⅜ 英寸
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來源

米歇爾·哈金森伉儷收藏
美國私人收藏

出版

〈掇畫:曾佑和回顧展〉,漢雅軒,香港,一九九三年,24頁

相關資料

今次拍賣呈獻的三幅曾佑和作品各具特色,它們代表畫家三個藝術階段:傳統國畫、文化融合、獨創「掇畫」。1992年,漢雅軒為曾佑和協辦大型回顧展覽,分別於中國、香港、台灣及新加坡各地大型博物館巡迴舉行。該展覽展出逾一百幅作品,被譽為曾氏自1949年離開北京移居夏威夷檀香山以來,初次回歸中華地區的先聲。曾佑和為展覽圖錄挑選《雙樹》(拍品編號825,1995年作)為早期作品代表,此類早期作品取材自她對老北京公園裡的樹木、以至北戴河、鼓浪嶼和福建閩江風光的寫生。

在上世紀五十至六十年代,曾佑和與丈夫、即藝術史教授古斯塔夫·艾克在歐美四處遊歷,將途中所見所學,融入其傳統國畫概念。她結交了多位盛名遠播的西方藝術家,如馬克斯·恩斯特、約瑟夫·亞伯斯、喬治·布拉克、胡安·米羅,並受其啟發,明白到「西洋現代前進的畫風中也有大量東方的理論及方法」。藝術史家班宗華稱,曾佑和在創意澎湃的1955年至1960年代期間完成的作品是中國山水畫史的分水嶺。

在1992年的曾佑和作品展覽上,《檀島日落》(拍品編號818,1957年作)是紀年最早的「掇畫」作品。此畫體現她處理山水畫題材時不拘一格、別出心裁的手法,而且她借用中國與西方文藝復興時期的視覺空間概念,強調探索圖像。同一時期,她探研紙張特質和鑲畫技法,發展出以紙為媒材的「掇畫」技巧。此法採用層層鋪墊的紙張、水墨和顏料,可見她以成熟藝術手法,突破自己因歷年練習筆法和臨摹大師作品而僵化的表達形式。曾佑和的創作強調技巧和技法;以「掇」拼貼與塑料模裱於畫布上的《夏威夷谷之二》(拍品編號856,構圖鋪排精密細膩,便是明證。五十多年來,曾佑和的「掇」技巧不斷精進,其作品既當代又古典。曾氏在藝術之路上獨闢新徑,今次上拍的三幅作品便是明證;她和其他中國藝術家合力推動了中國繪畫傳統(在新時代)的發展。

當代水墨藝術——合

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