拍品 1064
  • 1064

鍾泗濱

估價
1,200,000 - 1,800,000 HKD
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招標截止

描述

  • Cheong Soo Pieng
  • 《藍色抽象》
  • 款識:四宾 74(背面)
  • 油彩、混合媒材畫布

Condition

This work is in good overall condition as viewed and the paint layers are healthy overall. Examination under ultraviolet light reveals very minor spots of restoration along the edges and corners of the canvas on the top quadrant, and some minor spots of restoration at the top quadrant and edges of the white color field. Framed.
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拍品資料及來源

鍾泗濱是新加坡現代藝術發展的關鍵人物,對新加坡的藝術文化影響深遠,更是將新加坡藝術帶到國際舞台發光發熱的推手。他的創作從具象走向抽象表現主義,藝術語言豐富,充滿獨特的文化象徵。他同時亦是南洋藝術派先鋒之一,為新加坡現代藝術運動奠下基礎。他的作品展現了新加坡在東南亞區內的藝術成就;同時紀錄了一個中國人在異鄉,希望通過藝術尋獲安身立命之所的過程。

鍾泗濱的創作自然地從具象走向抽象。他擅長以敏銳的旁觀者角度紀錄生活的起伏轉折,而且渴望透過平面媒介傳達他的感悟。他的抽象作品融合中國傳統和西方美學概念,盡情試驗各種媒材、質感和色彩。本作《藍色抽象》是鍾泗濱的抽象藝術佳例,可解讀為抽象主義在亞洲文化框架的表現。本作的色調、線形圖案和構圖令人聯想到天地相接的地平線,畫家喜好的構圖元素無所不在。

本作創作於七十年代後期,當時畫家已經能夠純熟自如地運用抽象表現技巧。鍾泗濱在六十年代到歐洲展出之後開始嘗試抽象藝術創作。他在西方美術館裡觀摩,接觸到保羅·克利、畢加索和喬治·布拉克等西方藝術名家的作品,對他的抽象藝術、尤其是六十年代末以後的創作影響巨大。鍾泗濱創作《藍色抽象》的時候,已進入抽象藝術的佳境,足以引發觀眾內心的共鳴,展現出他對這種藝術形態的熟練和理解,而非純粹展示一些形狀、色彩和圖案。

鍾泗濱的抽象表現主義融合了中國書畫美學和西方藝術概念。他本作中試驗色彩和形狀的配合,神秘莫名的線條與背景的明亮藍色吸引觀者的想像力馳騁。鍾泗濱憑記憶中的風景創作了許多抽象作品,《藍色抽象》也可能透露類似的情感。本作以藍色為主調,畫面上方有錯綜複雜的幾何形狀圖案,看似高空俯瞰新加坡地形。

鍾泗濱傾向在作品中採用自然事物的形狀,再從中尋求變化轉換。他的抽象畫中常見圓形。在《藍色抽象》中,他卻捨棄圓形,轉用菱角突出的方形,為觀眾帶來另一種情緒感受。值得留意的是,畫家在七十年代初以後一直沿用這種線形圖案和冷色調,例如藍、綠和孔雀綠。

鍾泗濱在六十年代的早期作品中試驗抽象表現主義,運用各種色彩引導觀眾對作品的理解與認知。在六十年代,他採用較暖的色調,例如紅、橙、黃;但數年後,他又轉向冷色調,並嘗試混合不同媒材,在畫面營造雕塑般的效果。《藍色抽象》見證鍾泗濱在藝術風格上的過渡,重點透過質感和形狀表達內容。鍾泗濱以充滿個人情感的獨特眼光觀察身邊環境,吸引觀者進入畫中的意境,沉浸在神秘而靜謐的景象中。