今井俊滿

一九六二年作

東京，相木畫廊
現藏者於一九八六年購自上述來源

日本，大阪，國立國際美術館；東京，目黑區美術館；磐城市，磐城市立美術館〈今井俊滿展-東方之光〉一九八九年四月至十月，圖版72
日本，群馬，群馬縣立近代美術館；愛媛，愛媛縣美術館編〈Through a Collector's Eye: Japanese Art After 1945〉二〇〇一年九月十五日至二〇〇二年一月十四日，圖版35

〈IMAÏ〉（意大利米蘭，Electa出版社，一九九八年），127頁

掌風者
今井俊満

「風沒有固定形態，瞬間即逝，無法捉摸，卻留下『不定形』的痕跡。今井俊満乘風創作：為畫作賦予明亮色彩，流露無形勝有形的神髓。他的畫作重新展現『瞬間當下之美』的傳統。」－皮耶·雷斯塔尼，一九八九年¹

今井於一九五二年移居巴黎，成為首位參與歐洲不定形藝術運動的日本藝術家。本作《雪湧》（一九六二年作）（拍品編號一〇一三）燦爛耀目，在今井投身巴黎藝圈十年後創作，不僅展示無拘無束的表現主義美學，更呈現其東亞背景的獨特風采。他摒棄線條與筆觸，在畫布潑濺、厚塗、點滴並以刀堆疊刮抹顏料及壓克力彩，最終創出的遒勁痕跡迅捷如流，就像隨風而動，體現潑墨書法的活躍動感。

本作的閃爍金光更為今井其後在八十年代糅合「花鳥風月」傳統美學的作品帶來啟示。對於創作事業的自我評價，他只能避免自己步入姿態形式主義的絕路，並透過禪宗哲學中著重人與四季規律的和諧協調，致力保存不定形藝術的精神活力。² 他以自然作為發揮情感的動力，令人想到伊夫·克萊因的藍、金與粉紅主色畫作，全然吸收自然的精髓。雷斯塔尼曾說：「克萊因與今井都是空中的創作者，前者探究真空中神秘奇幻的冶煉之火，以東看西；後者乘風創作，以西鑒東。」³

今井精妙複雜的畫作看來肅穆莊嚴，卻又粗獷不羈，展現謙卑卻超然、無邊無界的力量，靜謐之中觸動人心。漆面上閃爍著夢幻的微光，令人聯想到傳統日本陶器。相比起同期的不定形藝術家，今井的日本背景使他與眾不同，透過其東亞文化的感性情懷，勘探人類存在的深層意義。藝評家瀧口修造曾寫道，今井的藝術「趨向本源，回溯日本藝術中的原初元素。他的藝術傑作完全實現了符號與物質的統一 他的創作流露對古代日本陶藝中土與火的惻隱之心 面對歐洲畫作中的傳統技法，今井將要施展一種純粹魔法。」

¹ Pierre Restany編《今井俊満：回顧1950-1989》一九八九年的展覽圖版，第172頁

² 同上，第171頁

³ 同上，第171頁