劉國松

一九六九及一九九〇年作
款識：劉國松，一九六九年。–九〇。
鈐印：「一個東西南北人」、「劉國松」。

直接購自藝術家
香港，Umbrella
南非私人收藏

Overall in good condition. There is light foxing scattered on the paper of the moon and a 5cm long paper tear that has been retouched on the right side of the moon, which can be improved with restoration. Overall framed dimensions: 182.1 by 291.3 cm; 71¾ by 114¾ in.
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1968年12月，阿波羅八號太空任務公佈一張自太空傳回的地出照片，此標誌性照片從此改變人類對地球及宇宙的觀感。由月球遠眺地球之奇景震撼人心，被評為「史上最具影響力的環境攝影」¹，更啟發台灣畫家劉國松於1969年著手創作《地球何許》與《月之蛻變》兩個系列。劉國松被譽為現代水墨畫之父，太空圖系列乃其重要代表典範，此畫《升起的上弦月》（拍品編號512）為系列中最早期作品之一。

在《月之蛻變》系列中，劉國松展現中國書畫與太空探索之間前所未有的意念聯繫，透過高聳超然的視角，描繪出從雲層升起的一彎新月，以及碧山綠水的地球被大氣層環繞之景象。以俯瞰視角展示全景的手法可追溯至宋元兩朝的山水畫。多個世紀以來，中國山水畫強調超脫意境及天人合一，此道可見於劉氏太空圖，呈現現代人類超越俗世的不同意象。

劉國松力圖在創作中保存與中國歷史哲學之連繫，特以地球和月亮作為畫作主體。月亮乃中國神話、文學及書畫的常見題材，化身為女性象徵或大自然的陰性代表，而地球則象徵男子和陽性，兩者命運相連。這關聯讓人自然想起嫦娥奔月的浪漫愛情故事，嫦娥登上月宮，從此與丈夫后羿天地相隔。除了神話傳說外，阿波羅八號在月球上拍攝的地球照片也為劉氏賦予靈感，為之入迷，並引發遐想。他以早年創造的實驗性繪畫技巧作基礎，再運用拼貼方式、濃豔色彩和具質感的筆觸，捕捉這標誌性太空景觀中的光影變化。《升起的上弦月》令觀者喚起跟月亮有關的情感，同時回憶自己的過去，臆想對歷史及未來的看法；劉氏在畫中向其藝術及全世界寄予希望：新的里程將充滿無限探索體驗，盼望迎接嶄新發現。

劉國松可謂當代水墨界中公認的泰斗，其巨幅繪畫常以多幅畫板相聯展出，恰如中國古代傳統的折疊屏風。但《升起的上弦月》則裱於單幅宏大畫板，採用劉國松獨創的棉質纖維紙本，紋理豐富，再以天然礦物顏料、壓克力彩和拼貼材料創作而成。《月之蛻變》系列始於1969年，此畫乃其一罕見的早期典例， 藝術家曾於1990年、成作二十載後為畫作進行修改，同年直接售予現藏者。

融和：水墨載中華

劉國松於1932年出生在中國安徽省，1949年與家人移居台灣。他曾就讀國立臺灣師範大學美術學系，研習傳統國畫及西畫，由此深信水墨乃承載中華特性的藝術媒材。1954年，國立臺灣師範大學學生劉國松等人因送件「台展」參選落榜，劉氏憤而撰文分析國畫與東洋畫於藝術形式及民族精神上的差異，並批評「台展」選件常有關說弊端，引發台灣藝文界的「正統國畫」之爭，並終其一生發表著作研討水墨畫的現代化發展。²而後，因台美交流愈趨頻繁，日畫漸被台人遺忘，而劉國松在創作上亦由專注於國畫轉由對西方繪畫之探索。

畢業於1956年之後，劉國松、李芳枝、郭東榮、郭豫倫四位師大畢業學生在授業恩師廖繼春的鼓勵下，於母校舉辦「聯合西畫展」，頗受好評。同年秋，連袂成立「五月畫會」，以巴黎「五月沙龍」為名，除提示其預定展期，更意在期許畫會師法「五月沙龍」的實驗精神，帶動台灣畫壇創新之氣象。

「五月畫會」成立初期以全面西化為主題，以大膽的畫風、自由的題材、多元的概念及突破傳統的媒材作畫，成為台灣現代繪畫的前衛團體。其後，漸漸開始尋求作品中的東方民族性，並且強調由「模仿的藝術衝動」轉為「抽象的藝術衝動」³。畫會多元的發展不限於媒材，成員如胡奇中以油彩結合砂粒創作「沙畫」；馮鍾睿融合書法及拼貼的抽象畫面；陳庭詩為中國近代版畫抽象創作之先驅，以甘蔗板製作版畫創作出獨有的自然崩裂圖案。

「五月畫會」的成立與經營無疑激發了劉國松的創作。在畫會活躍期間（1956-1972），劉國松發明獨具一格的「劉國松紙」、開展「拓墨」法（見拍品編號519及521）並且受邀於美國巡展，走向國際。劉國松乃首批在美國主要文藝機構巡展的台灣藝術家之一，1960年代曾在斯潘塞藝術博物館、納爾遜·阿特金斯藝術博物館和西雅圖藝術博物館展出。其中，於1969年劉國松始創其享譽全球之「太空圖」系列，在作品中以近似西方極簡主義的幾何圖形與構圖，體現典雅抒情的東方詩趣，使用紋理豐富的紙張、鮮艷奪目的色彩以及異於傳統的媒材，為二十世紀水墨開創新頁。其作品有別於傳統寫實，卻時常展露強烈的寫實感；有別於寫意抽象，卻每每滲出些許的神秘感。同時擺脫東西方故有之手法，在二者中走出新意，開創新一代水墨的生命力。

¹ 蓋倫·羅厄爾，「改變世界的百大照片」，《生活雜誌》，2003年
² 展覽原本由日本政府在台灣日治時期成立，是皇民化運動（1937-1945）的一部分；皇民化運動是一項政治策略，透過在教育及日常生活層面灌輸日本文化，意圖重整台灣社會。
³ 劉國松《現代繪畫的哲學思想─兼評李石樵畫展》，《聯合報》，1958年6月16日。