田中敦子

一九九三年作

田中敦子故藏委員會
亞洲私人收藏
現藏者購自上述來源

摩納哥，Sem-Art 畫廊〈GUTAI•KUSAMA〉二〇一三年一月十日至三月一日

This work is generally in good condition. Upon very close examination, there appears to be very gentle paint separation throughout the piece, which does not affect the overall visual aesthetic of the work. The most obvious of these craquelures are located in three areas: the top right corner of the work, the central left quadrant, and the lower right quadrant, each measuring approx. 20 cm. Upon very close examination, there is also a small cluster of hairline craquelures in the bottom right area. There are two horizontal strips in the top area where it would appear that the paint has been flattened, due to the drying method done by the artist herself. Having examined the work under ultraviolet light, there appears to be no evidence of restoration.
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城市之光
田中敦子

田中敦子於一九五六年第二屆具體藝術展上，身穿一件由二百多個燈泡及燈管拼合而成的裙子，在這次盛會中一鳴驚人。這件《電氣服裝》(圖1) 更因此成為田中敦子最永垂不朽、標誌性的代表作，至今仍是其創作討論中的關鍵要點，更是本拍品《93E》的靈感來源。《93E》作於九十年代，體現田中敦子多年來在具體派的創作巔峰，超越了藝術家群體的界限，展示其成熟精湛的個人藝術發展。

田中敦子無疑是具體派成員中最知名的女性藝術家。「零社團」與具體派合併後，她於一九五五年成為具體派一員，更是當中備受注目的新星。身處在當時男性為主的藝術團體以至整個藝術圈內，作為女性藝術家的田中敦子，其卓越成就卻是毫不遜色。具體派在歐洲的名望遠揚要歸功於二十世紀重要西方藝評家之一米榭‧塔皮耶，他更曾於一九五七年日本之行過後公開提及田中敦子，在其短篇文章《首次日本旅程的心理預備》寫道：「我對具體派藝術群體深表敬意，我更認為當中四位藝術家應與享譽國際的人物齊名，包括白髮一雄、嶋本昭三、吉原治良及田中敦子。」¹ 能夠得到如此舉足輕重的肯定，田中敦子的作品定已達到超高標準，然而更重要的是，展現出無與倫比的革新元素。時至今日，藝術家的作品於不少世界知名的機構展出，近期展覽更曾於紐約現代藝術博物館、東京都現代美術館及第五十三屆威尼斯雙年展舉行。她在二〇〇五年逝世後，舊作亦在各地廣泛展出，裝置作品依然得以重現，繼續吸引觀者的目光。

從《93E》（拍品編號1055）中，塔皮耶對田中敦子作品的體會更是一目了然。作品中複雜的霓虹圓圈構圖，配上彎曲交錯的網狀線條，展現能量與生命的感覺。藝術家將巨型畫布平放在地板上創作，先畫上圓圈，然後再加上線條。藝術家憑直覺在畫上任意塗抹，這種創作形式反映出人類的大腦活動，或如同腦部突觸及中樞神經系統。這些創作更引起有關心理學的廣泛討論，並在科技日益發達的世界，與電腦線路甚或人體的核心細胞群作出對比。本作由這位傑出的戰後藝術家所繪，不難發現畫作與城市的閃爍光芒極為相似。即使作品於九十年代創作，卻仍然貼切地展現出當今社會面貌。

《93E》中互相連接的圓圈和線條亦令人聯想到田中敦子的前作，例如一九五五年於第一屆具體藝術展上展出的裝置藝術《作品（鐘）》，以及一九五六年作的《電氣服裝》，均體現藝術家以創新科技融合人類特徵。《作品（鐘）》包括一連串的響鈴裝置，觀者敲打後便會產生連環鐘聲，聲音延伸到展廳的另一端，隨著回音四散，音量逐漸減弱，然後又不斷增強。連同第二屆展覽的焦點《電氣服裝》，兩件作品均探索動作與反應之間、方法或媒介與作者之間的關係。在戰後日本的宏觀環境，國家剛從頹勢重生，創新與改造的科技至關重要，代表日本努力前進與奮發圖強的熱切渴求。

當觀者視《作品（鐘）》及《電氣服裝》為田中敦子在戰後復興重生氛圍下的創作，也定能注意到本作《93E》亦呈現出相似的希望與力量。畫中表達強烈的鮮豔色彩、起伏線條與完美圓圈，充分而巧妙地展現生命的無比光彩。

更重要的是，田中敦子過往曾提及作畫與響鈴之間存在的共同特質，其精彩畫作中的圓圈和線條是透過不斷「搖動」創作出「震動的空間」²。《93E》如實呈現這種相同力量，從畫中水滴和漩渦可見一斑，它們更綻放出歡騰的光芒，成就出如此悸動神秘的傑構。

田中敦子在《93E》中強烈地表現出具體派成員的獨特宗旨，以延展物質與人類之間的關係，連接事物與心靈之間的距離。一如其《作品（鐘）》及《電氣服裝》的創作方式，分別抓住聲音與電力的特質，透過捕捉自我思想、記憶和直覺本能，《93E》更是她的能量精華，是藝術家本人留下的印跡。田中敦子執著於探尋人類與物件之間的動態關係，創作出一系列見證時間的作品，她的藝術作品不僅是藝術，更全面體現其深層自我。

1米榭‧塔皮耶《首次日本旅程的心理預備》，1957年

2 Ikon畫廊，《田中敦子：連接的藝術》，伯明翰，2011年，12頁