拍品 1030
  • 1030

朱沅芷

估價
4,000,000 - 7,000,000 HKD
已售出
9,320,000 HKD
招標截止

描述

  • Yun Gee (Zhu Yuanzhi)
  • 正在閱讀的男子
  • 約一九二六至一九二七年作
  • 油畫木板
  • 59 by 47 cm.; 23 1/4 by 18 1/2 in.
款識
Yun Gee

來源

朱禮銀藏品
現藏者購自上述來源

展覽

台北,台北市立美術館〈朱沅芷作品展〉一九九二年三月二十五日至六月十四日,85頁

拍品資料及來源

光與色的鏗鏘奏鳴

朱沅芷黃金時期傑作《正在閱讀的男子》

旅美華人朱沅芷,為二十世紀中國現代藝術史中傳奇的一頁。1921年,15歲的沅芷,離開故鄉廣東到舊金山跟父親一起生活。1924年,他考入美西一流的藝術學府——加州藝術學院(California School of Fine Arts)就讀,拉開這傳奇的序頁。1920至1930年代的美國,掀起一陣現代藝術的風潮,年輕的沅芷為當中的佼佼者。他在學院受老師歐菲德(Otis Oldfield)的啟發,以「共色主義」(Synchromism)為基礎,在其中加入個人化的觀點與哲思,並加以改造提出「鑽石主義」(Diamondism),建立了獨樹一幟的個人風格,這樣的表現在同輩的華人藝術家中,是前所未見的。

1926年,朱沅芷在與歐菲德一起成立,以推廣前衛藝術為職志的「現代畫廊」(Modern Gallery)舉行生平首次個展,其天賦才情備受注目,展覽中20餘幅作品幾乎全數售罄,由巴黎而來的穆哈特王妃夫婦(Prince and Princess Achille Murat)並為之頃心,將兩幅作品納入其收藏。同年朱沅芷並創立「中華革命藝術協會」(Chinese Revolutionary Artists’ Club),開班教授現代藝術。史丹佛大學在2008年出版的《Asian American Art - A History 1850-1970》一書中,即指出朱沅芷為「一九二〇年代活躍於加州的最頂尖現代畫家」,無疑肯定其在美術史上的重要性;其作品曾為巴黎龐畢度藝術中心(Centre Georges Pompidou)、紐約惠特尼美術館(Whitney Museum of American Art)、華盛頓赫胥宏美術館與雕塑公園(Hirshhorn Museum and Sculpture Garden)所收藏。是次上拍,完成於1926至1927年的《正在閱讀的男子》即為藝術家創作黃金時期的代表作。

視覺與心理的激盪和共鳴

歐菲德的「共色主義」強調繪畫的法則在於色彩的對比與和諧、重視構圖的結構,主張將被繪物進行結構的分割與重組。朱沅芷以此為發展基礎,更深入的研究與深化,在1927年提出「鑽石主義」。主張創造是由三種性質所融合而成:第一為物理性,包括色彩、形狀和光線;第二為心理性,包含情緒、慾望和觀察;第三為腦性,包括時間,道德和目的。認為鑽石主義可以揭露描繪對象的內在訊息─即生命的根本。《正在閱讀的男子》即體現了這樣創造性的思想。

如我們將歐菲德的《朱沅芷肖像》與沅芷的《正在閱讀的男子》相較,在沅芷的作品中,無論人物或是背景的空間,均顯見他將主體解構與重新建構的痕跡,作品雖是一個二維的平面,但沅芷以強而有力的幾何的色面,拉出了一層層多維的空間向度,飽滿鮮麗的色彩在其中躍動,交織出色光鏗鏘的聲響。光線在其中躍動譜出音韻,若凝神而視,觀者可感受一束光線由右方灑落在獨坐者的髮線、臉頰、攤開的書、接續到翹起的腳與地面上,光線移動的痕跡與時間感,在此無聲地被保留下來。而色彩與光線結合所產生攝人的力量,帶給觀者十分直接而深刻的心理感受。我們的心,宛如被一股溫暖與堅定的力量所籠罩。而這一切,均非巧合,而是經藝術家細心的布局。若與其早年,同樣是描繪坐姿男子的作品《坐在紅椅上的男人》相較,此作展現他對於人物細心的觀察與在色彩、空間與結構掌握度上再下一城的成熟自信與悠遊。

東方的懷想 本質的探討

任何嚴謹真誠的創作,均應能適切地反映時代,傳達當代人的看法,表現他們所關心的事。
──朱沅芷

朱沅芷雖在15歲赴美,但卻未曾忘卻孕育他的中國。如在生活中,他擅長彈奏傳統的竹笛與二胡,在美並經常著中式長衫;其書架上,孔子的《論語》與西方的《聖經》、佛洛伊德的《精神分析梗概》並排而列,顯示他雖融入於美國社會,但仍不減對於東方傳統與文化的喜愛。而這樣的特質,也影響了其藝術表現。如他從早年到晚期的創作中,他經常以東方的人物與文化作為創作的主題。如《正在閱讀的男子》畫中的主角即為一個身著中式開襟服裝與傳統黑色棉布鞋的東方男子,他於暖陽下坐在戶外的凳子上低頭閱讀,作品紀錄了被繪者沉澱、溫文儒雅的性格,以及與自我的無聲對話。朱沅芷以一種現代的詮釋,展現一種自述性的觀察與自我身分、文化認同的探討。

作品最早為藝術家家屬朱禮銀(Li-Lan)所收藏,並曾在1992年展出於台北市立美術館所舉辦之朱沅芷於亞洲的第一個大型回顧展,來源與展覽紀錄清晰。並且,若回顧藝術家1927以前的作品中,絕大多數的油彩與紙上作品尺幅以6F(40x31cm)或4F以下(33x24cm)為主,,此幅《正在閱讀的男子》為一般創作尺幅的兩倍大(12F, 60x47cm)甚為難得,不啻為藝術家該時期珍罕的大尺幅重要代表,現今釋出,為收藏珍品之良機。

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