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鄭力
描述
- Zheng Li
- 九皋鶴鳴
- 款識
鶴鳴於九皋,聲鳴於天。丙戌元月,大宇。鈐印
「鄭力私印」、「大宇制」、「大宇」、「元和」、「家在環山碧水」。 - 水墨紙本(舊富陽竹漿紙) 鏡框
來源
出版
Condition
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拍品資料及來源
鶴鳴九皋樣式的山水圖是其極具代表性的作品。《詩經·小雅》:“鶴鳴於九皋,聲聞於天”。 古人以鶴為天上的瑞鳥,鄭力將這一傳統的文化符號融進其山水創作中,以傳統工筆的表現手法入手,南派的線條參以北派的皴法得到了完美的結合。
山水畫的臥遊
郎紹君
「臥遊」的概念,最早是晉、宋時期畫家宗炳提出的。《宋書·宗炳傳》記述說,宗氏曆兩朝,多次被舉薦為官,均辭不就。問為何,答曰:「棲丘飲穀,三十餘年。」意思是說,棲居山野生活,已經習慣了。又記述他的遠遊:「西陟荊、巫,南登衡嶽,因而結宅衡山,欲懷尚平之志。有疾還江陵,歎曰:‘老疾俱至,名山恐難遍睹,唯當澄懷觀道,臥以遊之。’凡所遊履,皆圖之於室。謂人曰:‘撫琴動操,欲令眾山皆響。」 「臥遊」二字,由此而來。一般對「臥遊」的理解,或指表現高人雅士幽居山林的山水畫作品,如《瀟湘臥遊圖》《溪山臥遊圖》;或泛稱山水畫創作,如清人山水畫史著作《溪山臥遊錄》。宗炳著《畫山水敘》一文,對山水「臥遊」有深刻的理解與闡釋。其大意是:
第一, 山水畫的「臥遊」,是心與物遊,可以清懷抱,觀天道,即「聖人以神法道而賢者通,山水以形媚道而仁者樂」。
第二, 畫山水可表現自然萬物的「形神」和「靈秀」,正如書策可求得「千載之理」和「象外之旨」。
第三, 山水畫可將「昆閬之形圍于方尺之內」,人們「披圖幽對,坐究四荒」的山水畫賞會,能使「聖賢暎於絕代,萬趣融其神思」,達到「暢神」的目的。
總之,《畫山水敘》發展了魏晉玄學以自然現象喻人品風貌的傳統,把人對自然生命的賞會與天人合一的宇宙觀銜接起來。換言之,山水畫既與聖賢之道相通,能夠「澄懷觀道」,又能夠超越禮教功利,能夠暢其心神。這就奠定了山水畫創作的基本理義。
從畫史記載可知,晉唐時期的山水作品,還有較多以畫喻理的教化性作品。至五代兩宋,這類作品已不多見,傳自然萬物形神、營造詩意境界、寄託丘園養素與出塵之思,成為山水畫追求的主要目標。元代以後,在「書畫同源」、以書入畫潮流的帶動下,山水畫逐漸轉向對筆墨技巧和筆墨格調的追求,暢神臥遊的內涵亦隨之有所轉移。至近百年,西潮湧入,山水畫與風景畫相抵相融,形態趨向多元,「臥遊暢神」的精神傳統又經歷新一輪的變異。
林海鐘(拍品編號50) 、鄭力(拍品編號52)、薛亮(拍品編號51)、丘挺(拍品編號53)四位畫家,皆成長於改革開放新時期,他們的畫風各異,但都相信中國畫自身有更新的能力,都致力於在繼承的基礎上推進山水畫的現代演進——重視境界的營造,詩意的尋求,筆墨的修煉。這裡展出的可會心臥遊的手卷,正體現著這一努力。
乙未清明後一日於紅松書屋