朱沅芷

款識：
12/24/26（左下） 沅Yun（右下）

藝術家舊藏
紐約凡德·塔那邦畫廊
美國私人收藏

〈現代繪畫之子〉水準畫廊，巴黎，一九三七年十一月十五日至三十日
〈朱沅芷作品展〉康乃迪克大學威廉班頓美術館，斯托爾斯，一九七九年十月十三日至十一月十八日
〈朱沅芷作品展〉北卡羅萊納大學衛德史本美術館，格林斯博羅，一九八〇年二月十日至三月九日
〈朱沅芷作品展〉奧克蘭美術館，奧克蘭，一九八〇年三月十八日至四月二十七日
〈朱沅芷作品展〉鮑登學院美術館，布魯斯韋克，一九八〇年十月十七日至十一月二十三日
〈朱沅芷：早期現代繪畫1926-1932〉凡德·塔那邦畫廊，紐約，一九八三年十一月八日至十二月十日

〈現代繪畫之子〉水準畫廊出版，巴黎，一九三七年，圖版九
〈朱沅芷作品展〉Hildegard Cummings及Stephanie Terenzio編，康乃迪克大學威廉班頓美術館出版，斯托爾斯，一九七九年，圖版十八，四十七頁
〈行旅生涯：朱沅芷與朱禮銀之繪畫〉Joyce Brodsky編，華盛頓大學出版，二〇〇八年，五十二頁，彩圖

This work is in very good condition. There are small spots of discoloration around the left and top right edges. A few faint stains are scattered around the painting. Under UV light, there are scattered touch-ups on the work.
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色彩與感情的盡致結合
朱沅芷二○年代傑作《父愛》

朱沅芷不僅是華人現代藝術先驅，在美國藝術史上，其亦被視為從西岸崛起的本土前衛代表。二十世紀初年，立體主義在巴黎由畢加索（Pablo Picasso）和布拉克（George Braque）所創立，隨即演化為各種支派，其中由羅拔．特朗尼夫婦（Robert and Sonia Delaunay）提倡的「奧菲主義」（Orphism），即透過旅法美國畫家傳入北美，成為朱沅芷在舊金山所接觸的「共色主義」（Synchromism）。共色主義一方面吸收立體主義的幾何式構圖，另一方面強調色彩的韻律及情感。《父愛》利用幾何方塊建構畫面，以鈷藍、青綠、鵝黃、赭紅等色彩譜奏作品主調，佈局豐滿而嚴謹，盡顯「共色主義」特徵；與此同時，藝術家更採用了一體三面的敍事手法，在客觀敍述中導入個人感情，進而觸及西方傳統宗教題材，為作品賦予寬廣的解讀空間，倍添鑒賞及研究價值，誠為其「舊金山時期」（1926至27年）傑作。

結合個人經歷的客觀敍事

《父愛》呈現一名懷抱初生嬰兒的男子。男子外觀成熟，佩戴眼鏡並蓄有短髭，其表情滿載欣悅，正低頭凝望臂彎中的小孩，似乎是一位剛準備好迎接新生命的慈父；小孩仰面示人，對於身邊事物看來仍然一片茫然，憨態可掬，惹人憐愛。藝術家以簡括筆觸勾勒人物面部特徵，不但準確交代兩人身份、動態和情感，顯示深刻的觀察、把握能力，以及準確的表現技巧，更將喜獲麟兒的天倫之樂，通過輕盈明快的色彩傳遞給觀眾，由是渲染出作品的歡愉氣氛。

《父愛》除了客觀敍述眼前的父子關愛，亦或載寓了藝術家本人對家庭的深厚感情。朱沅芷自十五歲起離鄉別井遠赴美國，主要原因即是投奔在舊金山工作、並領有美國公民身份的父親。早期的朱沅芷作品，不少都顯示了他在年輕時對於家庭的複雜情感：一方面，他經常思念遠在家鄉廣東的母親，並留下名作《我的母親在何方？》；另一方面，他亦曾為父親繪畫肖像。相對於坦率直接的母子之情，父子之間的情感更為內斂，朱沅芷父親朱廣安對於兒子雖然愛之深、責之切，實際上卻一直給予支援，不但支持他考入加州藝術學校（今舊金山藝術學院），更為他籌集旅費到巴黎發展。如此盡在不言中之的父子關懷，在本作獲得充份的演繹，可以理解藝術家觸景生情，在客觀敍事的同時，投入了強烈的個人情感，猶以自身代入稚子，感懷父親的含蓄照料。

最早有關宗教哲學題材之作

從人物衣著推測，《父愛》的情景源於現實觀察，但配合創作日期「1926年12月24日」，卻讓觀者不期然聯想到作品與基督教的關係─西方以耶穌出生的12月25日為「聖誕節」，並以之前一晚為「平安夜」。如此，則不難理解畫中人物，實與《聖經》中的聖約瑟（St. Joseph）與小耶穌（Infant Jesus）彼此呼應：在西方藝術史上，「聖母聖子」形象固然膾炙人口，然而在十七世紀的歐洲，新舊教競爭激烈，天主教針對新教否定聖母的觀點，一度標舉「崇敬聖約瑟」，使得當時畫壇流行以「聖約瑟與耶穌」為創作主題，並留下了雷尼（Guido Reni）及拉圖爾（George de La Tour）等一眾巴洛克時期經典。本作雖以「共色主義」創作，然而畫面以嬰兒臉部為中心，將光暈向周圍擴散的安排，隱隱呼應著耶穌基督是真光（Lumen Christi）的基督教教義，可見朱沅芷雖以華人身份創作，卻能巧妙結合西方傳統與現代藝術精華。作為年僅二十一歲的畫壇新秀，朱沅芷的創作思路已經非常成熟。

朱沅芷對於古今中外哲學素有研究。其妻朱海倫在回憶與丈夫首次見面時，即對他那「堆滿中、英、法文，涵蓋各式主題，從《聖經》、佛洛依德、馬克思，到愛倫坡等書籍的書架」印象深刻。藝術家自十五歲起客居美國，西方宗教與哲學，早成為他不可或缺的生活與學習經歷；而這種學術上的興趣，亦直接影響了他的繪畫，從中國的孔子、老莊，到印度的佛陀，以至基督教的耶穌，均可見於其作品之中。1926年，朱沅芷已經創作出《我心目中的基督》，而與之同年誕生的《父愛》，俱為他最早具有宗教元素的作品，亦使他成為華人現代藝術先驅之中，最先深入探討西方宗教及哲學的代表人物。本作曾經多次參與朱沅芷重要之博物館個展，尺幅亦屬「舊金山時期」的較大作品，如今首現拍場，極具珍藏價值。