賈藹力 二月物語- 過去 (床) (三聯作) 油畫畫布 二OO六年作

款識
JAL, 2006

〈東方藝術 - 大家 4〉(中國, 北京, 東方藝術雜誌社, 二OO六年八月）, 74頁
〈瘋景〉(中國, 北京, 站台中國, 二OO七年）, 9及55頁

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描繪生存感受的新世代
賈藹力

「我不要站在這現實的對面，我要到這混亂的現實當中去和它們一樣，和它們在一起。」1 中國新一代的年輕畫家賈藹力如此概述他的創作。二〇〇四年畢業於魯迅美術學院油畫系，賈藹力縱使有著高超的寫實及造型技巧，但他選擇了與學院寫生截然不同的創作方式。九十年代，集體社會主義已經遠去，留下一個有名無實的稱呼。成長經歷的截然不同，令新一代的中國藝術家擁有著不同的精神面貌，他們告別了政治符號及社會現實，將視野投放在感性的內心世界。在變化迅速的大環境下，賈藹力作為新一代藝術家的代表人物，聚焦在個人心理風景，存在的疏離及虛無，在畫布上充份地展現出來。他以剛健及爆炸性的筆觸，在建構的幻想場景中，在末日的廢墟情景中，訴說著年青一代的心理鏡像。賈抓住時代的輪廓，是年輕藝術家中的佼佼者，是近年備受矚目的藝術家。

一九七九年，賈藹力出生於中國東北的遼寧丹東，與北韓只隔著一條鴨綠江。二〇〇四年畢業後，賈藹力留在魯迅美術學院任教，直到二〇〇七年才搬去北京的工作室。《二月物語 – 過去( 床)》( 拍品編號855) 是藝術家二〇〇六年的創作，當時仍未搬去北京，是他早年創作中的最大型作品之一，氣勢恢宏。油畫為三屏作，共長約五米，高達三米，展示了在年輕藝術家中極為難得，對大型畫作的超凡駕馭力。

《二月物語 – 過去( 床)》來自藝術家瀋陽時期的〈瘋景〉系列，這系列涵括了二〇〇五至二〇〇七的創作，抒發了藝術家的當時的個人感受。荒地、大海及海灘均是系列中經常出現的背景，畫中人在偌大的場景中，總是佔據著卑微的位置。整體顏色以灰藍的色調為主，感情被最大程度的壓抑著。「我喜歡的場景就是大伙兒狂歡後的杯盤狼藉，似
乎依然可以聽到剛才狂歡的聲音，很落寞的場景。」2。到底，〈瘋景〉系列於藝術家是一種生存感受的投射。

在《二月物語 – 過去( 床)》描繪的是一個沒有盡頭的廢墟，地平線從左到右，把靛藍的天空與凌亂的地面分割開來，在地面的盡頭，最接近天空的地方，擺放著一張床。徐徐上昇的煙，把天空染出一片灰黑。藝術家以具表現力的筆觸繪描著凌亂的地面，天空則以平塗處理，描繪出一個充滿對比和矛盾的廢墟。在萬里長空下，人的存在是渺小的，只得孤獨與無助伴隨著，疏離是唯一的狀態。他曾指出，「人的想法都很渺小，天壓著、地托著、做的任何一件事都是挺渺小的。」3 雜亂的荒地，是絕望的大空間，在這上面是一張燃燒著的白床，是幻滅的象徵。「一種絕望，大體上看這個世界是美麗的，但當你走近仔細看它的缺憾時，它却會讓你傷痛不己。」4 這個充滿著預言符號的畫面，是一則謎語般的寓言。在混亂、片段式的世界中，一切正在崩潰。對於藝術家而言，繪畫似乎是最能抓住存在的一種方法。「在畫室裡沒人時，把這種抑鬱當顏料往畫布上放的時候，還是挺快樂的。」5

賈藹力繼承魯迅美術學院蘇聯社會寫實主義的傳統，接受過嚴格的人物畫訓練。雖然他擁有超卓的油畫技法，但他沒有對技巧過份的炫耀，相反，賈一直在畫面上經營一種接近悲劇的史詩性效果。這種悲劇感，來自藝術家的抑鬱，並間接反映了新一代對變化迅速的社會的抗拒及逃避。「像我這個年紀的人，心態上是壓抑、郁悶的，而我是抑鬱。。。我沒有什麼具體矛盾擺在面前，只是一種無可名狀的東西。」6 更甚是對未來的不確定。「我想那些曾給過我們希望的大人不會再給我們對於明天的答案了…新的一個世紀，我們仍然平庸的生活。」7

相對於賈藹力近年的創作，藝術家早年的創作更為感性，反映出藝術家的獨特的敏感。他生長在一個網絡發達，人與人疏離的年代，政治及社會意識薄弱。作品的精神面貌更為個人化及私密，其筆尖流露的克制及冷靜，意境近乎冷酷，這些都與時代的個性不無關係。

1 《賈藹力︰到混亂的現實當中去》賈藹力與朱朱之訪談，2010年5月

2 《莫名的抑鬱者 –與賈藹力的談話》賈藹力與付曉東及孫寧訪談，2006年3月

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7 同2