為 慶祝蘇富比亞洲五十週年，蘇富比亞洲區現代藝術部特別策劃「劉國夫：昇華之境」展售會，呈獻中國傑出抽象藝術家劉國夫26幅精彩傑構，包括《敞》、《空寒》、《痕跡》、《冷山》、《花》及《彌漫》等代表性主題作品，部分作品更是藝術家為本次展覽特別創作，首度曝光。為準備本次展覽，藝術家特別受蘇富比專訪，並指出「藝術之所以是高貴的，是重要的，是因為它能夠給予我們深刻的靈魂安撫，它是超越現實的一種狀態。」本次展售會以「昇華之境」為主題，旨在呈獻劉國夫作品以「安撫靈魂」為精神，並以「無用之筆」為表現形式的標誌性美學。本次展售會將於2023年8月23日至9月8日在香港蘇富比藝術空間舉行，藝術家更將親臨開幕，並主持藝術講座。
「藝術最重要的其實是要貢獻這個世界上沒有的那種狀態，在臆想和現實之間，能夠給我深刻的靈魂安撫的一個東西。唯有抽象這兩個字，才能承擔重任」
黛藍色是藝術家最常用的顏色之一， 《冷山-10》中的藍，是富有韻律的，是充滿靈性的。劉國夫形容其為「夕陽西下時，我們看到遠山那種蒼茫而帶有無盡情緒的那種狀態下的顏色」。本作是劉國夫作品中罕見的雙聯屏傑構，更是將藝術家對黛藍的鐘愛，體現得淋漓盡致。
在劉國夫的《花》主題作品中，妙曼的白色與斑駁筆觸形成有節奏的層次，抽象性的筆觸營造出獨具魅力的視覺形態。劉國夫用層層疊加的抽象筆法改變了油彩固有的材料特質，營造出有著西方的水彩及中國水墨畫中飽含水性韻律的筆觸。藝術家在半透明的花瓣之間，建構出夢想和幻象、精神與靈暈、律動的節奏及富含人性光輝的美學境界。
「筆觸即觀念。真正有意義的筆觸，是要有精神支撐的。」
畢業後，劉國夫曾遠離南方，到新疆生活了幾年。劉國夫在此感受到不受拘束，奔放自在的精神衝擊，心胸仿佛豁然打開，自由感在心中油然而生；這正是劉國夫創作《敞》主題作品的初衷。新疆的生活以及對自由的熱愛是劉國夫2012年後創作新風格作品的間接推動力，亦是他藝術創作的精神支持。
「每一張畫要靠無數虛無的筆觸不斷地去構建，在持續的破壞重建中，最終呈現的，它是運動的、生長的，它不是以一種固定的方式存在，而是鮮活的、未知的、隱秘的，及一種獨特的朦朧性的狀態。」
《敞》和《彌漫》都屬於2012年以後的同期作品， 而《彌漫》強調的是光感與氣感的融合。劉國夫認為光和氣是決定一幅畫是否有靈魂的重要因素。而透過《彌漫》，在光感與氣感、虛與實，張力與張力之間，可到達劉國夫畫中虛靜的精神世界。
劉國夫，1964 年生於南京，1985 年畢業於南京藝術學院油畫專業，現工作、生活於南京。
他的作品中，光感與氣感充分融合，「光」給畫面帶來了內在的深度，而「氣」則把光彌散到畫面的每一個部分。他運用美妙的藍灰色去構成畫面的基調，其畫筆下的作品氣象蒼茫。從近處看，筆觸淩亂且破碎；從遠處看，筆觸經過疊加形成後的效果卻是虛靜而通透的。
劉國夫曾在多間美術館舉行型個展，包括上海美術館（上海）、今日美術館（北京）及江蘇省美術館（南京），並廣被著名私人及企業收藏，包括美高梅主席典藏（澳門）、上海美術館及江蘇省美術館等。劉國夫於 2016 年被法國知名干邑白蘭地品牌馬爹利選為香港馬爹利非凡藝術人物。
2023年8月24日至9月8日
星期一至五 | 上午10時至下午6時
星期六、日 | 上午11時至下午5時
香港蘇富比藝術空間
金鐘太古廣場一期5樓
