蘇 富比誠獻安德烈・布拉吉利(André Brasilier )作品展售會，欣呈21幅涵蓋藝術家創作生涯的一流傑構，時間跨度從1959至2022年，見證了集野獸派、印象派、表現主義及象徵主義之大成於一身的布拉吉利大半生的藝術發展軌跡，而且當中許多已絕跡市場多年。今次展售會將於2022年8月20日至9月1日在香港蘇富比藝術空間舉行。
布拉吉利屬於巴黎畫派（École de Paris）碩果僅存活躍至今的現代藝術家，他畢生創作不輟，以繪畫展示現代主義黃金時期的耀眼新思，並將當代風格融貫其中。飽含韻律的作品彷如一闕闕詠頌駿馬、自然、音樂和女性的詩歌，它們從一而終地反映了藝術家的美學感性，還有他對生活毫不動搖的樂觀態度，以及對純粹的快樂堅定不移的追求。
布拉吉利在1929年生於法國索米爾，從二十世紀披星戴月走到如今，作品深受祖國這個馬術、城堡與葡萄酒之鄉的啟發，處處流露著法國鄉村的浪漫與魅力。
2022年8月20日至9月1日
星期一至五 | 上午10時至下午6時
星期六、日 | 上午11時至下午5時
香港蘇富比藝術空間
金鐘太古廣場一期5樓
*敬請預約進場。預約成功後將收到確認電郵，客人請於進場時出示該電郵。
2022年4月，布拉吉利的《湖畔六駿》在香港蘇富比現代藝術晚間拍賣以破紀錄的378萬港元成交，可見他的作品近年在亞洲開始覓得知音。
「我們非常欣賞香港的地理位置。這個城市得天獨厚，處處都是摩天大樓，海港繁忙，人煙稠密。」
布拉吉利與妻子香黛爾曾經遊覽香港，驚嘆這車水馬龍、晝夜不息的大都會竟與山海如此相近，城市街巷與自然風光連成一片獨一無二的天地。城市與山水的相接融合，令布拉吉利更深刻地領略古今中國藝術家和藝術鑑賞者陶醉於自然山水的情懷。
布拉吉利的畫流淌著如夢般的詩意，作品幽婉綿綿的感性氣氛，令香港著名浪漫小說家亦舒別有共鳴。儘管兩人從未在現實生活中相遇，亦舒筆下時髦自信的都市麗人的精神狀態和生活，與布拉吉利筆下充滿美、喜悅和希望的世界在精神上相通，無怪乎亦舒曾以布拉吉利的畫作為她的小說封面，可見人對藝術和美的感知，不僅跨越文化，亦超越時空。
「我們在鄉村大宅飼養馬匹，而我一直以來都十分喜愛這些生靈。我剛開始畫畫的時候，安茹的鄉間還沒出現拖拉機，到處都是牛車與馬車。我第一批描繪的對象是戰爭時拉車的馬，當年我窩在泥濘堆裡畫畫，心裡卻充滿了純粹的喜悅。」
布拉吉利筆下的馬兒或會形單影隻在水銀般的冬夜月色裡恬然佇立，又或會成群結隊在春日青空下恣意馳騁，不論是動是靜，牠們都是生命力的化身。這些以馬匹為主題的標誌性作品，象徵了純潔堅貞的美、高貴和自由。
生活中的文化和愛情都是布拉吉利的靈感湧泉。我們不難在他的作品裡感受到回憶和音樂的節奏，而他的工作室亦時常迴響著巴哈、貝多芬、舒伯特的古典旋律和令人陶醉的爵士樂，藝術家私底下的品味和文化喜好，都一一滲透到顏料中，浸潤到畫布裡。各種元素時而組成熱鬧的巡遊隊伍和雜技表演，時而幻化成他的妻子和繆斯香黛爾的畫像，柔情似水，帶領觀者走進刻骨銘心的烏托邦幻境。
「香黛爾與我形影不離，她優雅的一舉一動、一顰一笑，都能讓我從中看到一個可能的形象。她若頷首垂眸，我眼前便彷彿出現了聖母瑪利亞。」
布拉吉利受馬蒂斯的人像畫影響，在刻畫香黛爾時，總是無可避免地夾雜了他對美與女性形象的理解。他喜歡捕捉香黛爾躺臥或插花的情景，用平淡的日常將美的感覺定格在畫布上。香黛爾曼妙的身影成為了他人生和創作的重心，「她是我的主星，教我難以自拔」。
童年的經歷凝聚成為布拉吉利藝術生涯的底蘊。小時候他每天都與大自然接觸，因此總是以飽含情感的筆觸描繪現實中的風景。流暢簡練的線條在畫面上伸展，構成遼闊的地平線，將觀者的目光牽引至高聳的樹頂。即使是以城市景色為題，布拉吉利都能從中開闢出一方寧靜。他的作品細膩動人，同時生機昂揚，彷彿將生命中最熾烈的感情和感性都容納其中。
「總而言之，在層層剝走多餘的東西後，我認為自己已經找到更加確鑿和更加完整的事物。我只希望能夠簡明扼要地表達心中所想。」
