走過百年風光，見盡時代變遷，生於1919年的法籍現代大師皮耶・蘇拉吉，是現今唯一依然在世的戰後抽象畫家；蘇拉吉自四〇年代起已勇於挑戰、顛覆並創造風格，在國際藝壇迅疾跳躍的脈搏之中，蘇拉吉是過去半世紀以來不可或缺的重要一員。《畫作 195 x 130厘米, 1956年12月3日》誕生於藝術家發展輝煌的五〇年代：1955年，蘇拉吉在歐洲深具影響力的倫敦金貝爾・斐斯畫廊（Gimpel Fils Gallery）舉行個展，更於同年展出於奠定戰後藝術潮流的紐約庫茲畫廊（Kootz Gallery），又於1956年展出於巴黎致力推廣抽象藝術之法蘭西畫廊（Galerie de France），引來極大迴響，引證藝術家成功在歐美闖出名堂，而本作即是誕生於其事業如日中天的閃爍一刻。
在百廢待興的戰後世界，藝術家對於表達與創作有了嶄新的感悟，包括蘇拉吉在内的藝術家捨棄具象描繪手法，並以抽象的藝術語言奠定了戰後前衛思潮。在《畫作 195 x 130厘米, 1956年12月3日》中，大片的漆黑滲透出隱隱閃亮的黃銅色，極具高古氣韻，而大筆厚塗的部分，則時而映耀著白色的光線折射，正如其所言：「在光線之下的黑色永無相同。」
《畫作 195 x 130厘米, 1956年12月3日》曾於1959年卡塞爾文獻展，該展為德國以至歐洲至今最為重要的當代藝術盛事之一，而蘇拉吉更是唯一曾參與自1955年起的首三屆文獻展之藝術家；本作展歷精彩而文獻齊全，並見證蘇拉吉自五〇年代起廣闊的國際軌跡，彰顯其戰後大師之重要地位。
