第二屆香港巴塞爾藝術展（Art Basel）將於下週開幕，一系列相關特別展覽及節目亦陸續揭盅。當中包括與巴塞爾藝術展聯合舉辦、配合藝術展而舉行、或者關係其實不算密切的各種活動。其中一個最早公佈詳情的節目，是巴塞爾藝術展的藝聚空間（Encounters）展區，早在四月初，巴塞爾藝術展官方單位便與東京都現代美術館首席策展人長谷川祐子宣佈了參與2014 藝聚空間的藝術家名單。展品將放置於巴塞爾藝術展廳內的不同角落，在各大畫廊贊助下呈獻多件大型作品，而創作者則是近年閃耀藝壇的新晉藝術家。展覽為主辦單位提供機會，以獨特而藝趣盎然的手法廣與參觀人士互動交流。
巴塞爾藝術展以藝術品交易為重心，整體氣氛比較嚴肅，連續數天的「商業活動」也許讓人略感疲勞，所以官方單位希望眾位藝術新星的作品能夠提供一種緩和效果。藝聚空間由長谷川佑子擔任策展，共 17位藝術家參與，包括：余政達、Marta Chilindron、林明弘、楊心廣、谷文達、李文、菅木志雄、Atelier Van Leishout、李受俓、黃榮法、汪建偉、Tobias Rehberger、宮永愛子、沈少民、Rebecca Baumann、孫遜及徐渠。
STPI - 新加坡泰勒版畫研究院，孫遜，《鯨邦是人間樂土》，2013年作，相片由新加坡泰勒版畫研究院及藝術家提供。.
在挑選本年參展作品方面，長谷川佑子有這樣的想法：「今年我收到許多建議書，都與創造公共空間有關，或是包括公眾參與的部分。令我特別感興趣的，是藝術家如何以當代藝術形式呈現自己的觀點及體會，以及如何將歷史、知識、風俗及習慣在視覺世界裡表現出來。」她又指出，今年的藝聚空間讓她思考參展作品的全球性涵義，而探討手法則建基於指定場地。「展覽涉及各種集體意識及社會意識，題材廣泛⋯⋯由參展藝術家分別作出回應⋯⋯對歷史和記憶的不同處理手法，以 Tobias Rehberger的參展作品為例，藝術家經常光顧位於法蘭克福的Bar Oppenheimer，作品則取材自上述酒吧，以素燒骨瓷建成，包括牆壁、酒架、吧台連高架及燈光，以及傳統中式矮凳。」
誰先覺，李文，《環形的乒乓球桌》，2013年作，於蘇州金雞湖美術館「鏡中之境·像外之象——新加坡當代藝術展」（2013年）中展出，相片由藝術家及美術館提供。
藝術家黃榮法來自香港，現以倫敦及北京為基地，是次參展由藝術門畫廊作代表。對他來說，今年的藝聚空間不僅是展示作品的良機，更是與藝術愛好者交流的機會。他說：「我很高興作品的意念能夠以現在的規模實現成真，巴塞爾藝術展期間的一週將會非常繁忙，所以作品更加需要有一定規模，才能為眾多參觀者創造出遼闊的思考舞台空間。」
藝術家楊心廣是次參展由香港的安全口藝廊作代表，他很高興能夠參與展覽，但同時又感到相當意外。他說：「之前我的作品常被視為不夠討好，或是不夠耀眼。我非常高興外間對作品的態度有所改變，相信喜歡它們的收藏家也必定具有過人品味。」
安全口畫廊，楊心廣，《藍色》，2013年作。相片由畫廊及藝術家提供。.
來自STPI / 香格納畫廊的孫遜認為，現代收藏家普遍喜歡與藝術家共同發展，建立緊密關係。孫遜對過去兩年畫廊及展覽所提供的曝光率十分滿意，並表示：「我相信這是藝術家與收藏家及世界各地其他藝術家建立聯繫的好機會。」
雖然，同時兼顧17位藝術家的構思本身已經非常複雜，可是長谷川佑子還要處理空間、音響、尺寸及展場開闊度等各種問題。她表示：「這是一個極其廣闊開揚的空間，而且我們不可以在裡面築建牆壁。作品本身需要極具壓場力，而我在挑選參展作品的時候必需考慮這些條件。我希望展覽能在學院與市場之間創造一個空間，（讓各界）共同欣賞、學習及蒐集藝術品。」
JJ. Acuna現駐於香港，為建築師、室內設計師及博客作者，圍繞亞洲、旅遊、藝術、設計及潮流等主題撰文。關注其推特@thewanderlister。