巴黎 -趙無極的油畫作品《1.5.60》和《5.5.60》中描繪的故事緊密相連，尺寸皆為100 x 81 公分，創作時期僅相隔四日，前者作於1960年5月1日，後者5月5日。1960年代初期同時被巴黎一私人收藏購入，自此從未易手，至今未曾展覽亦或經複製。
趙無極於1960年創作甚豐，譜出近四十幅畫作。他以往習慣徐徐作畫，幾個月甚至數年間在畫作上不時繪畫。但是在1960年代初，其作品數量比過往幾年大幅增加，這突如其來的創作狂潮源於其生活中的幾個改變，促成其作品中的嶄新形象，也令他思如泉湧，作品層出不窮
《5.5.60》趙無極 估價：1,400,000 — 2,000,000 EUR
大約在1954年，趙無極的創作漸轉向抽象，與同期的巴黎抽象派畫家相比，算是較晚開始。這種轉變部分源於他對身上流淌的中國文化的重新詮釋。保羅·克利運用西方字母和符號象徵的手法，對趙無極是個莫大的啟示。因此，他對深具可塑性的上古甲骨文加以運用。
由此，趙無極擺脫了具象表現的桎梏。而這些符號亦逐漸被以色彩關係為基礎的抽象主義取代。在見到了美國抽象主義藝術之後，他更堅定地走上此路。六十年代初開始，符號成為一張張細密的網，被色彩包圍吞噬。
《5.5.60》亦表現了一種沉默的掙扎，藍色似乎要從一片黑暗中破出。在這關鍵的一剎那，現有的世界將頃刻被吞沒，色彩的勝利亦將到來。《1.5.60》是一個新生的空間，提供廣闊的界限，前方的色彩奔放激盪，充滿原始的力量。
《1.5.60》趙無極 估價：1,200,000–1,800,000 EUR
創作這兩幅作品時，趙無極選擇用中等尺寸的畫布，尚未具備六十年代中才開始出現的宏大構圖。但每團力量間的比拼、潛伏的張力和疾速的筆勢，與後期的作品並無二致。趙無極常言，用小尺幅更難畫出佳作。尺幅大的作品通常會將目光分散，故不足之處較容易被隱藏起來。此兩幅作品便是小尺幅的佳例。
趙無極早期受到保羅·克利的啟發，後來同樣地汲取美國抽象藝術的影響，將之化為己用，建構出獨特不羈的個人風格。這並非單純的模仿學習，而是靈活多變的吸收同化，這種學習方式促使他的畫作漸趨成熟。一如其畢生創作，這兩幅作品一樣潛藏著祖國文化的影響。《1.5.60》罕有地運用黃色，或許是因為在古時中國，黃色是屬於帝王的顏色。《5.5.60》以五月五日為題，畫面水色瀰漫，令人想到中國傳統五月初五的端午節，是為紀念戰國時期（公元前五至三世紀）的愛國詩人屈原自投汨羅江的悲壯大義，許多中國人，包括趙無極與其家人，將稻米投入江水，以不使魚蝦損壞其軀體。
揚•亨德根（Yann Hendgen）趙無極基金會藝術總監
