李津是一個不折不扣的享樂主義者。在他的世界裏充滿了美食和女人，他用畫作記錄這些凡俗卻美好的事物：或海河之鮮，或肥美之肉，或有拼盤，或有串燒，或豐滿紅桃、甜熟葡萄，各式佳餚應有盡有。又所謂食色性也，所以李津的作品不乏紅粉佳人，有袒胸露臂者，衣不蔽體者，亦有搔首弄姿如奧林比亞模特兒，翩翩若馬蒂斯舞者的，更有於草地上午餐，或席枕交歡的，燕瘦環肥，李津都一一連同神態憨然獃滯的自畫像盡收筆下。
《浮世情緣》 鈐印：「之印李津」、「李津之印」，二〇一四年作
李津的水墨風格鮮明突出，色彩絢麗，詼諧幽默，不以形拘，不以規矩，收放自如，誠如趙德昌之言：「踏雪尋梅有痕無影，天馬行空且有張弛。」筆墨之間滲透出人生得意須盡歡的情懷。李津好玩，因為他認為明天充滿未知之數，而且漫漫人生，何以與自己過意不去？所以他能隨遇而安，酒飽飯足，乃人生最高境界。
《葷素圖》設色紙本，二〇一四年作
李津不但好玩，而且會玩，在他的作品中經常出現一些幽默逗樂的技巧。他的題款往往和畫面形成妙趣的關係，有時像插科打諢，有時卻風馬不接，毫不相干。就像他的作品《葷素圖》，上面羅列了各種食品素材，中間插以密密麻麻的書法，細看發現是講述三業不淨，盛年放逸以自憍倨，貪財寶、貪歌樂、貪女色而起煩惱的唐朝悟達國師的《慈悲三昧水懺法》。另一張畫作《海鮮匯》則以毛澤東五首波瀾壯闊的詞作題詩。但有時候，他則直截了當，在那些豐潤的圖畫間寫滿「吃」或「食」字，彷彿畫中那些美食大雜燴也不夠解饞。李津還會很多種書畫語言的玩法，充滿現代感之餘充分體現了文人畫傳統中書畫同源的理念。
《空即是色》設色紙本
常言道：「大俗即大雅」，李津看似庸俗的作品總能昇華到更高境界，即享樂主義創始人伊比鳩魯（Epicurus）提出的寧靜（ataraxy）狀態，毫無恐懼，類似佛家中的大無畏，始得自由，即為至善。伊比鳩魯認為身體的慾望得到滿足，便能達至快樂自由，而此境界本身便是一種最大的享樂。李津畫中的美食與形形色色的女子，都是他通往快樂至善之道，而觀者亦能通過誘人的畫面感受到這種精神上的快慰。但李津始終抗拒形而上之道，而選擇入世，用色彩斑斕、鮮活誘人的作品感染觀者，讓人領悟享樂主義的至善。
「活色生香」展覽展售會將於10月24日至11月5日假座香港蘇富比藝術空間舉行。屆時將展出多件李津水墨及雕塑作品，歡迎蒞臨。