Artistic Luxury: Fabergé, Gold Boxes, Silver & Ceramics

circular, all sides decorated with dark blue enamel over reeded and pellet engine-turning within chased flower and leaf borders highlighted with red, opaque white and translucent green enamel, on a sablé ground, the lid centred with a circular enamel plaque of a young woman and putto by an altar of love, maker's mark AI crowned incuse, later French hibou control mark

circular, all sides decorated with dark blue enamel over reeded and pellet engine-turning within chased flower and leaf borders highlighted with red, opaque white and translucent green enamel, on a sablé ground, the lid centred with a circular enamel plaque of a young woman and putto by an altar of love, maker's mark AI crowned incuse, later French hibou control mark 2 3/8. in., 6.2 cm. diameter

View 1 of Lot 86: A Gold and Enamel Snuff Box, Maker's Mark AI, Probably Geneva, Circa 1785

a gold and enamel snuff box, maker's mark ai, probably geneva, circa 1785

Livres & Manuscrits

Banville, Théodore de 74 lettres ou billets autographes signés, la plupart à M. Berger, quelques-unes au frère ou au fils de celui-ci. Paris ou Villa Banville [Lucenay-lès-Aix], 1869-1890. 150 pages in-8 ou in-12 (de 210 x130 à 150 x 100 mm), quelques lettres à son chiffre monogrammé, certaines sur papier deuil, une lettre à en-tête du National de 1869 [reparution sous ce titre du National, journal interdit sous le Second Empire] ; deux lettres co-écrites par Élisabeth de Banville et trois accompagnées de reçus signés et timbrés. Lorsqu’un homme de lettres, chef de file de l’école parnassienne, se fait gestionnaire terrien. [Avec :] une soixantaine de lettres de la mère et de l'épouse de Banville, dont une évoquant la mort de Victor Hugo. Par la branche maternelle, Banville possédait des terres dans la Nièvre et dans l’Allier, à Lucenay-lès-Aix et à Moulins (sa ville natale). À distance, il s’adresse à la famille Berger, chargée de l’entretien des fermages. Banville veille à tout, il examine les baux, compte et recompte, rectifie des erreurs comptables, signe quittances et reçus, exige des documents justificatifs sur les fermages, se renseigne sur les ventes ou les achats de parcelles, sur des litiges notariaux, etc. Et bien que se disant "peu homme d’affaires", il se montre pour le moins extrêmement pointilleux. À travers ces pages, on découvre une relation forte et cordiale nouée entre le poète parisien et ses régisseurs, Berger père et fils. S’il est surtout question de finance, d’emprunts et de remboursements, Banville aborde également d’autres sujets comme l’envoi d’approvisionnements – notamment pendant le siège de Paris lorsque la survie de la famille Banville en dépend –, évoquant divers points de logistique (location d’une maison à Moulins), donnant des nouvelles de la santé de sa mère et de son beau-fils Georges [Rochegrosse], décrivant un jour de l’an heureux où ils ont dégusté une oie envoyée par les Berger, faisant brièvement allusion à ses occupations prenantes au journal [Le National], et toujours en saluant affectueusement la famille de son correspondant. Plusieurs lettres concernent la succession de sa mère [décédée en 1876] et Banville se justifie de l’approximation avec laquelle avait été examinée celle de son père, mort en 1846. L’abondance de ces missives ne permettent pas d’en détailler tout le contenu. On relèvera plus particulièrement les lettres écrites pendant la guerre de 1870. Banville remercie à plusieurs reprises les Berger pour des expéditions de bois, de vin et de victuailles (poissons, œufs, gibier, volailles…), ce qui leur permet de faire de grandes économies et de profiter de produits qu’on ne trouve pas à Paris ou de mauvaise qualité : "[…] combien je préfère ces volailles de notre pays bien en chair à celles d'ici qui sont engraissées facticement". "Ce qui a été pour nous un trésor inappréciable, c'est le beurre que Mme Berger a bien voulu prendre la peine de fondre elle-même pour nous" (23 février 1871). Il suggère, si cela est possible, de faire parvenir à l’intention de sa mère des fruits qu’on ne trouve pas à Paris. Une fois les routes de communications rouvertes, envois et échanges de documents comptables se poursuivent, année après année, et ce jusqu’à la dernière lettre (18 mai 1890) où Banville s’interroge sur la vente de certaines parcelles. Si rien ne transparaît des épisodes de la Commune, on relève quelques allusions à la situation politique, par exemple au moment de la crise gouvernementale de 1877 [lorsque le président MacMahon, bien que monarchiste, se voit contraint de former un gouvernement de gauche] : "Les affaires politiques se sont un peu arrangées et on peut croire que les affaires reprendront et que tout se passera avec calme. Mais soyez bien sûr que s'il y avait lieu de craindre des troubles à Paris, je me souviendrais de votre offre si cordiale et j'accepterais votre hospitalité, car il n'est personne à qui je demanderais un tel service, plus volontiers qu’à vous". Banville déplore les ravages causés par le froid exceptionnel de l’hiver 1879-1880 et par les grandes crues de débâcle, à Paris comme en province. Il est en revanche très satisfait des progrès de son fils adoptif, le futur peintre Georges Rochegrosse, dont les études marchent bien, qui parvient assez vite à gagner de l’argent et dont les tableaux ont beaucoup de succès (lettre du 12 mai 1887). Sa mère Zélie et sa compagne Élisabeth prennent le relais ou le précédent dans leurs demandes et instructions. BANVILLE, Zélie de. 14 lettres autographes signées à M. Berger, 1869-1875 (27 pages in-8 sur papier deuil, certaines à en-tête de son prénom). Propriétaire elle aussi de biens gérés par Berger, elle le remercie d’envois d’argent et de billets à ordre, en exprimant son affection pour toute la famille de son correspondant qu’elle considère un peu comme la sienne, compatissant à leurs souffrances, parlant de son grand âge et de sa vie, comme d’un râle d’agonie. Zélie de Banville (1799-1876), après un premier veuvage en 1846, s’était remariée avec Jacques Auguste Delaire (décédé en 1864). BANVILLE, Élisabeth de. 56 lettres autographes signées à M. ou à Mme Berger, dont une avec un post-scriptum de la main de Théodore de Banville, 1870-1891 (145 pages in-8 ou in-12, quelques-unes sur papier deuil). Ces lettres, signées "Élisabeth de Rochegrosse" jusqu’en 1875 puis "Élisabeth de Banville" sont tout aussi affectueuses que celles de sa belle-mère envers la famille Berger. Elles se font plus souvent l’écho de la situation à Paris, particulièrement durant les années 1870-1871. C’est Élisabeth qui se charge de détailler ce dont ils ont besoin, en bois et en provisions, craignant les conséquences de la guerre. "Paris est non seulement en état de siège, mais sera assiégé avant 8 jours. Et comme nous sommes 6 personnes à manger tous les jours et qu'on ne vend déjà plus de viande ou presque plus et à des prix impossibles" (24 août 1870). "On nous dit que les Prussiens seront ici avant 2 jours. Vous pensez dans quel état je suis de ne sentir aucune provision à la maison quand on ne sait pas combien de temps va durer ce siège" (28 août 1870). "La République vient d'être proclamée il y a 1 h environ, vers 3 heures le corps législatif a été envahi. Il y a eu effusion de sang heureusement très vite apaisée. Ici on espère beaucoup du nouvel ordre de choses pour opérer l’élan patriotique nécessaire à la défense de Paris et nous aider à chasser ces misérables prussiens. M. de Banville est à la Chambre" (4 septembre 1870). On ne trouve pas plus de commentaires sur la Commune dans les lettres d’Élisabeth que dans celles de Banville, mais à longueur de pages et d’années, des remerciements chaleureux pour les multiples envois de provisions qu’elle reçoit ("d’un très grand secours dans la vie onéreuse de Paris"), se proposant de trouver aux halles un bel homard qu’elle destine à Mme Berger souffrante. Elle donne régulièrement des nouvelles de son fils, qui a commencé une formation artistique, et qui fait déjà de très jolis tableaux. À l’automne 1876, plusieurs lettres évoquent le travail de Banville à propos d’une pièce montée à l’Odéon [Deïdamia, comédie héroïque en trois actes]. "Mon pauvre mari est sur les dents de fatigue", espérant "que le succès que tout le monde nous prédit se réalisera et mettra du baume sur tous nos maux". Elle se charge de traiter diverses questions domestiques – notamment pour leur maison près de Lucenay, la Villa Banville – remplaçant son mari, très occupé par des visites officielles et des dîners chez les ministres, "conséquence de sa situation dans le monde et de sa célébrité" (10 janvier 1878). Et toujours elle demande du charbon et du bois pour procurer de la chaleur à son mari "qui ne bouge pas des après-midi entières quand il écrit". Le 31 mai 1885, elle le prévient d’un retard dans la remise d’une traite "mais cette mort et ces funérailles de Victor Hugo nous ont fait perdre la tête. Et puis mon fils est parti en Allemagne, en Suisse et en Italie, de sorte que j'ai tant eu à faire que je vous le répète j'en ai perdu la tête". Le 19 mars 1891, Elisabeth remercie les Berger d’être venus assister aux obsèques de Banville [décédé le 13 mars]. Ses dernières lettres sont adressées à Jean Berger fils et concernent la succession de son vénéré mari, étant la légataire universelle de ses biens. Séparée de son premier mari au début des années 1860, Élise Marie dite Élisabeth Rochegrosse (1828-1904) vécut avec Banville sous son nom de femme mariée jusqu’à leur mariage douze ans plus tard, après la mort de Jules Rochegrosse survenue en 1874. Cet imposant ensemble de la famille Banville constitue un rare et appréciable témoignage sur les liens entre littérature et domesticité, patrimoine et histoire nationale à la fin du XIXe siècle. [On joint :] ROCHEGROSSE, Georges. Lettre autographe signée et télégramme [Alger, 16 décembre 1905], à M. [Jean] Berger. Condoléances pour la mort de sa mère. BERGER, Jean. Deux minutes autographes, 19 avril et 26 septembre 1904, au verso de lettres du notaire chargée de la succession de Mme de Banville, répondant à ses demandes. 3 faire-part dont celui du mariage de Théodore de Banville avec Mme veuve Élisabeth Rochegrosse, février 1875. Retirage ancien d’une photographie de la villa Banville à Lucenay [vers 1880 ?].

View 1 of Lot 70: Correspondance au régisseur des biens de la famille Banville dans la Nièvre, 1869-1891. 74 lettres + environ 60 lettres de sa mère et de son épouse

correspondance au régisseur des biens de la famille banville dans la nièvre, 1869-1891. 74 lettres + environ 60 lettres de sa mère et de son épouse

Fridolin, Stephan Der Schatzbehalter oder Schrein der waren Reichtümer des heils und ewyger Seligkeit genant. Nuremberg, Anton Koberger, 8 novembre 1491. In-folio (302 x 211 mm). Veau brun sur ais, large décor estampé à froid sur les plats, pièce centrale et écoinçons de laiton, dos à nerfs orné à froid, fermoirs (Reliure de l’époque). Signatures : a-z6 (a1 blanc renouvelé), ab-ad6, ae8, A-Z6, Aa-Gg6, Hh10 (Hh10 blanc). L’un des plus beaux incunables allemands du XVe siècle illustré par le maître de Dürer. Édition originale et seule édition. Imprimé par Anton Koberger, cet ouvrage est souvent considéré, après le Breydenbach (1486), comme l’un des tout premiers ouvrages illustrés en Allemagne au XVe siècle. 96 gravures sur bois à pleine page d’après Michael Wolgemuth, maître de Dürer, assisté de son gendre Wilhelm Pleydenwurff. D’une grande qualité, le cycle iconographique, mêle ancien et nouveau testament, compositions allégoriques et scènes de la vie des saints. Stephan Fridolin (vers 1430-1498), frère franciscain allemand, fut prêcheur au couvent des clarisses de Bâle. Son ouvrage, réunissant une partie de ses sermons, repose principalement sur la vie et les souffrances du Christ.

View 1 of Lot 22: Der Schatzbehalter. Nuremberg, Anton Koberger, 1491. In-folio. L’un des plus beaux incunables illustrés allemands du XVe siècle sorti des presses d’Anton Koberger.

der schatzbehalter. nuremberg, anton koberger, 1491. in-folio. l’un des plus beaux incunables illustrés allemands du xve siècle sorti des presses d’anton koberger.

Staël, Nicolas de Quinze lettres autographes signées à Raymond Picaud. [Août 1952-décembre 1953]. 28 pages ½ de divers formats : in-4 (270 x 210 mm) à in-12 (154 x 97 mm). Au feutre noir ou stylo bille bleu. Certaines lettres sont signées deux fois et toutes signées "Staël" et non "Nicolas". [Avec :] STAËL, Nicolas de. Trois télégrammes à Raymond Picaud, dont deux au sujet d’échantillons.PICAUD, Raymond. 15 minutes autographes de ses réponses à Nicolas de Staël. Magnifique correspondance croisée, entièrement inédite, à Raymond Picaud, maître lissier à Aubusson : Staël le sollicite pour des projets de tapisseries. "Je ne vous le répèterai jamais assez, seule compte la couleur". Nouveau support, nouvelles expressions artistiques, la couleur au centre du jeu : une immersion dans le processus créatif de Nicolas de Staël. Insensible aux modes comme aux querelles, Nicolas de Staël bouleverse les codes de distinction entre abstraction et figuration dans une carrière fulgurante, brisée par son suicide en 1955, à seulement 41 ans. Au tournant des années 1950, ses projets de tapisserie s’inscrivent à une époque où sa peinture est exaltée par la couleur. Il fait alors appel à Raymond Picaud, l’un des maîtres lissiers les plus reconnus de son temps. Pablo Picasso, Salvador Dalí, Jean Cocteau, Le Corbusier ou encore Ossip Zadkine : autant d’artistes qui eurent recours aux services de l'artisan d'art. Fidèle à son tempérament fougueux et passionné, Staël ne va pas tâtonner dans l’expérience de la tapisserie : il se plonge avec frénésie dans ce mode d’expression nouveau. Très vite, il compose des cartons sur lesquels il trace des zones numérotées qui serviront de maquettes à Picaud. Si le dialogue technique est acquis, la couleur va devenir le centre du jeu comme des tensions, car les nuanciers établis par Picaud et son coloriste ne seront pas toujours au goût de Staël. La réalisation de tapisseries se révèle un travail en tandem entre l’artiste et l’artisan : Staël dépend de Picaud, et inversement. Si "la couleur seule importe", ainsi que Staël l’exprime, la matière l’est tout autant. Jeu d’harmonies, de lumières, de reliefs, de nuances : ces lettres mettent en lumière son souci de transposer de la peinture en tapisserie. Par son écriture ample, franche et fiévreuse, Staël s’exprime comme il peint. Omettant quasi systématiquement la ponctuation (rétablie ici pour une lecture plus aisée), il se contente des points pour terminer ses phrases et use d’une prose souvent familière et elliptique. Carton préparatoire en vue d’une première tapisserie. Dès la première lettre, rédigée à l’été 1952, Staël s’exprime avec feu pour réaliser un projet de tapisserie : "Voulez-vous exécuter une tapisserie pour moi en quatre couleurs […] Deux bleus, un rose et un blanc c’est tout. Écrivez-moi vite […]". Il lui donne les cotes de son carton, qui servira de partition à Picaud pour la réalisation de cette première tapisserie. Dans un long post-scriptum, Staël colle trois morceaux de papier gommé et demande à Picaud de lui faire parvenir quatre échantillons de laine : "1° un bleu [sombre], 2° un rose, 3° un bleu [clair], 4° un blanc (libre). Je vous demande une interprétation libre […] Si vous voulez faire chaque ton de plusieurs fils différents c’est votre décision qui primera mais je veux voir l’accord c’est tout. […]". Dans sa réponse, Picaud acquiesce au projet de l’artiste et lui demande de lui faire directement parvenir le carton, pour lui permettre de "voir mieux les couleurs". Au début de septembre, Staël indique faire parvenir le carton à son correspondant, puis livre de nombreuses instructions techniques pour la maquette préparatoire : "seul le bleu du haut compte comme ton majeur de fond, regardez le bien le bleu collé au centre est faux je manquais de papier […] Le rose est bon partout, hachurez au tissage les lignes droites de certains de ses bords comme la tapisserie […] Le blanc mi collé ou arraché les deux valables mais naturellement pas les fendillage du papier provoqué par le pliage […] Au cas où vous voulez avoir mon avis avant de démarrer ou juste après dites le moi je suis prêt à descendre à Aubusson 24 heures […] Ne soyez pas trop prudent vous pouvez mettre le carton sous le métier tel quel. La couleur seule importe." Picaud répond pouvoir réaliser cette première tapisserie début octobre. Dans la foulée, Staël désire adresser un second carton et se montre plus pressant : "n’avez-vous pas plusieurs métier[s] n’est-ce pas possible de faire les deux à la fois.". Dans un style elliptique et toujours plus insistant, l’artiste répond : "Pas d’échantillon à ce jour. Reçu votre lettre. Vous ai expédié deuxième carton. Fric lundi matin est-ce que 50.000 frs vous suffisent ? […] Je voudrai avoir en laine les tons majeurs solides […] Au lieu de partir du papier je voudrai démarrer de la couleur de la laine aussi rapprochée que possible à mes yeux. Quels sont les rouges qui tiennent le coup – les bleus, les jaunes dans votre métier. Cela me paraît essentiel et d’autre part infiniment plus logique de partir des laines à tons surs à toute épreuve que de teindre au besoin d’un papier ganache ou huile. […] Quant au carton expédié aujourd’hui pas d’histoire les tons sont francs et simples […]". Dans sa réponse du 6 octobre, Picaud accuse réception du mandat et adresse trois échantillons à l’artiste. Il se retrouve néanmoins confronté à un obstacle avec le bleu, qu’il ne peut obtenir plus puissant, même en ayant fait appel à son teinturier, et Staël de répondre : "Pour réaliser convenablement il faut constituer un stock d’échantillons aux couleurs vives et durables je démarerai [sic] de là dorénavant. Le principe est le suivant : sans matière pas de couleurs. La matière peut être aussi fine que l’on veut mais il faut qu’elle soit pure […] Donc il faut prendre des laines du pays bien irrégulières avec [des] bouchons, mal peignés, bref des laines à la main bien dégueulasses et tout ira bien, il suffit de choisir les accords bien francs et teindre […]". Puis il évoque les échantillons envoyés par Picaud : "le bleu du fond en soit peut être très bien, le rose trop rose, l’autre bleu c’est-à-dire l’accord des deux trop faible […]". Toujours dans le courant du mois d’octobre, Staël s’en remet à l’expérience du maître lissier, tout en lui rappelant son exigence cardinale : "faites ce que bon vous semble, je ne vous le répèterai jamais assez, seule compte la couleur. Si vous arrivez au contact bleu blanc rose comme il est un peu terrible, japonais de la décadence si on peut dire, tout ira bien […]". Dans un post-scriptum, il rajoute : "Ce que j’ai vu de mieux de ma vie en Aubusson c’est une chaise Louis XIII avec des feuilles vertes très bêtes, comme cela… mais sublimes, de la couleur à l’état pur…". Travail de la matière : Staël est enfin satisfait du premier échantillon : "comme accord de tous, et texture si vous pouvez obtenir un peu plus d’irrégularité dans la masse du bleu c’est-à-dire bouchon visible etc. n’hésitez pas mais cela va bien comme cela […] N’oubliez pas qu’il n’y a pas de bords bleu de bout en bout sans lisière. Si vous signez ne signez pas plus fort que moi et si vous estimez ma signature trop voyante diminuez-la par la grisaille. […] Pour moi vous n’emploierez jamais de laines peignées et chlorées c’est très bien comme échantillon. Pas de mélange de grâce, net comme le n° 1". Au verso de la lettre, quelques croquis ont été tracés au pastel gras (de la main de Staël ?). Dans le courrier suivant, Staël indique renoncer à la signature pour finalement n’opter que pour ses initiales. Réception des tapisseries et premières impressions (décembre 1952) : "J’ai reçu le premier tapis. À quand le second ? Pas mal comme résultat. Le bleu un peu plat dans la masse mais pas mal ". Janvier 1953, vœux de nouvelle année et modification dans les tons de couleurs : "Pas de nouvelles Bonnes nouvelles, À part le fric, évidemment […] Bonne année. Bon courage… Je m’excuse de tout ce temps passé sans vous écrire mais je mets un temps fou à me rendre compte du résultat chez moi […] À part cela je voudrai de la tapisserie rouge un second exemplaire. Avec deux modifications 1° Tissé à l’envers c’est-à-dire comme la bleue actuellement. 2° Avec un noir c’est-à-dire tous les noirs moins fort, plus gris tout en étant noirs. Voilà. Et vite évidemment si c’est possible." Rentré d’un déplacement, il émet des réserves sur les rendus des bleus : "On se comprend, on ne se comprend, il faut du temps à tout cela. Je viens de rentrer. Dès que je me serai habitué à ce n°2 de la bleue je vous dirai et [ce] que j’en pense et vous enverrai du fric. Les deux dernières rouges sont impeccables […]". Picaud réalisera trois éditions de la tapisserie rouge et deux éditions de la bleue, ainsi que l’atteste un relevé de compte, arrêté en mars 1953. Après une visite de Staël à Aubusson et sans doute une visite de Picaud à Paris, la correspondance devient plus irrégulière à partir du printemps 1953. Staël passe au tutoiement alors que Picaud conserve le vouvoiement et le ton de l’artiste se fait plus familier : "Qu’est-ce que tu me prends pour tisser dare-dare un tapis 3 mètres 50 sur 3 mètres 60 rouge et noir. Bord rouge quarante quarante-cinq centimètres milieu noir puis noir même tons que pour les tapisseries. Répond vite." Décembre 1953 : dissensions sur les prix suite à une augmentation de 10 % sur la production du maître lissier : "Je ne t’ai pas répondu plus tôt parce que le prix quoique normal m’a paru fort car c’est pour moi ce truc là c’est pas à vendre. […] 350 x 350 des carreaux de cinquante centimètres très réguliers avec un accident dans un ou deux, changement de tons net. […] Dès que je verrai clair, on réalisera". Les cartons qui servirent de maquette aux tapisseries réalisées à l’automne 1952 sont répertoriés dans le catalogue raisonné (Françoise de Staël, Ides et Calendes, 2013, p. 243 et 246, n° 506 et 509). Le second figure aujourd’hui dans la collection Öffentliche Kunstsammlung Basel, Kunstmuseum (inv. F1959.22). La Composition en bleu (n° 1), 1952-1953, répertoriée sous le n° 507 dans la même édition, est aujourd’hui dans une collection privée. Si l’essentiel des correspondances de Nicolas de Staël est aujourd’hui conservé dans des fonds publics, ce corpus inédit constitue, à plusieurs titres, un témoignage exceptionnel. Les lettres de l’artiste n’étant que rarement proposées sur le marché, un tel ensemble, de plus accompagné des réponses du correspondant, donne accès à un état du travail en cours et à lire les tensions de la création et ses modes d’élaboration. Les brouillons de Picaud étant datés, à la différence des lettres de Staël, ils permettent de reconstituer la chronologie de leurs échanges. Lot expertisé en collaboration avec Laurent Auxietre - Le Manuscrit Français.

View 1 of Lot 166: Importante correspondance à Raymond Picaud. 1952-1953. 15 lettres au sujet de la réalisation de tapisseries d'après ses œuvres.

importante correspondance à raymond picaud. 1952-1953. 15 lettres au sujet de la réalisation de tapisseries d'après ses œuvres.

Bataille, Georges L'Érotisme. Paris, Les Éditions de Minuit, 1957. In-8 (225 x 140 mm). Broché. Exemplaire de Maurice Blanchot : l'une des amitiés intellectuelles qui compta le plus pour Bataille. Édition originale, sur papier d'édition, de cet essai majeur, explorant l’érotisme à travers de multiples thèmes : sacrifice religieux, mariage, orgies, christianisme, prostitution, Sade, mystique, sainteté ou inceste. Illustré de 20 planches hors texte choisies par l'auteur, l’ouvrage mêle réflexion philosophique et iconographie. Précieux envoi autographe signé, à l'encre sur le faux-titre : "à Maurice Blanchot, ce livre qui répond si mal au mot qui lui sert de titre, avec l'affection profonde de Georges Bataille". L’amitié intellectuelle qui unissait Bataille à Blanchot est essentielle. C’est à la fin de l'année 1940 que les deux écrivains se lient d’une amitié marquée par de profondes affinités intellectuelles. Bataille lit à Blanchot L’Expérience intérieure, dont certains ont souligné la proximité avec Thomas l’obscur, le roman de Blanchot publié en 1941. Tous deux participent au groupe de discussions philosophiques dit du Collègue socratique. Chacun incarne pour l’autre l’exigence d’écrire, chacun dans la solitude, formant une communauté de ceux qui n’ont pas de communauté, comme l’évoquera Blanchot dans La Communauté inavouable en 1983. Les deux hommes écrivent aussi l’un sur l’autre : Blanchot consacre à Bataille un chapitre dans Faux Pas en 1943 et dans La Communauté inavouable donc, tandis que Bataille prend des notes pour un essai qu’il veut consacrer à Blanchot, Maurice Blanchot et l’existentialisme. Si Bataille affirme : "Je pense fondamentalement ce que pense Blanchot", ce dernier avoue sa difficulté à parler des ouvrages de son ami : "Après lui j’ai soif de silence". "J’y ai longtemps réfléchi, j’y réfléchis encore. Je ne vois pas comment évoquer en termes justes une pensée aussi extrême et aussi libre, si l’on se contente de la répéter." (Faux Pas, 1943). Paradoxalement, ils se rapprochaient notamment par leur conscience de l’impossibilité d’une communication absolue. Une des rares lettres connues de Blanchot à Bataille résume la souffrance et l’exigence qui les unissaient : "Il me semble depuis longtemps que les difficultés nerveuses dont vous souffrez – pour en parler en termes d’objectivité médicale – ne sont que votre manière de vivre authentiquement cette vérité, de vous maintenir au niveau de ce malheur impersonnel qu’est le monde en son fond. […] Si je parle si indiscrètement de ces choses qui vous concernent, c’est qu’il me semble que je leur appartiens aussi, par l’amitié, mais non seulement par l’amitié : quelque chose là, silencieusement nous est commun. Je crois que nous le savons : que les choses en leur fond soient sans issue, je ne vois rien qui me détournerait de le dire avec vous ; j’ajouterai seulement que ce ‘sans issue’ ne peut s’affirmer que par la nécessité de toujours chercher une issue, par la décision, inexorable, de ne jamais renoncer à en trouver une."

View 1 of Lot 118: L'Erotisme. 1957. Édition originale. Avec un précieux envoi à Maurice Blanchot : l'une des amitiés intellectuelles qui compta le plus pour Bataille.

l'erotisme. 1957. édition originale. avec un précieux envoi à maurice blanchot : l'une des amitiés intellectuelles qui compta le plus pour bataille.

Modern & Contemporary Discoveries

Eric Baudart b. 1982 Papier Millimetre signed and dated 2015 (on the reverse) millimetre paper 188.5 by 148.5 by 26 cm. 74¼ by 58½ by 10¼ in. Executed in 2015. ---------------------------------------------- 艾瑞克 · 波德爾 1982年生 毫米紙 款識 藝術家簽名，2015（作品背面） 毫米方格紙 188.5 x 148.5 x 26 公分 74¼ x 58½ x 10¼ 英寸 2015年作

View 1 of Lot 5876: Eric Baudart 艾瑞克 · 波德爾 | Papier Millimetre 毫米紙

eric baudart 艾瑞克 · 波德爾 | papier millimetre 毫米紙

[Famille Bonaparte] 33 lettres au chevalier Luigi Angiolini, à Adolphe Crémieux et à divers correspondants. 1800-1878. Intéressant ensemble émanant de membres de la famille Bonaparte évoquant notamment le mariage de Pauline Bonaparte et le château de Mortefontaine. Les lettres s'adressent principalement soit au diplomate italien Luigi Angiolini, soit à l'avocat et homme politique Adolphe Crémieux. Joseph BONAPARTE (1768-1844), roi de Naples puis roi d'Espagne en 1808. 5 lettres autographes signées, 3 billets autographes, une lettre signée et un billet dicté, à Luigi Angioloni. Paris septembre 1800-juin 1804 ; 10 pages in-4 ou in-8, certaines avec souscription, cachets encrés. Billets de rendez-vous, à Paris ou à Mortefontaine, notamment au printemps 1803 au moment des négociations pour le mariage de sa sœur Pauline avec le prince Camille Borghèse. Et alors qu’Angiolini est à Dresde : "Je pense toujours que la Toscane mérite la bienveillance et l’intérêt du Gouvernement, surtout lorsqu'elle remettra ses intérêts entre vos mains" [4 vendémiaire IX]. Diplomate et homme politique progressiste, Luigi Angioloni obtint du tribunal de Pietrasanta l’autorisation d’ajouter le patronyme de son épouse au sien. La famille Gherardi-Angiolini, établie près de Seravezza, dans une grande villa, surnommée "Buon Riposo" [Le Bon Repos], reçut très régulièrement les Bonaparte exilés en Italie. 12 lettres autographes signées, deux lettres signées et un billet dicté, à l’homme de loi Crignon de Bonvallet. Paris, Mortefontaine ou Lunéville, 18 brumaire VII-21 vendémiaire X [8 novembre 1798-13 octobre 1801]. 18 pages in-8 ou in-4, dont 10 avec adresse. Correspondance relative au château de Mortefontaine, près de Senlis, acheté par Joseph Bonaparte et son épouse Julie, née Clary, en octobre 1798. Où il est question de diverses sommes dues, de l’inscription au registre des adjudications, de l’achat ou de la vente de certains autres biens, du renouvellement de baux, etc. Avec 9 lettres et documents, concernant les héritiers et créanciers du banquier Joseph Duruey, ancien propriétaire de Mortefontaine, guillotiné le 18 mars 1794, dont une annonce pour la vente d’une maison rue d’Errancis (actuelle rue du Rocher), appartenant à Joseph Bonaparte. C’est à Mortefontaine que fut célébré le mariage de Pauline. 2 lettres signées dont une autographe à Adolphe Crémieux, Londres 17 avril 1840 et 21 janvier 1841. Une page in-8, signée "Joseph comte de Survilliers" et 2 pages in-4, signées "Joseph". À propos d’une invitation, Crémieux se trouvant alors à Londres parce que faisant partie d’une délégation ayant pris la défense de la communauté juive de Damas [dont certains membres avaient été inculpés et condamnés après l’assassinat d’un père Capucin]. La seconde lettre, signée d’une main tremblante, concerne sa santé [il a été victime d’une crise d’apoplexie] et ses difficultés à pouvoir rejoindre l’Italie. Lucien BONAPARTE (1775-1840). Billet autographe rédigé à la 3e personne, à Angioloni. Dimanche 3 fructidor [21 août 1803]. Une page in-12, avec souscription. Il le prie de venir déjeuner avec lui le lendemain. Par la correspondance d’Angiolini, on sait que cet autre frère de Napoléon était également très lié au chevalier et qu’il intervint, notamment dans la rédaction du contrat de mariage entre sa sœur et le prince Borghèse. Joseph FESCH (1763-1839), oncle maternel des enfants Bonaparte. Lettre autographe signée au citoyen Bonvallet, Paris 20 pluviose IX (9 février 1801). Demi-page in-8. À propos d’une ferme, située près de Mortefontaine, que sa sœur [Laetizia Ramolino, Madame Mère] pourrait éventuellement acquérir. Louis-Napoléon Bonaparte futur NAPOLÉON III (1808-1873). Lettre autographe signée "Napoléon Louis B" à Adolphe Crémieux. Fort de Ham 3 février 1846. Une page in-8. Il ne suivra ni son conseil ni ceux de certains de ses amis politiques : "je crois avoir fait tout ce que les circonstances et le gouvernement avaient le droit d’exiger de moi et je n’irai pas plus loin". Il va lui faire remettre une copie de sa réponse à Odilon Barrot. [Avec :] manuscrit autographe d’Adolphe Crémieux signé de son paraphe. Paris 15 décembre 1848. Lettre ouverte au tout nouveau président de la République, lui enjoignant d’être un drapeau de conciliation, non d’exclusion, et de refuser le gouvernement qu’on veut lui imposer. "Ordonnez, ordonnez seul ; ayez le pouvoir, vous avez la force […] Montrez à l’assemblée nationale que votre cœur est à la République et vous verrez par quelle majorité vous y serez entouré, soutenu, applaudi". Napoléon (Jérôme), dit PRINCE NAPOLÉON (1822-1891), fils cadet de Jérôme Bonaparte. 2 lettres autographe signées et une lettre signée à Adolphe Crémieux, Paris 10 octobre 1858 et s.d. Une page in-8 chacune, une enveloppe. À son retour d’une mission à Varsovie. "Je vous ai fait envoyer mon discours sur la Pologne et je suis certain que nous sommes d’accord, vous n’êtes pas un renégat, comme ce malheureux M. Billault !!". Il espère le voir avant son départ probable pour la campagne... [On joint :] Minute autographe signée d’une réponse de Crémieux à une invitation du prince Napoléon qu’il est contraint de décliner, en raison de ses propres opinions républicaines (Paris 23 juin 1855, 2 p. in-8). Pierre-Napoléon BONAPARTE, prince Bonaparte (1815-1881), fils de Lucien Bonaparte et de sa seconde épouse, Alexandrine de Bleschamp. 6 lettres autographes signées à Adolphe Crémieux, 3 juillet 1860-15 février 1878. 20 pages in-8. Lettres amicales et politiques, dont celle du 4 juin 1863, qui fait état des relations conflictuelles entre Pierre-Napoléon et son cousin, l’empereur Napoléon III, qui lui a ordonné de retirer sa candidature en le menaçant de mesures coercitives ou encore celle du 17 novembre 1868, à propos du rôle de son père, Lucien, au moment de l’abdication et de l’exil forcé de la famille Bonaparte (jointe la minute autographe d’une lettre de Crémieux sur ce même sujet). La dernière lettre est un pathétique appel au secours, affirmant qu’il serait littéralement mort de faim sans le secours de quelques cœurs généreux… [On joint :] Carte in memoriam du prince impérial, tué le 1er juin 1879, illustrée d’une photographie contrecollée d’une prière et d’un poème de Léon de Jouvenel. Carton d’invitation, vierge, pour le Théâtre de la Cour au palais des Tuileries. André DUMONT (1764-1838), député de la Somme à la Convention nationale et haut fonctionnaire sous le Premier empire. 2 lettres autographes signées, Amiens 22 avril 1836 à un négociant collectionneur de lettres de conventionnels, et 20 janvier 1838, à une nièce, la félicitant de son heureux accouchement (1 p. in-8 chacune). Séverin Paul ABBATUCCI [?]. Billet autographe signé à son cher Crémieux (1 p. in-8).

View 1 of Lot 73: 33 lettres au chevalier Angiolini, à A. Crémieux et à divers correspondants, évoquant notamment le mariage de Pauline Bonaparte et le château de Mortefontaine. 1800-1878.

33 lettres au chevalier angiolini, à a. crémieux et à divers correspondants, évoquant notamment le mariage de pauline bonaparte et le château de mortefontaine. 1800-1878.

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Guan Bing (Qing Dynasty) Landscape after Yuan Master ink and colour on silk, hanging scroll signed Guan Bing, dated jichou (1829), with a dedication and one seal of the artist 134 × 42.2 cm. 52 ¾ × 16 ½ in. 關炳　倣高克恭谿山煙靄圖 設色絹本　立軸 釋文：石雲仁兄素工繪事，與余論交有年矣。己丑(1829)夏予自京來正，屢承過訪郡齋索作山水。因橅高房山《谿山煙靄圖》就教，午亭弟關炳畫并記。鈐印：「關炳之印」 注：關炳，字午亭，華亭人，關槐之子，師從董誥。擅繪山水，畫風酣潤淋漓，有婁東正派遺風。

View 1 of Lot 647: 關炳 倣高克恭谿山煙靄圖｜Guan Bing, Landscape after Yuan Master

關炳 倣高克恭谿山煙靄圖｜guan bing, landscape after yuan master

Sade, Donatien Alphonse, marquis de 6 lettres ou notes autographes et une lettre signée. [1792]-1798. 14 pages petit in-4 ou in-8 (235 x 183 à 198 x 157 mm), sur feuillets ou bifeuillets, dont 3 avec adresses. Après sa libération, au moment de la Révolution, Sade est redevenu un citoyen libre mais désargenté. "Ce que je vous demande, c'est de l'argent, ce que je veux, c'est de l'argent, ce qu'il me faut, c'est de l'argent". Le marquis doit faire face à une menace de mise sous séquestre de ses biens, se proclame partisan de la cause révolutionnaire, prêt à offrir son sang comme celui de ses enfants, tout en se plaignant de la lenteur de Gaufridy, ce qui pourrait le pousser à se brûler la cervelle. Note autographe [fin 1792 ?]."État général de mon argenterie. Les pièces en gage sont marquées d’une croix, celles # sont ches M. Chometi, celle + sont ches M. Rippert". Liste de pièces de vaisselle (plats, couverts, assiettes), engagées ou confiées à des dépositaires comme Ripert, régisseur du domaine de Mazan. À la fin de l’année 1792, Sade inquiet de la situation dans les Bouches-du-Rhône, a renoncé à se rendre sur ses terres provençales, demandant à Gaufridy de gérer au mieux ses affaires, notamment de retirer son argenterie engagée au mont-de-piété. Lettre signée "Sade".Pétition très soigneusement calligraphiée demandant à bénéficier de l’exception accordée aux parents d’émigrés s’ils se sont visiblement opposés à ce "crime" national. Sade relate comment le 3 juillet 1789, alors embastillé, il est parvenu [à l’aide d’un porte-voix improvisé] à dévoiler aux Parisiens les atrocités qui se préparaient contre eux. "Launay me crut dangereux, je possède la lettre par laquelle il sollicitait le ministre Villedeuil de m'éloigner d'une forteresse dont je voulais empêcher la trahison à tel prix que ce pût être. On m'enlève ; je suis transféré à Charenton, j’y reste neuf mois de plus que l'époque qui brise les fers de tous les prisonniers d'état. J'ignorais tout. On ne peut plus enfin me cacher la révolution je suis libre ; un seul mouvement m'anime alors, celui de la reconnaissance ; je veux aller offrir à la patrie qui brise mes fers, mon sang, celui de mes enfans. […] Je les appelle... je les excite à partager ma reconnaissance, vaines clameurs !... désespoir horrible. Les monstres... ils m'ont fui ; ils ont refusé de connaître leur père, ils se sont soustraits aux mouvements de leur reconnaissance". Il peut donner des preuves de tout, affirmant n’avoir pas fait envoyer de fonds à ses enfants. "Puis-je ne pas être écouté quand je vous supplie de me conserver un bien que je ne veux employer qu'à former des nœuds qui brisant les anciens puissent donner bientôt l'existence à des enfans dont l'éducation et les sentiments me consolent de tous les malheurs dont m'ont accablé les premiers". Lettre autographe à M. Quinquin le veuf à Mazan. 27 avril [1793].Alors que la loi sur les émigrés se durcit, Sade a appris l’arrestation d'un de ses régisseurs, Lions cadet qui était en possession d’une pétition destinée au district [des Bouches-du-Rhône] et de son certificat de résidence : "vous savez de quelle urgence ces pièces étaient pour me faire effacer de la fatale liste". Quinquin doit immédiatement partir pour Arles et savoir entre quelles mains ces documents sont tombés. "C'est d'une extrême importance et il n'y a pas une minute à perdre, la loi d'une rigueur inconcevable à cet égard ne donne qu'un mois". Il évoque son horrible situation et le conjure également de s’entendre avec Gaufridy pour qu’on lui envoie l’argent de ses rentes : "vous n'imaginez pas dans quelle détresse je suis et le peu de ressources qu'il y a dans ce pays ci quand on manque". Et il ajoute dans la marge : "je vous conjure de presser M. Ripert d'envoyer de l'argent à M. Gauffridi, c'est très urgent". Durant la tourmente révolutionnaire, certains régisseurs des domaines provençaux du marquis ont été inquiétés, comme les Lions, père et fils, responsables du Mas de Cabanes ou encore François Ripert, à Mazan, que Sade fit remplacer au jacobin Jean-Baptiste Quinquin dit le veuf. Lettre autographe à Gaspard Gaufridy. 5 mai [1793]. 4 pages in-4. Longue plainte désespérée d’un homme se disant prêt à se brûler la cervelle.Sade reproche à Gaufridy de tarder à lui envoyer les sommes convenues, sous prétexte de le consulter sur les moyens de cet envoi. "Ces retardements me mettent le poignard dans le cœur ; comme privé de lettre de crédit, d'effets à engager et d'aucune ressource d'emprunt, il faut, lorsque vous me laissez manquer que je meure exactement de faim, alors, dis-je, je ne puis ni vous pardonner ni légitimer en quoi que ce puisse être ces exécrables retardements, lesquels me mettent à la mendicité... Oui, j'y suis... J'y suis exactement, il y a quatre jours que je n'ai plus de domestiques chez moi n'ayant plus rien pour les nourrir et que je ne subsiste qu'en allant dîner à droite et à gauche. Dans huit jours, trois billets vont me tomber sur le corps […] et mes meubles saisis si je ne paie pas". La lettre de Gaufridy lui demandant conseil l’a profondément blessé : "oui croyez-moi je vous en donne ma parole d'honneur, il est exact que j'ai sauté sur mes pistolets et que sans un ami, je me brûlois la cervelle… [..] on a sur le champ brûlé votre lettre pour qu'en rejetant les yeux dessus je ne puisse pas retomber dans les accès de rage et de désespoir où elle m'avait mis. Ce que je vous demande, c'est de l'argent, ce que je veux, c'est de l'argent, ce qu'il me faut, c'est de l'argent. […] Ma santé, altérée par de longs malheurs, n'est plus en état de soutenir de pareils coups". Que ce soit en vendant un coin de terre ou en lui concédant une avance, que Gaufridy fasse ce qu’il veut, "avec Saumane, avec Mazan, avec Arles, avec la Coste, taillés, rognés, engagés, vendés, faites l'enfer, faites le diable, mais envoyés-moi de l'argent, parce qu'il faut que j'en aie tout de suite, ou que je me porte aux dernières extrémités." Il demande ce qu’il en est de son certificat de résidence, puisqu’il a appris que Lions avant d’être arrêté avait pu le remettre aux autorités, ou s’il doit en envoyer une autre : "quand on ne s’est pas fait ôter tout de suite de dessus cette liste fatale, on a toutes les peines du monde à s'en faire rayer". Il s’apprête d’ailleurs à se plaindre au ministre de ce qu’on a fait à Gaufridy [inquiété pour ses opinions royalistes] et de la contribution "inconcevable" qu’on exige pour Lacoste : "Je vais lui demander qu'elle soit imputée sur les dommages et intérêts qu’ils me doivent pour avoir laissé piller mon château". Le château de Lacoste avait été dévasté et en partie détruit le 17 septembre 1792. Le pillage se poursuivant, la municipalité fit officiellement défense de s’en approcher et de s’approprier le bien d’autrui. Lettre autographe à Charles Gaufridy, [Paris] 20 messidor [8 juillet 1796]. À la suite d’une lettre que lui ont adressée MM. Perrin et Archias de Marseille, le 12 messidor.Les acquéreurs de la terre dite Grand’Bastide près de Saumane confirment l’envoi de 400ll écus, mais Sade se plaint auprès de Gaufridy fils – qui a repris les affaires de son père – accusant ces "honnêtes banquiers" de procédés judaïques et de faire travailler un argent qu’il attend comme le messie et alors qu’il meurt de faim. "Je ne sais plus où donner de la tête et certes dans 8 jours, les loups féroces ne seront pas encore dessaisis de la pâture de la malheureuse brebis. […] Pressés votre opération des mandats, on trame quelque chose. Sous un mois il ne sera peut-être plus temps". Lettre autographe à Gaspard Gaufridy. 25 fructidor an 4 [11 septembre 1796]. Relative à la vente de Lacoste, titrée "Lettre importante".Sade se plaint des retards de Gaufridy, citant l’exemple de Mazan dont la vente lui était essentielle "pour l’acquisition d’un bien plus à ma convenance que le château de Mazan", mais qui n’aboutit pas en raison des lenteurs de son notaire. En revanche il annonce qu’il a vendu, l’avant-veille, sa terre de Lacoste au représentant du peuple Rovère : "tout ce qui est dû ou à recueillir jusqu’au 1er vendémiaire m’appartient, tout ce qui vient après cette époque est à lui. Tous les débris et les grands tonneaux actuellement existant, ou à la Coste, ou à votre disposition dans Apt, lui appartiennent, les autres me restent. Voilà pourquoi j’ai prié hier votre fils, dans une note, de vous prévenir de mettre sur le champ le calice et autres petits effets précieux, s’il en existe, en main tierce, pour me les envoyer tout de suite". Il affirme qu’il sera payé de la totalité dans un an et conjure le notaire d’éviter par tous les moyens que les créanciers n’apprennent le prix de cette transaction, de crainte qu’ils n’y fassent opposition. Comme parmi ces créanciers, se trouve la marquise de Sade – dont la dot est garantie par hypothèque sur le bien vendu –, il ne faut donc pas l’avertir, mais si elle l’apprenait, Gaufridy n’aurait qu’à la féliciter d'un changement qui mettra son gage sur un nouveau bien, plus à sa portée qu’au fond de la Provence. Après s’être fermement opposée à cette vente dans un premier temps, Mme de Sade finira par accepter de reporter son hypothèque sur deux fermes beauceronnes acquises avec l’argent de Lacoste. Le marquis investira une partie de son argent dans l’achat d’une maison à Saint-Ouen, au nom de sa compagne Constance Quesnet, et qui sera son domicile jusqu’à son arrestation en 1801. Quant à Joseph Stanislas Rovère, natif de Bonnieux et député du Vaucluse, il n’eut guère le temps de profiter de son domaine. Ancien Montagnard et plus royaliste qu’il ne l’aurait fallu, il sera arrêté lors du coup d’État du 18 fructidor un an plus tard et déporté en Guyane où il décédera en septembre 1798. Lettre autographe à Charles (?) Gaufridy [Paris, pluviôse an VI (janvier 1798) ?]. Co-écrite avec son fils aîné, Louis Marie.Au moment de la vente du Mas de Cabanes, une des propriétés de Sade en Provence, et au sujet d’un marché passé avec un nommé Lombard et que Sade veut dénoncer. Il fait écrire par son fils Louis-Marie une lettre résumant ces faits qui se termine ainsi : "Voilà tout ce qu’on m’écrit et n’en comprenant pas davantage, j’en ai parlé à mon père qui me charge de vous écrire ceci de chez lui où je dine aujourd’hui. Vous priant d’arranger cela, nous savons l’intérêt que vous prenez à l’intérêt de la famille". Au verso du feuillet, rédigé par lui, Sade commente et envoie ses instructions pour régler l’affaire avec Lombard. "Cette épitre vous fait voir d’abord à ce que j’espère que M. le Comte de Sade a des correspondances très réglées en Provence, vous voyés qu’il est très au fait de notre affaire Lombard. Ce dont on l’effraye là me paraît être l’histoire de l’acte dont vous l’avés vous-même parlé. Il faut tacher d’arranger cela". Louis-Marie de Sade, fils aîné du marquis, avait quitté la France en 1791 avant d’y revenir quatre ans plus tard, se défendant d’avoir émigré et se justifiant par des voyages pour l’amour de l’art et de la botanique. [On joint :] Billet autographe signé (becquet in-32). "Exemplaire corrigé de la main de l’auteur et donné par lui à Madame [mot biffé]. De Sade". Provenance : Sassier Saulcy (cachet "ssp").

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après sa libération, au moment de la révolution. 7 lettres ou notes, dont 6 autographes, [1792]-1798.

Bardot, Brigitte Mon BBcédaire. Manuscrit autographe. [2021-2022]. 99 pages (270 x 210 mm), à l’encre bleue ou noire. 5 pages signées "Brigitte" ou "Brigitte Bardot". Manuscrit, en partie inédit, de l’ouvrage paru quelques mois seulement avant le décès de la star. Après Initiales B.B. publié en 1996, Brigitte Bardot livre dans ce BBcédaire une nouvelle série de réflexions, d’aphorismes et de souvenirs, reflets fidèles de sa personnalité et de ses opinions dans un style lui ressemblant tout autant, entre légèreté caustique et engagement passionné, notamment pour la cause animale. Conçu pendant les mois d’isolement imposés par la pandémie de la Covid 19, l’élaboration de ce "dictionnaire" lui fut proposé par un jeune correspondant, Ayoub Bougria, qui lui envoya régulièrement des listes de mots (d’"Abandon" à "Zoo"), auxquels Bardot a répondu tantôt par des définitions lapidaires ("Egoïsme : Moi, je" ou "Sauvage: C’est moi !"), tantôt par des définitions beaucoup plus développées comme les trois pages, inédites, consacrées à Marguerite Yourcenar : elle décrit leur rencontre à La Madrague et leur conversation sur les animaux et la nature, devant un feu de cheminée en buvant du champagne. "Merci Marguerite. Vous tenez une place importante dans mon cœur. Vous êtes une amie, une vraie, qui me manque énormément. Je vous aime". Bardot revient régulièrement et évidemment sur sa passion pour les animaux qu’elle place bien au-dessus des humains, réagissant au mot " élevage" sur plus d’une page, qui se conclut par "J’ai envie de pleurer". Et si elle apparaît comme une bonne élève, acceptant tous les mots qui lui sont suggérés par son correspondant, certaines approximations prêtent à sourire comme celle concernant la chanteuse Fréhel. Bardot écrit : "Ne sachant pas, j’ai regardé le dictionnaire et j’ai lu que c’était le chef-lieu de la Bretagne ! Sans intérêt !". Mais ce qui retient surtout l’attention du lecteur, c’est un caractère entier qui se révèle à travers plusieurs définitions ("Subir : Il n’en est pas question ! Ne jamais faire allégeance, ne jamais se soumettre. La meilleure défense c’est l’attaque et je ne m’en prive pas."). Bardot admire ou déteste sans ménagement. Si Yourcenar, Georges Brassens ("Je l’adore et je l’adorerai toute ma vie") ou Gainsbourg ("un Tsar devenu star par son talent qui frise le génie") obtiennent son suffrage, certains artistes font les frais de sa sincérité. Citons par exemple ce qu’elle écrit d’Aznavour : "Grand talent, petite envergure. Se faisait payer ses autographes", de Bourvil : "moi qui rêvais d’un partenaire super beau, j’ai été déçue et lui aussi sûrement", de Michel Piccoli : "R.A.S" ou encore de Louis Malle : "Curieux personnage introverti qui aurait aimé s'éclater, laisser déborder son talent de metteur en scène, mais était prisonnier d'une certaine bienséance en amour comme au travail. N'était épicurien ni passionné". Et ce portrait est suivi par la définition du mambo, danse célébrée dans le film Et Dieu... créa la femme : "Le contraire de Louis Malle. Danse érotique, entraînante, coquine et chaude ou les corps se confondaient et s'éloignaient au rythme de l'amour." D'autres grands acteurs mythiques ne sont pas mieux traités : Marcello Mastroiani, Audrey Hepburn, "pleine de charme et de bijoux mais dénuée de sex-appeal" ou James Stewart dont elle décrit le jeu robotisé : "Il n'avait rien de spontané, rien d'improvisé. Les mêmes gestes et moi qui ne refaisais jamais pareil, je n'en revenais pas". L’icône de La Madrague, qui affirme ne pas vouloir se pencher sur ses souvenirs, se fait cependant nostalgique quand elle évoque le cinéma de sa jeunesse, un art qui fut magique, "qui fit rêver d'amour et d'aventure avec des metteurs en scène de talent et des acteurs et actrices sublimes de beauté et de talent", ou l’évolution de la ville de Cannes envahie d’une foule "hétéroclyte" [sic], de bruits et d’une "éruption d’immeubles à commencer par celui du festival qui est à l’image de ce qu’il représente : Affreux". Certains passages présents dans ce corpus ne furent pas repris dans la version éditée. Si les opinions de Bardot sur certains sujets et individus ne sont un secret pour personne, elles sont ici exprimés avec netteté et sans langue de bois. Que ce soit à propos de personnalités politiques (Chirac, Mitterrand – "oh la la, maudit soit le jour de son investiture. L’arrivée de Méphisto au poste de Président" – Poutine, ou Trump –"Je m’en fous" – par exemple) ou des partis : "La Droite : seul remède urgentissime à l’agonie de la France", Bardot ne cache pas ses préférences. Les feuillets de ce manuscrit, couvertes d’une grande écriture ronde et régulière – reproduite telle quelle dans la version éditée – ont parfois été rédigés au verso de lettres reçues par elle, fans et solliciteurs, avis administratifs, pages extraites de site internet ou courriels imprimés. Bardot d’ailleurs, ajoute sur une de ces pages, une note destinée à son correspondant justifiant le délai de sa réponse par le temps consacré à son très abondant courrier. [On joint :] BARDOT, Brigitte. Lettre autographe signée "Brigitte" à Ayoub Bougria. Novembre 2022 (1 page in-4, à l’encre bleue ; cachet postal du 31.10.2022). Elle vient de recevoir l’ensemble de l’ouvrage et refuse que cela soit un adieu. "Je ne veux pas le lire sans vous. C’est un travail commun qui nous a rapprochés et que j’ai adoré. […] L'hiver tout est ralenti, on a le temps de prendre enfin des moments de détente. J'en ai bien besoin et je crois que vous aussi". BOUGRIA, Ayoub. ─ 11 lettres autographes signées à Brigitte Bardot, la plupart écrites à l’encre rouge, faisant parvenir à Brigitte Bardot, semaine après semaine, un choix de mots et de noms. ─ 26 dessins originaux, à l’encre ou au crayon, quelques-uns signés, datés entre le 1er mai 2021 et le 19 janvier 2022, accompagnant ces lettres et illustrant les mots proposés. ─ Dessin original signé, au feutre noir : Portrait de la jeune Brigitte Bardot qui fut choisi pour illustrer la couverture et les en-têtes du BBcédaire et que l’on retrouve, tiré en doré, sur le bandeau d’édition, également joint. Pour le scénario de Et Dieu... créa la femme de Roger Vadim, dont Brigitte Bardot fut l'interprète principale, voir lot 167.

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bbécédaire. 99 ff. manuscrit autographe, en partie inédit, de l'ouvrage paru quelques mois avant la disparition de la star.

Cocteau, Jean Correspondance à Gérard Worms et à son épouse Jeannine. [Avec :] quelques lettres à d’autres correspondants. 1956-1962. Important ensemble d'environ 70 lettres (avec une carte postale et un télégramme). Nombreuses enveloppes conservées. Encre bleue, rouge, papier de crayon. Formats divers (in-12 à in-4). 2 lettres sont illustrées de dessins originaux. Les Éditions du Rocher : le dernier chapitre éditorial de Jean Cocteau. Fondées en 1943 à Monaco par Charles Orengo et Jean Mistler, les Éditions du Rocher connaissent quelques années plus tard des difficultés financières. Par l’intermédiaire de Francine Weisweiller — sœur de Gérard Worms, mais aussi égérie et mécène de Jean Cocteau — la maison est renflouée : Gérard Worms y entre avant d’en prendre la direction en 1959. Venu aux Éditions du Rocher par le rachat de plusieurs titres édités par Paul Morihien, Jean Cocteau contribue à en renouveler l'image et le catalogue. Entre 1954 et 1964, la maison adopte ainsi une politique éditoriale ambitieuse et affirme une identité littéraire plus marquée. "Les Éditions du Rocher, en faisant appel à des écrivains de premier plan, ont une politique centrée sur des titres destinés à rester dans leur fonds", explique O. Cariguel, qui précise toutefois : "L’influence de Jean Cocteau n’est pas négligeable, mais il ne semble pas qu’il ait servi d’agent recruteur pour la maison monégasque. Il y publie les scénarios de ses films, des albums reproduisant ses fresques, et Nouveau théâtre de poche. Il ne fait pas du Rocher sa maison exclusive comme il y avait songé un moment" (p. 154). Cette politique éditoriale, peut-être trop ambitieuse, fragilise cependant l’indépendance de la maison. Gérard Worms quitte les Éditions du Rocher en 1966, trois ans après la mort de Jean Cocteau. Ces lettres amicales et professionnelles à Gérard Worms (environ 39 lettres) et à son épouse Jeannine (environ 22 lettres et 1 carte postale) sont centrées sur leur collaboration autour des Éditions du Rocher dans les dernières années de la vie de Cocteau. Les lettres montrent un Cocteau extrêmement impliqué dans la préparation de ses livres, notamment les Paraprosodies (1958), suivant avec minutie les maquettes, les couvertures, les photographies, les corrections typographiques et les traductions. Corrigeant les épreuves, il s’emporte contre les fautes d’impression et refuse certains tirages jugés défectueux. En 1958, il s'inquiète souvent du tournage de ce qui sera son dernier film, Le Testament d'Orphée. Gérard Worms apparaît alors comme un médiateur, chargé de résoudre les problèmes techniques, de coordonner imprimeurs et photographes, mais aussi d’accompagner les inquiétudes d’un auteur souvent découragé par les obstacles matériels ou financiers. Cocteau partage ses épuisements, ses douleurs physiques, ses déceptions cinématographiques, ses angoisses devant l’échec ou la vieillesse. Jeannine Worms, qu’il encourage dans ses propres projets d’écriture dramatique, a aussi la charge de retranscrire ses manuscrits, parfois difficiles à déchiffrer. De cette abondante correspondance, nous ne citons ici que quelques extraits : [1]. Lettres à Gérard Worms. 1956. 1 lettre (1 page).1957, 1 lettre (1 page). "J’ai fait pour Mourlot une suite de lithographies espagnoles avec lesquelles le texte de la corrida du 1er mai irait à merveille […] vous me feriez un extrême plaisir en autorisant Mourlot, après notre cahier Vert à employer le texte de la corrida afin de le joindre aux épreuves".1958, 10 lettres (24 pages) et 1 télégramme. — 18 mars : télégramme à propos la couverture de Paraprosodies, qu’il n’avait pas compris devoir dessiner à la place d’un titre typographique. — 19 mars : "Voici les belles épreuves finales de notre photographe mais il préfère ne pas se dessaisir des clichés car il les interprète au tirage et voudrait une interprétation inexacte par rapport à la réalité." — 18 mai : il donne des dessins pour une couverture de disque de musique de chambre de Debussy dont Worms lui a fourni la maquette. — 26 mai, à propos de Paraprosodies : "Ce livre exige d’être impeccable. C’est pourquoi j’ai tant soigné les épreuves. Or il y a faute (temps par temple) et malfaçon (la dernière page). Je te prie de dire à l’imprimeur que je refuse les exemplaires. Je ne suis pas responsable de ces fautes". — Le 18 juillet, à la réception de Paraprosodies : "Avant de partir ce soir, j’ai eu l’exemplaire et je t’en remercie. Il est d’une grande élégance et sa solitude éclairée du dedans comme l’albâtre. Tu peux dire à Dauwen [Jean Dauwen, missionné sur l'œuvre de Cocteau] que si j’aime désobéir avec habitudes j’accepte d’obéir avec signes du sort. Peut-être vaudrait-il mieux remettre notre entreprise au printemps prochain." — 25 juillet : il supplie qu'on lui envoie "des exemplaires de Paraprosodies (je n’ai qu’un seul luxe)." Mme Lourau lui a confirmé la promesse de son mari de réaliser leur film, Le Testament d'Orphée. — 9 août : Cocteau est exaspéré des fautes qu’il voit dans Paraprosodies : il est empêtré dans les sottises et mensonges de l’imprimeur, tout marcherait à merveille sans les gaffes de Villefranche : "Figure-toi que le nouvel exemplaire de Paraprosodies a corrigé sa faute pour refaire une. Montre à la place de Monstre. Je renonce. Je ne corrigerai même plus, car c’est évident que le diable s’en mêle et mènerait le […] jusqu’à la fin des siècles. Malade et triste à mourir après l’échec du film. Je me retire dans une montagne à Valberg. Doudou [Édouard Dermit] m’accompagne. Peut-être ce changement d’air me rendra-t-il des forces. Il ne m’en reste aucune pour sauter les obstacles que cette ignoble époque donne (?) entre mes rêves te moi." — 23 août, à propos de conférences qu'il prononce dans le cadre de l'Exposition internationale de Bruxelles : "Je descends ce soir de Valberg où j’ai terminé le discours sur la poésie, pour les Belges." Au sujet du Testament d'Orphée, Gérard Lourau lui a dit que "ce serait un déshonneur pour lui de ne pas faire mon film et qu’il serait tourné en avril." — Le 27 août, il a bien reçu un exemplaire de luxe des Paraprosodies, mais veut recevoir une vingtaine d’exemplaires. Il s’inquiète des fautes de frappe, et souhaite établir un errata. — Le 30 août, il souhaite des exemplaires du Bal du comte d'Orgel de Radiguet qu’il a illustré en 1953, à envoyer à une dame. "J’ai mal partout et le docteur dit que cela relève de la scoliose". — 6 septembre : il réclame pour la même dame des exemplaires du Diable au corps. — 13 décembre : il aimerait que le Journal de la Belle et la Bête ainsi que Le Sang d’un poète soient traduits, s’inquiétant aussi pour son film : "je boucle la boucle et si je ne le fais pas c’est une chute mortelle au bout de ma courbe […] j’ai besoin d’une réponse précise. Admettons que Lourau se dégonfle malgré sa promesse formelle, il faudrait immédiatement s’adresser à Levi (Lévi est jeune et m’a fait demander par des danseurs du Bel indifférent une chose du reste impossible : tourner ce ballet en fin de mon tournage…" — Sans date : 6 lettres, dont l’une à propos du Testament d'Orphée : "Après de nouvelles insultes de Richard, j’ai décidé d’en finir avec ces histoires de Villefranche". On l’a traité de voleur, sans admettre que le prix de ses dessins avait changé : il est "incapable dans sa sottise de comprendre que c’est ma ruine et que les acheteurs rient au nez de ceux qui veulent vendre à nouveau prix, alors, disent-ils, qu’ils les trouvent à moitié prix et moins dans la boutique de gauche […] c’est très grave".1959 : 7 lettres (12 pages). — 27 janvier : venant de recevoir le volume de Poésie critique, il se plaint des erreurs d’impression : "Plein de fautes et avec des œuvres complètes complètement embrouillées avec une bibliographie de critiques. Je ne pense pas garder Bonalumi" [Louis Bonalumi, monégasque qui travailla au Rocher à partir de 1945-1946, employé par Orengo pour établir une édition critique des livres de Cocteau, qui s'impatiente de ne pas voir ce projet aboutir]. Il est navré que ce dernier soit malade, mais est visiblement exaspéré par ses nombreuses fautes. Il veut lui laisser faire le Discours, mais exige de relire les épreuves afin "qu’un correcteur spécialisé et sachant le français comme un pion les corrige." — 14 juillet : "J’ai défilé ce matin en grand uniforme en tête des vétérans de 70. Je me repose de cette fatigue à Milly où je termine la chapelle des Simples avec Triquenot. Il va falloir faire le catalogue, pareil à celui de Villefranche et de Menton. J’aimerais pour cela que tu alertes un merveilleux photographe qui pourra travailler tranquillement ce mois d’août ou bien ce mois de septembre". — 21 août (cachet postal) : il brosse un amusant portrait de Francis Palmero, le maire de Menton qu’il a rencontré, "cheveux rares genre bagne, il a longuement gémi sur les ‘malentendus ‘qui nous séparent et sur la froideur de Francine [Weisweiller] dont je ne lui ai pas caché qu’elle ne le portait pas dans son cœur. Il était avec une jeune asperge rose bonbon qu’il m’a présenté comme son collaborateur. Je lui ai longuement expliqué ce qui nous semblait étrange dans son attitude monégasque".Sans date : une lettre illustrée d’un dessin de deux profils affrontés. 1960. 9 lettres (11 pages) : 26 février (cachet postal) : "il a paru ce matin dans un très important journal allemand un article délirant et du reste magnifique sur le film" (Le Testament d’Orphée). — 1er mai : envoie le manuscrit d'une note à ajouter à un texte qu’ils sont en train d’éditer, "Soigne-la bien je n’ai que ce manuscrit". — 4 mars : "Je te remercie de ton envoi mais il m’est impossible de travailler sur une maquette approximative. Il faudrait que j’écrive sur des feuilles détachées avec des photographies en face car j’aurais peur de m’embrouiller." — 9 juillet 1960, probablement à propos du Nouveau théâtre de poche qui sortira en septembre : "Le travail de la dactylo était tellement absurde qu’il a fallu m’en tirer tant bien que mal. Je pense que seule Jeannine pourra se débrouiller avec les rejets et ma mauvaise écriture. Il m’était impossible, n’ayant pas de place entre les textes, de placer les plans oùi l faut et en clair."1962. 6 lettres (6 pages). 1er mars, à propos du Picasso de 1916 à 1961 qui sortira en mai : "J'ai déjà réexpédié le texte du livre Picasso et j'attends la suite des épreuves."Sans date. 5 lettres (7 pages). [2.] Environ 22 lettres et une carte postale à Jeannine Worms (28 pages et la carte), parfaite interlocutrice du poète pour la mise à jour des Paraprosodies, l'épouse de Gérard Worms fut par ailleurs dramaturge — 15 décembre 1957 : Jeannine connaissant bien son écriture, il lui demande d’établir une dactylographie de son recueil : "Voici le monstre et mes hiéroglyphes. Soyez un ange (genre Champollion) et tâchez d’établir le tout en machine à écrire. Si un mot est illisible laissez-le blanc. Vous me renverrez dactylographie et original et je m’appliquerai à établir un texte définitif ". ─ [Janvier 1958] : lettre illustrée d'un grand dessin, au crayon de couleurs (profil de jeune homme) : "Ma sœur vient de mourir il y a une heure. J'arrive. [...] La NRF ayant publié 'Avec des SI' nous sommes libres de nous mettre au travail." — 28 mai 1958 : "J’ai bien reçu les épreuves mais on a simplement oublié le principal poème AVEC DES SI (Première paraprosodie). Je n’y comprends rien. Voulez-vous réparer auprès de l’éditeur". —30 juin 1958 : "vous êtes adorable comme toujours il y a grand intérêt pour moi à triompher de la mauvaise humeur des intellectuels. […] Les poèmes suivant Avec des Si sont à vous et ne partent que chez vous. Je les garde pour vous et pour le gros ensemble à suivre". — 9 mai 1961 : "Mieux vaut n'importe quel silence que l'idée fausse d'une œuvre où la moindre virgule joue son rôle de mathématicienne." ─ 16 décembre 1961 : "Ton théâtre est admirable et d'un cristal qui fait ses prismes à ton insu. Par la seule science d'une taille robuste. Le poète manque de mathématiques. La poésie est une langue à part et sans certains règles la cristallisation rate. Mai son âme est celle d'un vrai poète." ─ 22 juin 1962 : "Après l'infamie que vient de me faire [André] Parinaud, j'ai perdu tout courage. J'ai beau savoir que c'est la règle et que l'échec est à la base de la noblesse. Paris et ses méthodes me dégoûte. Le seul espoir qui me reste c'est vous et Alain Bosquet, mais la tristesse reste tristesse et vous pénètre comme un poison". ─ 18 décembre 1962 : "Tu peux imaginer ce que représente un deuil où la personne perdue est vivante. Et d'habiter cette maison pleine de souvenirs, d'objets, de paperasses, de livres qui vivotent dans un no man's land sinistre. Francine ne répond même pas à mes nombreuses lettres que Doudou me reproche, estimant grave, outre l'offense du cœur, qu'on me traite comme quantité négligeable." ─ 1er janvier 1963, à propos du livre qu'il publie avec Picasso aux Éditions du Rocher, Picasso de 1916 à 1961 : "Picasso t'a préparé un exemplaire merveilleux et j'ai fait les pages pour les gravures. Les Picasso aimeraient avoir la visite de [Louis] Evrard. Voilà la commission transmise. J'ai traversé (?) une crise terrible de découragement. La pensée des amis m'aidera peut-être à reprendre mon équilibre". ─ Sans date : "le drame de cette syntaxe est de faire un seul bloc avec du signifiant voulu et de l’insignifiant à signification involontaire. C’est pourquoi je corrige sans cesse et tenais à la [?] afin d’éviter trop de corrections d’auteurs sur les épreuves". [3.] 9 lettres à divers correspondants, dont Gaston Gallimard et Henri Filipacchi : longue lettres à Franck [sans nom de famille], 19 mai 1962 : "Je ne suis qu'un type de mauvais poil et, même si j’accepte par faiblesse, qu’on passe outre le fait que cette télévision était basée sur une actrice ; Francoise Christophe, il est tout de même étrange et neuf qu’un auteur ne puisse avoir droit de regard sur une œuvre dont le public le rendra responsable. J’ai vu que les photographies de presse qui sont si loin de moi et de ma pensée que j’en éprouvais déjà de l’inquiétude…"à Gaston Gallimard [?], 6 décembre 1955 : "Pour tenir une promesse faite à ce pauvre Grasset avant sa mort j’ai décidé de conférer à sa maison une édition à tirage limité à 6000 exemplaires de l’ensemble de mon théâtre (comme celle de Giraudoux)."à Henri Filipacchi "chez Hachette", Noël 1960 : à propos d’une fâcherie et d’un projet avorté de publication d’un album de photographies sur son film.à Micheline Meunier, 14 juillet 1960 : "Quel mal vous ai-je fait ? Jamais, une seule minute, je n’ai cessé d’avoir pour vous de l’amitié, reconnaissance, admiration, respect". Avec une photocopie de lettres à cette même destinataire. M. Meunier avait publié en 1959 Méditerranée ou Les deux visages de Jean Cocteau et fera également paraître en 1964 Présence de Jean Cocteau ou Le sang d'un poète.à Hervé Mille, 3 août 1957 : lui envoie Gérard Worms pour arranger le "programme Chapelle-Mairie".à Juliette, 20 janvier 1958 : lui demande de remettre à Mme Worms les dessins de M. Bérard "qui représentent la Bête et qui se trouvent au mur de la bibliothèque du premier étage."à André Almuró, 19 mars 1955 (2 pages).2 lettres à de "chers amis", l'une à un médecin que Gérard Worms aimerait consulter, l’autre à propos de la phototypie d’un album des Éditions du Rocher. [On joint :] 2 contrats d’édition, signés, pour Jean Cocteau chez les Sirènes (1956) et Le Testament d’Orphée (1958). Pour d'autres manuscrits de Jean Cocteau ou d'Henri Michaux provenant de Gérard Worms, voir lots 124-129 et lot 155.

View 1 of Lot 128: Correspondance à Gérard Worms, directeur des Éditions du Rocher, et à divers. 1956-1962. Environ 70 lettres.

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