拍品 1091
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HANDIWIRMAN SAPUTRA | Tak Berakar, Tak Berpucuk, Painting #09 (No Roots, No Shoots, Painting #09)

估價
2,000,000 - 3,000,000 HKD
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描述

  • Handiwirman Saputra
  • Tak Berakar, Tak Berpucuk, Painting #09 (No Roots, No Shoots, Painting #09) 
  • 款識
    藝術家簽名並紀年2011
  • 發泡油墨布料,四幅畫板
  • Each: 200 by 300 cm; 78 3/4  by 118 1/4  in.Overall: 200 by 1200 cm; 78 3/4  by 472 1/2  in.

來源

亞洲私人收藏

展覽

印尼雅加達,印尼國家美術館,<無根,烏芽>(個展),二〇一一年三月二十九日至四月五日

德國柏林,Christian Hosp畫廊,<你能想到的所有都是真的1號,漢迪威曼·蘇普塔拉、尤力·坡拉伊特諾與尤斯拉·馬圖納斯作>,二〇一一年六月二十五日至七月三十日

Condition

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拍品資料及來源

「漢迪威曼從垃圾桶裡尋找他的『理想』物件,河岸旁依附根莖的各種物件和廢物,到處都是,在其周圍,殘餘物、舊物和廢棄物;看似『純粹』的物件:沒有用途,沒有藝術。或者,如漢迪威曼所言:無根,無芽。」1

《無根,無芽9號》是當代印尼藝術家漢迪威曼·蘇普塔拉的四聯作,恢宏畫面懾人心魄,引人注目。當畫板合為一體,這幅壯觀畫作長達十二米──對藝術家來說是一個壯舉。本作震撼奪目,凸顯蘇普塔拉的新穎創作過程及精湛技巧。在蘇普塔拉的作品中,《無根,無芽9號》象徵其嶄新的藝術方向,同時展示其耗時而又具備多重層次的創作手法。作為一名利用裝置、攝影和繪畫等不同體裁來表達其想像和意念的藝術家,蘇普塔拉在本作描繪出耐人尋味的意境,引發觀者反思他們與觀眾身份的關係,及其本質和觀看的意義。

蘇普塔拉生於蘇門答臘的武吉丁宜,是印尼最具影響力的當代藝術團體之一Jendela藝術團體(Kelompok Seni Rupa Jendela)的聯合創始人及重要成員。當一些同輩藝術家著眼於社會政治議題時,蘇普塔拉則創作出別開生面的藝術,從平凡的日常物品尋找靈感。在許多方面,蘇普塔拉從拾得物件中追求美感的手法,與美籍法裔藝術家馬塞爾·杜尚的「現成物」概念截然不同,因為其手法旨在將觀者的注意力從藝術的表象轉移到藝術概念或功能上。蘇普塔拉是一位成就卓著的雕塑家兼畫家,熟練自如地融合平面及立體媒材,從而質疑觀者對身邊世界的看法。

蘇普塔拉的創作過程包括仔細研究和處理作為其作品主旨的物件,每個階段都具有意義。二〇〇〇年,他開始拍攝結合紙碎、金屬絲、膠塊和幼線等物品的獨特構圖。然後,他會以極簡主義形式將它們呈現於雕塑或畫布,形成隱約可辨但又神秘莫測的東西。這些從靜物畫延伸出來的作品強調有關感知的議題及觀看的方式。

《無根,無芽》是一系列個展作品的一部分,標誌著藝術家從靜物畫轉向更多元化的方向發展。本作來自此一重要系列,並為蘇普塔拉的藝術創作帶來新方向。畫中全景引導觀者的注意力落在藝術家的自信表現和受世俗環境所啟發的新靈感。事實上,此畫似乎引用了新藝術運動的價值觀,此運動以蘇佐佐諾為首,是「希望將藝術活動融入日常生活的共同成果,比如演繹平常生活的節奏和面貌。」2 本作與「美哉印地」畫作中風光如畫或浪漫化的印尼風景大相逕庭,而且沒有任何明顯的自然地標。相反,蘇普塔拉選擇在普通人可能視而不見的景物中發掘和宣揚平凡之美。

《無根,無芽9號》是蘇普塔拉最大幅的作品之一,描繪日惹孫布山區Kotheng河岸一帶。畫面展示河流在低潮期間的橫向全景,熹微的晨光灑落在靜止河面的不同位置。河水退潮,露出通常處於水底下的根莖及岩石的苔蘚表面,顯現它們密集的網狀結構和小生態系統。本作鉅細靡遺地呈現印尼的自然多樣性,即使在最偏僻的地區也能看到。他在納迪畫廊舉辦二〇一一年個展之前,向策展人展示一張Kotheng河的照片,請教他們詮釋。3此舉引起有關其獨特的橫向形式和攝影所呈現之「現實」的討論,後來當藝術家重拾此題材並將之轉化為這幅壯麗畫作時,一一體現於其畫法之中。

儘管照片與畫作均採用相同的橫向構圖,但蘇普塔拉將本作的層次從物體昇華為主題,從記錄昇華為聲明。藝術家選擇在整幅畫作上運用棕色調,藉以摒棄鮮豔色彩,鼓勵觀者用雙眼去研究和集中留意對作品的觀感。樹木、岩石和根莖以黑色「發泡」油墨勾勒,近似印刷圖像。藝術家將這些元素的細節精簡成平面圖形及隱約的陰影。結果,它們開始失去獨特性,看似抽象形態和形形色色的圖案。畫中柔和的棕色調不僅令人想起黑白照片的褪色效果,並且洋溢一種森林裡腐朽而寧靜的超現實感。

重要的是,本作的全景構圖賦予觀者獨一無二的觀賞體驗,其恢宏尺幅的磅礴氣勢震懾觀者。當蘇普塔拉的觀眾站在這幅風景畫前,他們沉浸於與平面作品交流的獨特體驗。連綿不絕的河水貫穿畫面,意味著持續性或生命循環。藝術家透過描繪懸掛樹根的膠袋或布塊,巧妙地展示人類活動的痕跡。雖然這些題材可能表明了某種社會政治或環保評論,但也指出有關日常生活和浪費概念的更廣泛主題。對蘇普塔拉而言,本作是一個鏗鏘有力的聲明,展開關於「形式方面」的對話,「讓我們重新審視一些與當代藝術創作相關的議題」。4

蘇普塔拉作品中的含糊意味鼓勵觀者深入了解其作品的形式特性。藝術家的個人語彙細緻入微,而《無根,無芽9號》正是其重要證明。他從平凡中創造詩意,從日常中創造美感,藉此呈現對現實世界真實而透徹的看法。

1葉寧·素比揚托與阿貢·胡賈特尼卡珍儂,《無根,無芽》漢迪威曼·蘇普塔拉個展圖錄,納迪畫廊,印尼,二〇一一年,24頁

2引述〈新藝術運動首個項目,一九八七年六月,百貨公司奇幻世界〉圖錄,2頁

3葉寧·素比揚托與阿貢·胡賈特尼卡珍儂,《無根,無芽》漢迪威曼·蘇普塔拉個展圖錄,納迪畫廊,印尼,二〇一一年,10頁

4葉寧·素比揚托與阿貢·胡賈特尼卡珍儂,《無根,無芽》漢迪威曼·蘇普塔拉個展圖錄,納迪畫廊,印尼,二〇一一年,18頁