- 260
Attribué à Jean-François Garneray
Estimate
40,000 - 60,000 EUR
Log in to view results
bidding is closed
Description
- Jean-François Garneray
- Portrait de jeune femme à la robe bleue devant un guéridon
- Huile sur cuivre, ovale
Catalogue Note
Dans un beau cadre en bronze doré d'époque Louis XVI, à décor de feuilles de chêne et colombes.
Jean-François Garneray appartient à cette nouvelle génération d'artistes qui donna peu à peu un nouveau souffle à la peinture de genre. Bénéficiant de l'héritage de Jean Siméon Chardin, il invite le spectateur à pénétrer dans l'intimité de la scène et à en être le complice. Cependant, là où Chardin s'intéresse plus volontiers au quotidien de personnes d'origine modeste - gouvernantes, ratisseuses ou cabaretiers - Garneray et ses homologues Louis-Léopold Boilly et Michel Garnier, cherchent davantage à dépeindre un monde plus aisé comme en témoigne l'élégance des modèles.
Le portrait que nous présentons peut être rapproché du corpus restreint de Garneray. Il révèle avec subtilité l'approche véritablement sentimentale souhaitée par l'artiste. En effet, la jeune femme, ayant interrompu la lecture d'une lettre qui semble être une lettre d'amour, nous apparaît perdue dans ses pensées. C'est ce moment précis que choisit de représenter le peintre, comme si le temps s'était figé l'espace de quelques minutes. La jeune femme est parfaitement immobile, et on retrouve ici encore l'influence évidente de Chardin qui donnait dans son oeuvre "le sentiment d'une durée indéfinie, nous montrant les personnages à la fois engagés dans une action et détachés d'elle" (voir R. Démoris, "La nature morte chez Chardin", in Revue d'esthétique, n°4, 1969, pp. 363-85).
Jean-François Garneray appartient à cette nouvelle génération d'artistes qui donna peu à peu un nouveau souffle à la peinture de genre. Bénéficiant de l'héritage de Jean Siméon Chardin, il invite le spectateur à pénétrer dans l'intimité de la scène et à en être le complice. Cependant, là où Chardin s'intéresse plus volontiers au quotidien de personnes d'origine modeste - gouvernantes, ratisseuses ou cabaretiers - Garneray et ses homologues Louis-Léopold Boilly et Michel Garnier, cherchent davantage à dépeindre un monde plus aisé comme en témoigne l'élégance des modèles.
Le portrait que nous présentons peut être rapproché du corpus restreint de Garneray. Il révèle avec subtilité l'approche véritablement sentimentale souhaitée par l'artiste. En effet, la jeune femme, ayant interrompu la lecture d'une lettre qui semble être une lettre d'amour, nous apparaît perdue dans ses pensées. C'est ce moment précis que choisit de représenter le peintre, comme si le temps s'était figé l'espace de quelques minutes. La jeune femme est parfaitement immobile, et on retrouve ici encore l'influence évidente de Chardin qui donnait dans son oeuvre "le sentiment d'une durée indéfinie, nous montrant les personnages à la fois engagés dans une action et détachés d'elle" (voir R. Démoris, "La nature morte chez Chardin", in Revue d'esthétique, n°4, 1969, pp. 363-85).