巴黎 -趙無極的油畫作品《1.5.60》《5.5.60》中描繪的故事緊密相連,尺寸皆為100 x  81 公分,創作時期僅相隔四日,前者作於1960年5月1日,後者5月5日。1960年代初期同時被巴黎一私人收藏購入,自此從未易手,至今未曾展覽亦或經複製。

趙無極於1960年創作甚豐,譜出近四十幅畫作。他以往習慣徐徐作畫,幾個月甚至數年間在畫作上不時繪畫。但是在1960年代初,其作品數量比過往幾年大幅增加,這突如其來的創作狂潮源於其生活中的幾個改變,促成其作品中的嶄新形象,也令他思如泉湧,作品層出不窮

《5.5.60》趙無極 估價:1,400,000 — 2,000,000 EUR

大約在1954年,趙無極的創作漸轉向抽象,與同期的巴黎抽象派畫家相比,算是較晚開始。這種轉變部分源於他對身上流淌的中國文化的重新詮釋。保羅·克利運用西方字母和符號象徵的手法,對趙無極是個莫大的啟示。因此,他對深具可塑性的上古甲骨文加以運用。

由此,趙無極擺脫了具象表現的桎梏。而這些符號亦逐漸被以色彩關係為基礎的抽象主義取代。在見到了美國抽象主義藝術之後,他更堅定地走上此路。六十年代初開始,符號成為一張張細密的網,被色彩包圍吞噬。

《5.5.60》亦表現了一種沉默的掙扎,藍色似乎要從一片黑暗中破出。在這關鍵的一剎那,現有的世界將頃刻被吞沒,色彩的勝利亦將到來。《1.5.60》是一個新生的空間,提供廣闊的界限,前方的色彩奔放激盪,充滿原始的力量。

《1.5.60》趙無極 估價:1,200,000–1,800,000 EUR

創作這兩幅作品時,趙無極選擇用中等尺寸的畫布,尚未具備六十年代中才開始出現的宏大構圖。但每團力量間的比拼、潛伏的張力和疾速的筆勢,與後期的作品並無二致。趙無極常言,用小尺幅更難畫出佳作。尺幅大的作品通常會將目光分散,故不足之處較容易被隱藏起來。此兩幅作品便是小尺幅的佳例。

趙無極早期受到保羅·克利的啟發,後來同樣地汲取美國抽象藝術的影響,將之化為己用,建構出獨特不羈的個人風格。這並非單純的模仿學習,而是靈活多變的吸收同化,這種學習方式促使他的畫作漸趨成熟。一如其畢生創作,這兩幅作品一樣潛藏著祖國文化的影響。《1.5.60》罕有地運用黃色,或許是因為在古時中國,黃色是屬於帝王的顏色。《5.5.60》以五月五日為題,畫面水色瀰漫,令人想到中國傳統五月初五的端午節,是為紀念戰國時期(公元前五至三世紀)的愛國詩人屈原自投汨羅江的悲壯大義,許多中國人,包括趙無極與其家人,將稻米投入江水,以不使魚蝦損壞其軀體。

揚•亨德根(Yann Hendgen)趙無極基金會藝術總監

當代藝術

02 June 2015 - 03 June 2015 | Paris