- 619
山姆·弗朗西斯
估價
4,500,000 - 6,500,000 HKD
Log in to view results
招標截止
描述
- 山姆·弗朗西斯
- 無題
- 款識
SFP88-230(作品背面) - 壓克力畫布
- executed in 1988-1989
一九八八至一九八九年作
來源
巴黎，Jean Fournier畫廊
歐洲私人收藏
倫敦，蘇富比，2013年2月13日，拍品編號118
現藏者購自上述拍賣
歐洲私人收藏
倫敦，蘇富比，2013年2月13日，拍品編號118
現藏者購自上述拍賣
展覽
法國，巴黎，Jean Fournier畫廊〈Sam Francis: Toiles de Grand Format, 1988 et 1989〉一九八九年五月二十七日至七月一日
法國，圖盧茲，Centre Régional d'Art Contemporain Midi-Pyrénées〈山姆·弗朗西斯展〉一九九一年十一月十五日至一九九二年二月二日，52至53頁，彩色圖版
法國，圖盧茲，Centre Régional d'Art Contemporain Midi-Pyrénées〈山姆·弗朗西斯展〉一九九一年十一月十五日至一九九二年二月二日，52至53頁，彩色圖版
出版
〈Sam Francis: Catalogue Raisonné of Canvas and Panel Paintings, 1946-1994〉Debra Burchett-Lere著（美國，伯克利，二〇一一年），圖版編號SFF.1558，彩色圖版
Condition
This work is in very good condition with only very minor surface accretion. No evidence of restoration under UV examination.
"In response to your inquiry, we are pleased to provide you with a general report of the condition of the property described above. Since we are not professional conservators or restorers, we urge you to consult with a restorer or conservator of your choice who will be better able to provide a detailed, professional report. Prospective buyers should inspect each lot to satisfy themselves as to condition and must understand that any statement made by Sotheby's is merely a subjective, qualified opinion. Prospective buyers should also refer to any Important Notices regarding this sale, which are printed in the Sale Catalogue.
NOTWITHSTANDING THIS REPORT OR ANY DISCUSSIONS CONCERNING A LOT, ALL LOTS ARE OFFERED AND SOLD AS IS" IN ACCORDANCE WITH THE CONDITIONS OF BUSINESS PRINTED IN THE SALE CATALOGUE."
"In response to your inquiry, we are pleased to provide you with a general report of the condition of the property described above. Since we are not professional conservators or restorers, we urge you to consult with a restorer or conservator of your choice who will be better able to provide a detailed, professional report. Prospective buyers should inspect each lot to satisfy themselves as to condition and must understand that any statement made by Sotheby's is merely a subjective, qualified opinion. Prospective buyers should also refer to any Important Notices regarding this sale, which are printed in the Sale Catalogue.
NOTWITHSTANDING THIS REPORT OR ANY DISCUSSIONS CONCERNING A LOT, ALL LOTS ARE OFFERED AND SOLD AS IS" IN ACCORDANCE WITH THE CONDITIONS OF BUSINESS PRINTED IN THE SALE CATALOGUE."
拍品資料及來源
色彩──燃亮之光
山姆·弗朗西斯
「色彩是燃亮之光。每種色彩經燃燒而成，每種物質以特定顏色燃燒。」
──山姆·弗朗西斯1
「我們渴望創作完全滿足視覺的事物，卻不能令生活比較不難受。若畫作如今能使難受之事變得可觀，一切繁華視覺便要盡皆摒棄。」
──山姆·弗朗西斯2
《無題》（拍品編號619）及《無題13號》（拍品編號620）創自七十及八十年代，見證山姆·弗朗西斯五十年卓越創作歷程中的巔峰時期。作品洋溢動感活力，匯集藝術家跨越歐美及亞洲的多元藝術及哲學淵源。較早期創作的《無題13號》展示果敢大膽的空白廣幅，線條與色彩、空間與形態，光彩與陰暗交匯調和，構圖與觀感完美無比。後期創作的《無題》呈現一片白色旋渦，條紋錦簇色彩豔麗，如同明亮寶石，以生動有致的變異形態起伏其中。兩幅作品充分反映這位先鋒色彩畫家掌握光線、色彩及構圖的精湛技藝，巧妙運用空間元素，展現其標誌性的宇宙概念，如弗朗西斯本人所說：「一切事物漂浮空中，我日夜計算著想像的獨特程式，走向無以名狀的未來。」3
弗朗西斯生於加州，四十年代後期，克里夫·斯蒂、艾德·萊茵哈特及馬克·羅斯科等藝術家曾於舊金山灣區聚集及教學，對他的早期創作影響深刻。藝術家吸收多位名師的創作風格，至一九五〇年移居巴黎，沉浸於印象派及後印象派豐富迷人的色彩之中。當時藝評家阿諾德·魯德林格曾寫道：弗朗西斯的作品「令人聯想到莫內後期的歐洲畫作，準確來說，兩者相近之處不在於畫中的色彩與氛圍，而神奇的是，弗朗西斯透過抽象概念，一如莫內與博納爾的具象表達，迸發情感豐富的宇宙姿采。」4時值五十年代初期，趙無極、朱德群、今井俊滿及堂本尚郎等首批中日藝術家初集巴黎，弗朗西斯對當中的亞洲哲思深感興趣，並於五十年代中期轉變創作風格，摒棄早期色彩滿溢的矩陣構圖，改以施展大片空白，畫面輕盈靈巧。
弗朗西斯於一九五七年與米榭·塔皮耶到訪日本，並與具體派成員會面。他留居東京一所寺廟，研習破墨及花道，創作由此深受影響，其動勢表達愈見強烈，畫中糅合生動的水彩滴痕與雄渾的書法構圖。弗朗西斯一直在日本設立工作室，自此空白及虛無在其創作尤見重要，成為其構圖及美學意念的關鍵要素。藝術家描繪之物仍具生命活力，如細胞質狀，看來隨神秘的內在光線與能量漸漸躍動，時而實在可見，時而難以捉摸；既隨心而發，又虛無飄渺。亞洲藝術對弗朗西斯影響深遠，從而塑造獨特的抽象表現主義風格，層層色彩濃淡細緻，在空白畫面自如翱翔，既像行星，又如原子；既似細胞，亦如銀河；小如微塵，大如宇宙。
談及弗朗西斯創作中的東亞情感，藝評家詹姆斯·約翰遜·斯偉尼曾於一九六七年的圖錄寫道，他是「其時最為感性且情感敏銳的美國畫家」。5本作充分反映弗朗西斯糅合動靜的獨特方式，作品散發出既令人喜悅、無邊無際，又發人深省的情感，氣氛奇妙動人。弗朗西斯的創作歷程跨越半個世紀，穿梭世界三洲，他在抽象藝術的世界版圖自成航道，最終的創作既匯集各種靈感，又深入自我探索。弗朗西斯四處遊歷，經常在飛機上俯瞰海陸斑駁的地貌。大型色塊組成的航測地形，成為藝術家構圖的重要靈感來源，他開始運用地圖勾勒畫面輪廓。作為意念創新的色彩畫家，他的藝術將色彩化為光線、空氣與空間。藝術家談到自己對光線的「痴迷」，「不僅僅是光線與陰影的變化，還有組成光線的物質，務求令每幅畫作成為『光源』。」6
1 引自山姆·弗朗西斯：楊·巴特菲爾德，《山姆·弗朗西斯》，洛杉磯，1980年，第9-10頁
2 引自山姆·弗朗西斯，1957年致現代藝術博物館策展人多蘿西·米勒的信件
3 彼得·塞爾茲，《山姆·弗朗西斯》，紐約，1975年，第80頁
4 阿諾德·魯德林格，載於圖錄，巴黎，美國文化中心，《山姆·弗朗西斯，雪莉·賈菲，金伯·史密斯》，1958年，n.p.
5 詹姆斯·約翰遜·斯偉尼，載於圖錄，侯斯頓美術館（及巡迴展覽），《山姆·弗朗西斯》，1967年，第21頁
6 引自藝術家，「New Talent」，《時代週刊》，紐約，1956年1月，第72頁
山姆·弗朗西斯
「色彩是燃亮之光。每種色彩經燃燒而成，每種物質以特定顏色燃燒。」
──山姆·弗朗西斯1
「我們渴望創作完全滿足視覺的事物，卻不能令生活比較不難受。若畫作如今能使難受之事變得可觀，一切繁華視覺便要盡皆摒棄。」
──山姆·弗朗西斯2
《無題》（拍品編號619）及《無題13號》（拍品編號620）創自七十及八十年代，見證山姆·弗朗西斯五十年卓越創作歷程中的巔峰時期。作品洋溢動感活力，匯集藝術家跨越歐美及亞洲的多元藝術及哲學淵源。較早期創作的《無題13號》展示果敢大膽的空白廣幅，線條與色彩、空間與形態，光彩與陰暗交匯調和，構圖與觀感完美無比。後期創作的《無題》呈現一片白色旋渦，條紋錦簇色彩豔麗，如同明亮寶石，以生動有致的變異形態起伏其中。兩幅作品充分反映這位先鋒色彩畫家掌握光線、色彩及構圖的精湛技藝，巧妙運用空間元素，展現其標誌性的宇宙概念，如弗朗西斯本人所說：「一切事物漂浮空中，我日夜計算著想像的獨特程式，走向無以名狀的未來。」3
弗朗西斯生於加州，四十年代後期，克里夫·斯蒂、艾德·萊茵哈特及馬克·羅斯科等藝術家曾於舊金山灣區聚集及教學，對他的早期創作影響深刻。藝術家吸收多位名師的創作風格，至一九五〇年移居巴黎，沉浸於印象派及後印象派豐富迷人的色彩之中。當時藝評家阿諾德·魯德林格曾寫道：弗朗西斯的作品「令人聯想到莫內後期的歐洲畫作，準確來說，兩者相近之處不在於畫中的色彩與氛圍，而神奇的是，弗朗西斯透過抽象概念，一如莫內與博納爾的具象表達，迸發情感豐富的宇宙姿采。」4時值五十年代初期，趙無極、朱德群、今井俊滿及堂本尚郎等首批中日藝術家初集巴黎，弗朗西斯對當中的亞洲哲思深感興趣，並於五十年代中期轉變創作風格，摒棄早期色彩滿溢的矩陣構圖，改以施展大片空白，畫面輕盈靈巧。
弗朗西斯於一九五七年與米榭·塔皮耶到訪日本，並與具體派成員會面。他留居東京一所寺廟，研習破墨及花道，創作由此深受影響，其動勢表達愈見強烈，畫中糅合生動的水彩滴痕與雄渾的書法構圖。弗朗西斯一直在日本設立工作室，自此空白及虛無在其創作尤見重要，成為其構圖及美學意念的關鍵要素。藝術家描繪之物仍具生命活力，如細胞質狀，看來隨神秘的內在光線與能量漸漸躍動，時而實在可見，時而難以捉摸；既隨心而發，又虛無飄渺。亞洲藝術對弗朗西斯影響深遠，從而塑造獨特的抽象表現主義風格，層層色彩濃淡細緻，在空白畫面自如翱翔，既像行星，又如原子；既似細胞，亦如銀河；小如微塵，大如宇宙。
談及弗朗西斯創作中的東亞情感，藝評家詹姆斯·約翰遜·斯偉尼曾於一九六七年的圖錄寫道，他是「其時最為感性且情感敏銳的美國畫家」。5本作充分反映弗朗西斯糅合動靜的獨特方式，作品散發出既令人喜悅、無邊無際，又發人深省的情感，氣氛奇妙動人。弗朗西斯的創作歷程跨越半個世紀，穿梭世界三洲，他在抽象藝術的世界版圖自成航道，最終的創作既匯集各種靈感，又深入自我探索。弗朗西斯四處遊歷，經常在飛機上俯瞰海陸斑駁的地貌。大型色塊組成的航測地形，成為藝術家構圖的重要靈感來源，他開始運用地圖勾勒畫面輪廓。作為意念創新的色彩畫家，他的藝術將色彩化為光線、空氣與空間。藝術家談到自己對光線的「痴迷」，「不僅僅是光線與陰影的變化，還有組成光線的物質，務求令每幅畫作成為『光源』。」6
1 引自山姆·弗朗西斯：楊·巴特菲爾德，《山姆·弗朗西斯》，洛杉磯，1980年，第9-10頁
2 引自山姆·弗朗西斯，1957年致現代藝術博物館策展人多蘿西·米勒的信件
3 彼得·塞爾茲，《山姆·弗朗西斯》，紐約，1975年，第80頁
4 阿諾德·魯德林格，載於圖錄，巴黎，美國文化中心，《山姆·弗朗西斯，雪莉·賈菲，金伯·史密斯》，1958年，n.p.
5 詹姆斯·約翰遜·斯偉尼，載於圖錄，侯斯頓美術館（及巡迴展覽），《山姆·弗朗西斯》，1967年，第21頁
6 引自藝術家，「New Talent」，《時代週刊》，紐約，1956年1月，第72頁